教育者的艺术气质

李广生

不能深刻理解洞察教育，教育人生的良辰美景便会视而不见，不管恢宏壮丽，还是婉约柔美，全是平凡琐碎、枯燥乏味的苦役。欲创造艺术人生，需要懂点教育。前面说过，教育是个大话题，至今没有人敢说把教育看透了、弄清了。那么，是不是没有人能够窥见教育之美的全貌呢？可以这样说。教育之美的无穷和教育内涵的无穷一样，求之不竭，得之不尽。对教育的理解越深刻，获得的教育之美越丰富。于是又带来一个问题：是不是只要懂教育便可获得教育之美？这句话值得商榷。因为现实中很多致力于教育研究的人，不可谓不懂教育，可是他们依然无法得见教育之美。我以为主要原因是：缺乏艺术家的气质。不仅懂教育，还要具备点艺术家的气质，才可以把教育人生创造为艺术人生。

何谓艺术家的气质？似乎没有一个准确的答案，没有人能够概括才情如天光云影、情思似脱缰之马的艺术家的个性和风格。我们可以从以下几方面把艺术家和教育者作一对比。

凡艺术家必有强烈的同情和怜悯。丰子恺先生在《美和同情》一文中说道：艺术家所见的世界，可说是一视同仁的世界，平等的世界。艺术家的心，对于世间一切事物都给以热诚的同情。画家的心，必常与所描写的对象相共鸣共感，共悲共喜，共泣共笑；倘不具备这种深广的同情心，而徒事手指的刻划，决不能成为真的画家。没有“深广的同情心”不能成为画家，也无法成为教育家，同情心是教育家和艺术家共有的气质特征。

强烈的同情和悲悯造就了伟大的艺术和伟大的艺术家。“感时花溅泪，恨别鸟惊心”艺术家把自己的思想感情融入自然或艺术作品，物我一体、天人合一，没有生命作品因此具有精神和情感，跃然于纸上、展现于空间、流淌在在音符当中。强烈的同情心造就了伟大的教育艺术和美丽的教育人生。教育者把自己的思想感情融入教育实践，走进儿童的世界，走进孩子的心灵，与他们同悲共喜，心灵交汇、思想交锋，琐碎的教育实践就像没有生命的艺术作品那样，因此获得灵性和美感，平凡的教育人生就像伟大的艺术作品一样，给人以无穷无尽的美的享受。艺术家同情落花流水、山川草木，怜悯失去母爱的孩子、遭遇风雨的乞丐，对人类的一切苦难、世间的所有不平，寄寓深切同情和关怀。这种强烈的感情促使诗人挥动手中的笔，饱含热泪写下感人诗篇，促使音乐家调动节奏、旋律、和声等各种技巧，创作出震撼灵魂的乐章。教育者的同情集中表现在对儿童内心世界的关注。孩子受了委屈他们跟着难过，孩子遇到困难他们跟着着急，孩子失去勇气他们给予鼓励，他们不会轻视孩子的任何感受，哪怕是极其幼稚的想法，只要发自孩子内心，他们也会高度重视，像孩子那样因一块糖而欣喜，因一句话而忧伤。带着童心和对童心的深刻理解以及由理解而产生的尊重，谱写教育的诗篇，奏响教育的乐章，成就美好的教育，创造艺术的人生。

同情建立在平等的基础之上。艺术家对自然万物的同情不是把自己摆在高于自然万物的位置，像救世主似的俯视万物，投以可怜的目光，而是把自己融于万物之中，同呼吸、共命运、齐悲喜。教育者的同情同样没有任何区别和等级。好孩子和坏孩子、男孩子和女孩子、听话的孩子和不听话的孩子、漂亮的孩子和不漂亮的孩子、聪明的孩子和不聪明的孩子，在教育者眼中没有高低贵贱之分，寄予同样的关怀和同情。一片枯叶，在常人看来没有任何价值，在诗人眼中却美丽无比，因此而创作出催人泪下的诗句。一个顽劣淘气的孩子，在常人看来不可救药，教育者却无比珍惜，投入情感和努力，着力描绘和修饰，因此而创造一段美丽的教育诗篇。有人说“差生也是宝”，这便是教育者的艺术家气质，自然万物一视同仁，岂止“差生”，所有的孩子都是“宝”，都是创造教育艺术的宝贵素材！

