纵横捭阖 挥洒自如 | 浅谈杨华生老师的表演特色及其艺术成就（下）

杨老师会说多种南腔北调的方言，令人惊叹的是单就一种“苏州方言”来说，杨老师用八种不同的音调和语气讲出：“老苏州”、“中苏州”、“老老苏州”、“小苏州”、“小小苏州”、“哑喉咙苏州”、“温吞水苏州”、“沙嗓子苏州”八种不同的年龄，不同的身份，不同的性格。杨老师从原来三种苏州话的基础上，发展到五种，近年逐步发展到八种；单以这个事例来说，足见杨老师在艺术上不断创新和精益求精的精神。当然，这也是杨老师不断向生活学习，向“评弹”等其他兄弟曲种学习的成果。杨老师虚心好学，他有演出必看，热爱其它兄弟剧种和姊妹艺术。他像蜜蜂采蜜一样，不断吸收古今中外艺术中的精华，来丰富自己的艺术素养和表演才能，这真是值得我们效法的。杨老师的“说、学、做、唱”，都是建立在长期以来不断学习、永不停步的深厚基础之上的。我们从杨老师演出的独脚戏和滑稽戏中，都不难看出杨老师这种广采博取的成效。

杨老师的唱是很有特色的。三十至四十年代间，京剧比较风行；杨老师在独脚戏表演中，就大量采用京剧的表现手法，如《南京城》等。五十至六十年代间，越剧红极一时，杨

老师就在他演唱的段子中重点运用，如《戏曲杂唱》和《滑稽“借红灯”》等。八十年代歌曲比较流行，杨老师顺应时代潮流，编演了《滑稽“军港之夜”》等段子。这种顺应时代和观众需求的态度和精神，也是杨老师能取得这样高成就的重要因素之一；否则也不可能有这样广博深厚的群众基础。杨老师的嗓子好，本钱足，音域宽广，他能唱民间小调，也会唱歌曲，以至各种戏曲。例如在《戏曲杂唱》中，他能唱京戏的老生流派唱腔，也能唱越剧的各种流派，还能唱绍兴大板。杨老师不仅在演独脚戏时一专多能，而且把独脚戏的表演技巧运用在滑稽戏中，例如在老师唱的《苏州两公差》、《阿Q正传》和《七十二家房客》等滑稽戏中，他不单是为了唱而唱，也不学唱各种流派，而是根据规定情境和人物性格来安排唱段和唱腔。

例如老师在《苏州两公差》中主演的公差张超，有一场“叹五更”，为了更好地塑造这位见义勇为的人物形象，安排了成套唱腔：以“苏州方言”为基调，从“南方歌剧”转唱“评弹”，接唱“大陆板”再回到“评弹”，把戏推向最高潮，深刻体现了“炼印”前夕时人物的坚韧性格和为民伸冤的迫切心情。又如《七十二家房客》中老师演的伪警察“369”，说的是山东话，演唱的曲调也是以“山东耍猴调”为基础，接唱“山东吕剧”，然后用山东话突然唱一句“黄梅戏”来收腔。

挥洒自如！而且也不管什么山南海北的九腔十八调都拿来为“我”所用，纵横捭阖，任意驰骋！说句笑话，我们老师好像是“十项全能运动员”，样样都拿得起来。“大胆创新，刻意求工”，这也许就是杨老师的艺术特色吧！更难能可贵的是，老师在演滑稽戏时，既充分运用独脚戏的表演手段，又不露出演独脚戏的痕迹；杨老师在这一点上，掌握得很有分寸，这是和他炉火纯青的表演技巧分不开的。

最后，祝大会成功，祝老师们艺术青春永驻，健康长寿。

筱声咪 刘福生 杨天飞 王鹏飞

本文选自《袁一灵 杨华生 笑嘻嘻

 张樵侬 筱咪咪艺术生活五十

周年纪念演出专辑》1985年