该“大师”基于刻板印象（stereotype），把韩日亚裔人士简单定性为不会快乐歌唱的“机器”操作者，这自然会让人反感。其实，演奏中的各种问题就算不是全部也起码有一大半都与歌唱性有关；如果只是指出某人的演奏缺乏歌唱性，其实并没有多大意义，何况还是采用这么不合适的方式……这让我想到多年前看过的另一堂大师课，授课者是指挥家兼教育家Benjamin Zander。他面对的同样是或许“缺乏快乐歌唱基因”的亚裔女孩，但Zander所采用的方法及策略与前一位“大师”相比简直有着天壤之别。这与Zander多年来一直坚持的“音乐诠释：人生课程”（Interpretations of Music: Lessons for Life）的教育理念密切相关。
如上图所示，这位小女孩在演奏里丁格《b小调小提琴协奏曲》这首入门级曲目时，从头到尾都像个钟摆一样周期性摇晃且面无表情。然而，Zander通过几个很有条理的巧妙步骤——正如在他著名的TED演讲（视频1）中所宣称的那样——点亮了她的双眸。
视频1 Zander的著名TED演讲“Classical Music and Shining Eyes”
视频2 Zander的大师课：里丁格《b小调小提琴协奏曲》第一乐章
一、平衡（Balance）
在小女孩的演奏（视频2，03:25）结束后，Zander出于一位指挥家的职业敏感，同时也出于呵护年幼音乐家的本能，首先指出了音量平衡方面的问题。他认为在与采用非全尺寸乐器的幼小琴童合作时，特别要注意控制音量，可以关闭或放低钢琴的琴盖，以免掩蔽小音乐家所发出的稚嫩声音。
二、速度（Tempo）
Zander指出的第二个问题是速度（视频2，03:50）。作曲家给该乐章写出的速度标记是Allegro moderato（中速的快板），（某些版本的）乐谱还给出了每分钟108拍的建议。而小女孩原先的速度实在是太慢了，严重影响了音乐的自然流动与歌唱性。Zander帮助她提升了一点速度后，那种一字一顿的生硬感明显有了改善。三、交流（Communication）
接下来，Zander建议小女孩演奏时不要一直死盯着手指（视频2，04:40），而可以与观众有更多的互动交流。他把小女孩缓缓推向观众，并鼓励她把自己最动人、最温暖的歌唱传递给大家。这时，镜头拍到了坐在观众席第一排的小女孩的老师，她脸上洋溢着超级赞许的笑容。
四、分句（Phrasing）
Zander应该早就注意到小女孩差不多每小节一周期的钟摆式摇动严重干扰了音乐的分句与流动性。在解决了先前的一些基础问题后，他接着建议她把身体摆动的频率减少一半（视频2，06:00），以初步形成以二小节为周期的句读。而后，她又用溜冰的比喻试图让小女孩摆脱乐谱上的小节线束缚（07:05），并带着小女孩在台上边拉边走，以让她直观感受到乐句乐段的结构，同时兼顾绵延的旋律线条。
五、跳向快乐（Skip to Joy）
到了第28小节（参见视频3）附近时，音乐的内在性格发生了变化。这时演奏者需要逐渐引出一个辉煌大气、甚至略带狂喜色彩的D大调主题。Zander显然预感到以小女孩默认的严肃内敛状态恐怕完全无法呈现这样的效果，就干脆接过她的小提琴，与她一起在台上玩起了蹦蹦跳（skipping，视频2，09:05）的游戏，并鼓励她一直保持笑容，这时画面温馨得就像是快乐的祖孙俩。小女孩随后的表现虽说并没有立即达到脱胎换骨的效果，但确实比先前好了不少。
画龙点睛：致焦虑的亚裔妈妈
在乐曲接下来的歌唱主题展开与再现中，Zander在短时间内能够帮助小女孩去实现的似乎已经不多了。指挥家本该具有魔力的肢体语言对于心灵之窗尚未完全开启的孩子来说未必都能奏效，估计他心里也逐渐明确——冰冻三尺非一日之寒，解铃还须系铃人。于是，他转向了小女孩的妈妈。老谋深算的Zander首先提了一些很容易引起文化震撼（culture shock）的问题（视频2，11:45）：“您认为您的女儿漂亮吗？”这位母亲稍微绕了个弯子（她说她丈夫认为漂亮）后居然说出了：“no!”；“您认为她的表现出色吗？”；“您觉得她的琴拉得好吗？”……母亲对这些问题统统给出了否定的答案。这些回答在西方文化环境中简直无法理喻，而Zander便正好顺势做起了她的“思想工作”。他坦言：“今天唯一重要的课，其实是对母亲来说的，不仅是对您个人，还有您所有的朋友们（亚裔妈妈，或许还包括各种比较'鸡血’的家长）。你们总是焦虑孩子练琴不够，作业做得不够，上不了好的学校，找不到好的工作……而这样只会把你们自己的焦虑传递给孩子，让他们无法成为快乐的人（从而难以享受并充分表现音乐）。父母的严谨、勤奋与努力，孩子们每天都看在眼里，记在心里，这已经足够了，自然会受到积极影响，没有必要再向他们过多强调……您唯一的重要任务就是让她保持着蹦蹦跳跳的快乐与微笑，关爱她，欣赏她，赞美她！”诚然，Zander的这些话乃至整节课其实也涉及了对于亚裔的刻板印象，围绕着在演奏中快乐歌唱的老掉牙问题，还延伸到人生观、家庭观以及教育理念之类的“深水区”。但由于他的言语举止是如此的善意与智慧，能够把复杂的专业知识与深刻的哲理洞悉自然融入，我感觉大家应该完全可以接受这些意见乃至批评，会愿意在未来的艺术及生活道路中重新审视与权衡这些利弊得失。视频3 里丁格《b小调小提琴协奏曲》第一乐章乐谱与示范演奏
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