展览信息：“表现的形状——天津美术学院油画系教师作品展”
主办机构：天津美术学院
学术顾问：高名潞
学术主持：郭雅希
策 展 人：郝青松
展览开幕：2019年4月6日14:00
研讨会：2019年4月6日15:00—17:00
展览时间：2019年4月4—14日
展览地点：北京·中国美术馆三楼展厅
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袁文彬访谈
问：此次展览的主题“表现的形状”，呈现的是今天天津美术学院油画创作的状态，也是对历史的关联，那么您如何看待这一现状及历史？
袁：天津美院的油画创始人李骆公先生还有老院长的张世范，汲成，张京生，邓国源等先生都具有很强的表现性的特征，他们对天津美院油画系的教学与发展起到了很大的引导作用。在90年代天美也曾举办过以表现主义为主题的高研班，培养了一大批具有表现性特征的画家。油画系的第一任系主任孙建平先生也为推动天美油画的发展作出了巨大贡献，引进了祁海平，蔡锦，张方白等老师，也培养出像马轲，刘正勇，康勇峰等表现性强的一批优秀画家。所以天美油画的这种表现性特征是比较明显的。当然天美也还出了很多杰出的写实画家。这次的展览主要是要突显我们天美油画的特色，在几大美院中显示出自己的独特性，梳理出我们教学的文脉和路径。
微信时代-朋友圈
225x186cm
2018
问：从您的创作实践来看“表现”，对这个开放性的关键词您有哪些心得？也谈一谈您个人作品的表现性语言形式的个人生长脉络。
袁：我们说的'表现'是一种比较宽泛的概念，不是指美术史中的表现主义的特定阶段。我个人对'表现'的理解，就是要张扬出自己的个性，凸显出自己的心性，要有强烈的个性表达和思想精神。任何形式的绘画都面临着当代性的融入和转换，包括对中国传统文化资源的转换。我的创作也是紧密的结合着社会现实感受与中国传统写意文化的脉络。这并不在于表面的形式，更多的是要有内在的精神与风骨。
多彩的世界-微信朋友圈之四
200x200cm
2017-2018
问：在天津美术学院的油画教学中如何贯穿观念、材料、语言这些不同的内容，帮助学生逐渐梳理出与个人表现性创作有关的线索？
袁：天美油画系的教学比较注重对学生个性的培养，提供宽松的创作环境，在课程上也有当代艺术的观念，材料实验等课题设置，包括聘请校外或外籍专家进行授课和讲座交流，鼓励学生举办个展和多种形式的奖学金展览，尽可以为学生提供较好的学术氛围。在近年来全国性的几大美院教学展览中，可以看出天津美院的学生创作也已经形成了一定的特色，在几大美院中是比较具有当代性和活跃度的。
多彩的世界-微信朋友圈之五
多彩的世界-微信朋友圈之二
200x200cm
2017-2018
问：谈一谈您此次展览的参展作品。
袁：我这次参展的作品是近年来创作的《多彩的世界_微信朋友圈》系列。这组作品用肖像画的方式表现当代人的精神相貌，在形式上注重色彩和造型的主观处理。这个系列己经画了上百幅，这次挑选出五十几张组合成一幅十米长的大画。我用自我感受与现实生活相结合，创作出具有时代特征的作品。我认为当代艺术不是追随西方的流行样式，而是把自我的真实感受溶入创作，这样的当代性才是自然和真实的，艺术应该要接文化的脉络和现实的地气。
多彩的世界-微信朋友圈之三
200x200cm
2017-2018
问：如何看待架上绘画在当代的处境和发展？以及个人对传统（东西方绘画）在当代的语言转换？
袁：架上绘画在当代面临的危机，我认为主要就是过度追求形式上的创新导致的虚空和失落。当代社会科技的发展提供了更多艺术表现的可能性，像装置，影像和多媒体艺术的出现都是合乎逻辑的必然现象。艺术形式在今天无疑己经多元化了，但绘画作为最具温度也最朴实的艺术形式，也是最有难度和最具持久魅力的传统艺术语言，它的生命力应该是永恒的。重要的是我们能够在绘画中保持一种开放和创造的状态，能从多种门类的文化中汲取滋养，能用绘画介入当代社会和思想观念的表达，能够心手合一地表现自己的真情实感，绘画艺术就还会有无法替代的魅力。
多彩的世界-微信朋友圈之六
200x200cm
2017-2018
帅呆了
60x60cm
2019
袁文彬工作室
众家点评：
