观看油画家田克盛的作品,阅者无不为他的色彩绚丽多变,丰富厚重所吸引、感怀。油画,这个西方绘画品种,以它的造型、色彩、光感、笔触、细腻生动的表现见长。田克盛在娴熟掌握油画的特点和色彩表现后,不仅止于临摹、照搬,而是以中国画家的情感,中国老百姓对色彩的理解和喜爱,描绘自己对色彩的理念、情感和体察。《夕阳照耀着湖岸》《太湖渔家的早晨》《躲避台风的海湾灯火阑珊夜》,湖光水色、天光彩影,深深感染了画家,而北京前门沉稳的景致和武汉大学图书馆门前樱花的浓烈,都以恰到好处的色彩,呈现人们眼前,对比反差强烈,温润谐调,达到意韵深厚,生动感人的艺术效果。掌握娴熟油画技法,铺陈色彩、色块、笔触浑重的表现形式,最终要为自己的感受及表达意愿服务,魂系江山,彩笔舒情,始终是他写生创作牢牢遵循的宗旨。
中国画家所想往者乃是精神与艺术“优游自在”的大境界。我在绘画创作工作中始终努力学习、探索、实验着使作品画出中国韵味。记得1998年在巴黎举办“田克盛油画作品展”时,国际艺术城主席西蒙·布鲁诺走进展馆开口就说:“这里一眼就看出了是一位中国艺术家的作品”。是的,我自从选学油画专业起就立志走创作中国油画之路,几十年来,坚韧不拔地探索着,画着中华民族的、现代感的、个人面貌的油画。
在读大学予科期间师从高冠华、陈缘督、俞致贞先生学过中国画课程;进入本科以后学习油画专业,先后受教育于吴冠中、李瑞年、罗尔纯先生。进入中央美院油画系又得到吴作人、艾中信、韦启美等先生的教授。亲身经历这些位艺术巨匠的师传,使我在后来的艺术道路上即有大格局又能脚踏实地的研究和运用种种艺术手段创作自己的绘画作品。
我将西方印象派、野兽派、纳比派艺术渗透进中国传统艺术理念,使其转换为充满中国文人气质的抒情风格,呈现一种明朗的个人形式。我取材于大自然和社会生活,把发现的美的韵律、节奏、气势,尽可能创造得明快而有意味。学习、借鉴中国画的精神和经典技法,如写意传神、散点透视、以线塑形,以及易经太极、阴阳离合、经络穴位等,在中华大文化中编织结构,意写情诗。尽力将绘画艺术的直觉、油画特有的色彩语言锤炼、夸张,让作品鲜活。创作有整体韵律特征的,即响亮又沉雄 ,即对比又谐调,即平面又有深厚度的或抽象又是具象的作品。使这些绘画作品看上去轻松、隨意、潇洒,色彩辉煌,内中又缊含气韵使之生动是我所理想的。
我画画有感而发,用有血脉、有生命的绘画作品表达心境。
——田克盛
艺术家简介
1978年在长江瞿塘峡夔门,白蒂城山门外写生
【写生研究】
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