从Micheal Porter的Shared Value说到艺术家的创作

在读完Micheal Porter的《The big idea: the Shared Value》,这位创立商业策略中最著名的五力模型的学者，在2011年在这篇文章中论述了现代商业中缺失的一个重要环节与竞争优势的原动力：Shared Value。

这位哈佛学者也很接地气地认识到，现在冲在探寻共享价值最前线的恰恰是那些植根于资源有限的发展中国家的创业公司。中国的创业公司基本是转瞬即逝的状态，自家养大的独角兽数来数去就是那么几家。懂得Shared Value这把星星之火价值所在，在思考如何燎原是一个需要不断传递的话题和大众认知。

跳出商业思维，其实Shared Value在艺术创作中已经是普遍存在的。艺术家探索的价值大多指向“边界”与“人性”，甚至不乏把“剩余价值“作品化的例子。写到这里突然想详细了解一位学习经济学出身的德国艺术家Tino Sehgal，他的作品通常是由现场舞者来带领观众共参与，艺术家创作的部分是编舞和游戏规则。从商业管理的角度看，对不确定性的执着，对模糊性的高度耐受，都是催生创新的潜质。

2012年在Tate Modern的Unilever Series 中的作品

作品有观众自己的照片记录，但不作为销售， 因此可以说Tino Sehgal作品只存在于各个参与者的讲述之中。这在物质和图像充斥的今天无疑是一针创新的清风了。然而，世界总是要有价值链来实现经济的流动，这些作品似乎又是反销售的，怎么物化价值呢？为了收藏他的作品《Kiss》,给MoMA出了不小的难题：没有草图、照片和影像记录，这是MOMA有史以来最挑战的一次收藏，纽约MoMA的总监Glenn Lowry说。学经济学的Tino Sehgal，占据独特优势，用缜密的经济思维在参与经济利益分配的同时，也自然在作品的核心理念与呈现方式上下足了功夫。

美术馆的静默与沉睡通过Tino Sehgal的作品，真正成为一个愉快且鲜活，人与人的交融空间。也通过阅读Tino Sehgal的作品，我鼓励自己去发现商业与艺术不是一种你死我活的战局，而是共生营造的雨林。希望你喜欢这样的艺术家和作品。