《再谈乐感&舞感的层次性》

《神秘园》华尔兹 浪漫的旋律...

《再谈乐感&舞感的层次性》

乐感和舞感有一个共同的生理基础就是心潮，她是生命热流的源头。心潮是分层的。越靠近内层越丰富也越细腻但也就越模糊。要知道唯有细腻才会丰富，粗糙的东西不可能丰富。但是又有一个相反的现象就是内层的“体块”较大，外层的“体块”较小。节奏在最外层，它最粗糙但也最明确，它的“体块”是最小的：讲的是拍子，讲的是小节，节奏到此就完了，没有更大的“体块”了。里层是旋律，它比节奏精细但没那么明确，它的“体块”大一些，讲的是乐句，一个句子，由若干个小节构成。你唱歌不可以只唱一个小节，你总得唱完一句。你跳舞不可以只跳一个前进右转１３５，你总得一口气跳几个舞步型（套路，旋回，舞动，小节）。为什么说旋律比节奏精细呢？因为它包含的内容更多，尤其是情绪性质的东西是节奏很难包含的。既有情绪那就一方面更精细更丰富但另一方面也就没那么明确。之所以同义词近义词会很多，就因为情绪这东西既是精细的又是难以准确描绘的。但不因为难以准确描绘就是粗糙的，不但不粗糙，而且细腻到只可意会不可言传。

在以上概念的基础上，就可以说一下韵律居于心潮的最深层。心潮是一浪一浪地涌动的。大而韵律，小而韵致，细而韵味，是心潮的构成要素。心潮既已涌动，那可就不是一个节奏甚至一个旋律所能了事的。

若干个节奏构成一个旋律，旋律讲的是乐句，我们总得一句一句的来对待和处理旋律，而不能一个节奏一个节奏的对待旋律。

然而对于涌动的心潮来说，旋律也不够它的“体块”。那就唯有乐章了。乐章讲的是起承转合，是由很多个乐句演化编制而成的一部音乐的织体。

如果舞者只能机械对应节奏，那么音乐的那些情感内涵可以说完全白瞎了，被完全忽略掉了。好的舞者不仅能够“跳旋律”，还能“跳韵律”，那就是能够以一个乐章才够尽兴，这是就宏观而言；就微观而言，乐章固然“体块”最大，可是内涵也最丰富而细腻。尽兴不仅仅是说我非得跳完一条长线才算尽兴，而且是说我要把节奏到小节到乐句到起承转合演变为乐章的那些极其细腻的过程感觉出来，用我的身体表现出来，才算尽兴。

用身体表现出来，固然首要的和主要的问题是重心和重心部件底盘（胯部）的舞动和拧动扭动甩动，然而既然涉及到重心和重心部件的种种“动”，那么作为动力源的腰部也就不是可以置若罔闻，它也要参加进来。那么作为首脑机构的头颈难道又是可以不在其内的吗？还有重心的转移必须有外力作用那么脚下去招惹地板以及招惹之后和地板的种种难分难舍恩爱缠绵……这样一来，就不仅是韵律这个心潮的最大“体块”的起承转合的宏观问题，还会涉及到这个心潮体块内部的各个细节，那就是韵致和韵味。

或许要问：既然微动作那么小，就连一个节奏都比它大得多，那么是不是跳节奏也可以出现微动作呢？答复是否定的。这里涉及一个哲学思想就是最大的和最小的不可分割。微动作虽小，它所表达的韵致和韵味虽小，例如眼睛的一个所谓秋波之一瞬，如此之微弱，却只能生存于心潮的最深层，不能生存于表浅的层次。一旦涉及心潮的深层那就不是一个节奏甚至不是一个旋律能够了事的。所以最微小的韵致和韵味以及体现它们的那些几不可察的微动作只能生存于最庞大的心潮织体亦即韵律之中......