Peter Doig专一地坚持以绘画作为创作媒介，心无旁骛。他的成功可以部分归因于他有能力将个人自传与普遍经验融会贯通，抑或是说他提取了二十世纪现代艺术的经纬，将它们编织入现代生活之宏图。创作的过程中，Doig经常面对无从克服的技巧困境和自我信念的挑战，他曾说：“我持续与自己心中的疑虑打交道。”Doig平均一年只完成六至八幅作品。而悬宕不定的思维则促使他多次尝试表达在各种精神意态下的境状。作品出售对他而言等同切割部分私密的灵魂。他绘画中的风景并非直接取材于现实场景，而是从照片、电影片段等材料经过艺术家演绎而成。他曾经试图实际置身大自然中作画，这使他感觉需要同时处理过多的信息而应接不暇。他的作品带我们去到一些遥远的地方，被遗忘的地方，那些地方或许居住着被遗弃的幽灵。他的作品捕捉着片刻的宁静，犹如不安的梦。他使用非同寻常的颜色组合，并从意想不到的角度描绘的场景，使得他的绘画充满了一个神奇的现实主义的感觉。Doig的近作，试图再减少绘画的复杂性，使绘画更加朴素并充满真挚的变化，然而具象与抽象之间摆荡的情绪一如往昔。