文彬其实是在用“陌生化”的方式去处理微信朋友圈中的图像，在“放大”的造型中，各种人物悉数出场，如同拉开舞台帷幕的亮相。他用自己对朋友的理解形成一种滤色片，让人物的神情五彩缤纷，每个形象因语言处理的特性而展现出个性，拼接成一个充满了形象的万花筒。
——范迪安
我觉得袁文彬最重要的不是他的油画样式，而是这个人有一种特殊的才华，他的作品能够打动人，给人印象很深。不是他在语言上的特别，而是他在这种貌似不是那么片面的语言里面有一个非常有意思的，他个人独到的观察和感受，这一点我觉得就是艺术里面最宝贵的东西。
-----戴士和
周青
60x60cm
2019
弘君兄
60×60cm
2019
袁文彬的油画具有中国传统文人画的精神境界与品格，他内心始终追寻着知识分子的人格理想，他用绘画的方式对抗“媒体奇观”的虚拟空间，是艺术家个体对所处网络时代种种社会困境和文化问题的表达与关注，并以艺术的方式触及社会和文化问题的痛处，呈现了他对中国人现实生存境况的深刻体察。
——范晓楠
王馆长
60×60cm
2019
袁文彬把网络时代的碎片化的感觉准确地表现出来，他以他的方式呈现给我们一个景观社会的图像寓意，并以此引发大家对问题的思考和追问。
——高岭
虞村
60×60cm
2019
袁文彬艺术表现的手法与其说是一种单纯的技术，毋宁说是一个观念的载体，承载了他对当代油画发展状态以及图像泛滥时代绘画出路的思考。
——叶向明
吐槽帝
60x60cm
2018
邓院
60x60cm
2018
邵先生
60x60cm
2018
孙老师
60x60cm
2017
易罡
60x60cm
2017
张公子
60x60cm
2017
栗先生
60x60cm
2018
老实男
60x60cm
2018
于老师
60x60cm
2018
童雁
60x60cm
2018
青松
60×60cm
2019
大卫
60x60cm
2018
酒后嗨歌的老段
50x40cm
2018
诗人
50x40cm
2018
2018.9月岭南美术馆“图像的维度——袁文彬作品展”现场
2018.9月岭南美术馆“图像的维度——袁文彬作品展”现场
2018.9月岭南美术馆“图像的维度——袁文彬作品展”现场
展览介绍
2019年4月6日，“表现的形状——天津美术学院油画系教师作品展”将在中国美术馆隆重开幕。艺术展汇聚了天津美术学院油画系教师近几年创作的优秀作品，呈现了天津美院学院油画系的整体面貌和艺术方向，具有很高的学术水准和艺术价值。
展览由高名潞担任学术顾问，郭雅希担任学术主持，郝青松担任策展人。展览还将邀请艺术批评家徐虹、王端廷、袁宝林、彭锋、杨卫、高岭、王春辰、盛葳、杜曦云、段君、邵亮、范晓楠等参加开幕式之后的学术研讨会，探讨表现性艺术的当代处境与精神渊源、天美油画系的多元表现性风格、教师个案和发展方向、新表现主义与写意绘画的观念转型、当代学院教育的调整与当代艺术新趋势等等相关艺术问题。
建校以来，自油画学科的创始人李骆公开始，天津美术学院一直存在并维系着一种世纪视角——表现的形状。表现的艺术，非自表现主义始，而是以表现的特质贯穿了整个美术史，及至现当代艺术又呈现为表现主义、抽象表现主义和新表现主义风格，在中国语境又涉及写意与表现的关系问题。这些共有的表现形状，在天津美院油画系又进而生长出特别的处境化的形状。
天津美术学院油画系教师的创作呈现出五个侧面，构成了“表现的形状”展览的基本结构：
一、语言异象The Vision of Language；
二、历史镜像 The Mirror of History；
三、图像身份 The Identity of Image；
四、生命处境 The Situation of Life；
五、文化意象 The Imagery of Culture。
表现是一座桥梁，从造化走向心灵，从艺术走向观念，从心理学转向社会学，又从中国进入世界，从文化仰望文明。惟其如此，表现的中国形状和天美形状不会成为多元中的碎片，而是使得表现的形状更为丰盛。
展览将持续至4月15日闭幕。
End
中国写意油画学派名家研究——袁文彬
人民美术出版社
袁文彬油画作品集，2018最新出版
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