当代艺术关键词100（系列）装置艺术

当代艺术关键词系列每日一更，直至100个关键词更新完毕，旨在让大众更好解读当代艺术。同时不定期插入艺术新资讯、艺术评论、艺术家访谈。

058·装置艺术（Installation）

简单说

在室内或户外设置物体，将物体所在的空间或周围场所作品化的手法总称。

在当代艺术中，虽然把它视为作品的类别之一，但由于是将特定空间作品化，所以通常说「鉴赏」作品，不如说它是「体验」作品。

此外，作品无法从设置场所移动至其他地方（这种空间特质称为特定场域）。

其作品存在的时间通常不长，因此需要透过照片、影像等记录再体验。

以及会因应展览的需要，重新制作和过去相同的作品，这些都是和绘画、雕刻不同的特征。

这是将Install（装置）名词化的新造语，原本就是设置作品之意。

装置艺术的准确由来并不清楚，但因这个概念是在1970年代逐渐一般化，所以可确定，它应该是起源于1960年代后半迎接鼎盛时期的低限艺术当代艺术关键词100（系列）低限艺术/极少主义及相关概念。

唐纳德‧贾德(Donald Judd)和罗伯特·莫里斯（Robert Morris）等人的低限艺术，追求极度单纯化的形态，以探究人类的知觉，因此他们的作品不仅是「物体」，还具有对设置场所周围环境的深入内省。

Donald Judd. Untitled. 1991. 2019 Judd Foundation / Artists Rights Society (ARS), New York. Photo by John Wronn.

Installation view of “Robert Morris,” 2016, at Dia:Beacon, which includes elements from his 1964 show at the Green Gallery in New York.

1970年代，许多艺术家的关心从「物体」本身，转移到向「物体」施加各种力量、观察变化过程。

这种将过程作品化的过程艺术受到瞩目。

装置艺术其实就可以说是这种作品设置的过程。

丹·弗莱文(Dan Flavin)的照明作品，是组合日光灯而成的发光物体，在黑暗室内放大光芒，就是装置艺术的典型作品。

<四条红色水平线（致索尼娅）>，1963

将未经过任何加工的原始物体当成作品、设置在画廊的贫穷艺术当代艺术关键词100（系列）贫穷艺术、表面支架运动当代艺术关键词100（系列）表面/支架艺术运动、物派当代艺术关键词100（系列）物派等同时代的一系列潮流，也可说具有相同的性质。

1980年代以后，出现愈来愈多具有社会性意义的装置艺术创作。

例如新表现主义当代艺术关键词100（系列）新表现主义的安塞姆·基弗(Anselm Kiefer),他的作品即是绘画、也具有装置艺术的特性。

此外，1990年代登场的费利克斯·冈萨雷斯-托雷斯（Felix Gonzalez-Torres）他的作品强烈反映出多文化主义，少数派等冷战瓦解后明显的问题意识。

以暂设会场为舞台，在一定期间展出的国际展快速增加，更将装置艺术推向隆盛时期。

装置艺术不仅是比较崭新的表现手法，更是适合反映新思想意识的类别。

本站仅提供存储服务，所有内容均由用户发布，如发现有害或侵权内容，请点击举报。