从“临时绘画”谈起，我们看绘画时到底在看什么？

下面是部分展览作品图片信息。

Raoul De Keyser：无题，2006

布面油画，351⁄2 x 493⁄8英寸

©纽约David Zwirner画廊和安特卫普Zeno X画廊

Albert Oehlen：Chloé，2008

布面油纸，1061⁄4 x 118英寸

©巴黎Nathalie Obadia画廊

Christopher Wool：无题，2007

亚麻布珐琅，126 x 96英寸

©纽约Luhring Augustine画廊

Mary Heilmann：Seam，1990

布面油画，40 x 30英寸

©纽约303画廊和伦敦苏黎世豪瑟沃斯

Michael Krebber：蔑视自己的作品作为职业规划，2001

布面丙烯，55 x 431⁄4 英寸

©纽约格林纳夫塔利画廊

Joan Miró：云与鸟，1927

布面油画，571⁄2 x 447⁄8英寸

©波士顿美术博物馆

Martin Barré：73-74-D-149 x 139，1973-74

帆布丙烯，583⁄4 x 543⁄4英寸

©巴黎Nathalie Obadia画廊

Kimber Smith：布拉格，1977

棉布上的亚克力，641⁄2 x 931⁄2英寸，私人收藏

©瑞士温特图尔艺术博物馆

Richard Aldrich：用镜子装置看，2008

油、蜡、有机玻璃和切割亚麻布上的镜子，84 x 58英寸

©纽约 Bortolami 画廊

Stefan Sandner：无题，2008

布面丙烯，393⁄8英寸

©纽约52博物馆

Jacqueline Humphries：朱迪思，2006

亚麻布上的油，90 x 96英寸

©格林纳夫塔利画廊

Sergej Jensen：调色板，2005

帆布上的帆布，23 1/2 x 17 3/4英寸

©纽约安东克恩画廊

Cheryl Donegan：Luxury Dust（银色），2007

纸板上的银色胶带，24 x 18英寸

彼得·索里亚诺（Peter Soriano），彼岸展览，2008

©巴黎让·傅立叶画廊

Cheryl Donegan 作品

Angiola Gatti 作品

Richard Aldrich 作品

Jacqueline Humphries 作品

Sergej Jensen 作品

Raoul De Keyser 作品

Michael Krebber 作品

Julian Schnabel 作品

Richard Tuttle 作品

Trevor Shimizu，1978年出生与日本，现生活在美国

Jon Pilkington，1990年生于英国

Cream Of The Crock，2017 

Oil on canvas (in oak wood frame)，74 × 54cm

Georgia Dickie，1989年生于加拿大  

Grease She Who See You，2020

Šimon Sýkora，1990年生于捷克  

Walk alone，2018

oil, canvas

Ser Serpas，1995年生于加利福尼亚

Oso Parado，出生在墨西哥的年轻艺术家 

“他们（'临时绘画’派艺术家）的写实性比较关键的部分来源于波普，这样有些社会性的材料和符号会成为其中的挪用和隐喻，又摆脱了抽象绘画的纯粹平面审美。

艺术家强调绘画的'物质性’，不是传统绘画的结果或者艺术史的审美，而是艺术家工作的停止本身的物质性。不被定义的、中断性的痕迹，这里的'物’是被剪径后的'那一段’的呈现，绘画上更多是一种理解式解构性的残留。

所谓'物’是不断尝试悬置以前的常识性审美，跟塞尚的工作有点类似既不能向前也不能向后（沙滩上站立的男孩）在临时性绘画的探索中，画布本身仅仅起痕迹的传递作用，是'物’的其中一种含义。现在回头看他们，其实都很'热’，说新波普有点亏待他们了，我原来自己命名叫他们'新现象’。”