同情就是站在对方的立场之上。诗人把自己当成一朵花，所以花会流泪；画家把自己当成朝阳，所以彩霞如激情绽放；演员要求“入戏”把自己当成剧中人物，所以会悲痛欲绝或欣喜若狂。艺术家进行艺术创作的时候常常忘掉自我，融入创作对象，如醉如痴。伟大的艺术、精美的艺术都是这样产生。教育者只有站在儿童的立场上看待世界、思考问题，把自己的人生融入不断成长的孩子的生命和精神，才能创造出伟大的教育艺术，从而获得美妙的艺术人生。有些教师经常抱怨孩子，说他们想法古怪、说他们屡教不改、说他们不可理喻，甚至说他们不可救药。还有的教师，语重心长的教导、反反复复的叮嘱、苦口婆心的谈话，就是无法打动孩子。为什么会这样呢？两块同样的草坪，一块草坪上写着：禁止践踏，另一块写着：我的身体很柔软，不要踩我。两句话是同一个意思，第一句话以人的口吻说出，第二句话小草的口吻说出，立场一转变，效果就不同，第二句要比第一句更有力量。当我们站在孩子的立场上，用孩子的眼睛观察事物、思考问题，或许就不会再抱怨孩子的不可理喻。带着对童心的认可与尊重，甚至就以一颗童心和孩子交流，我们会轻而易举的走进他们的内心世界。

对灾难深重的祖国的同情，让陶行知先生脱掉西服革履，放弃优越的生活，投身到乡村教育，赤足走在田埂上；对贫穷和苦难的怜悯让晏阳初先生奔走四方，大声疾呼。他们的辉煌事业，他们的灿烂人生，正是强烈的同情和悲悯所创造的呀！

凡艺术家必有敏锐地察觉和敏感的心。我们常常惊叹艺术家的敏感和敏锐，他们能够听到花开的声音、看到光影的流动、捕捉到流星划过的瞬间。四季的变幻，时光的流逝，婴儿的啼哭，小鸟的鸣叫，世态炎凉、悲欢离合，都能让他们的心潮起伏。没有艺术家的敏锐，便不会把飞翔和奔跑定格于一瞬，方寸之间气象万千；没有艺术家的敏感，便不会有“我见青山多妩媚，料青山见我应如是”的奇思妙想；没有艺术家的敏感和敏锐，便不会有艺术的传神和震撼。

教育者同样具有艺术家的敏感和敏锐。孩子的一举一动、一颦一笑、一个眼神、一句话，就像击中艺术家艺术灵感的一片落花，在教师的心海溅起一朵朵浪花。没有敏锐地观察，教育工作便是杂乱无章的，没有敏感的心，教育生涯便是枯燥乏味的，没有敏感和敏锐，教育和教育人生了无生趣、索然无味。

多年前的一个下午，阳光明媚，气候宜人，我和一群同事在办公室聊天。一个女生抱着一沓作业本走进办公室，她把作业本放在我的桌子上，看了我一眼。我问她：“有事吗？”她摇摇头没吭声走出去。和我坐对面的王老师提醒我：“出去看看吧，哪个孩子可能找你有事。”不太相信，坐着没动。其他同事劝我：“出去看看，老王的眼睛很厉害。”我半信半疑走出办公室，看见孩子在不远处徘徊。老王是一个极普通的高中教师，他的名字几乎没有出现的任何媒体上，然而谁又能说，他的眼光不能与见微知著的艺术家媲美？

李镇西老师在教室里批改作业，红笔没油了，于是他向下面的同学问到：“谁有红笔，借我用一用？”学生争先恐后的把笔递上来。这样的事情在校园每时每刻都在发生，我们都已经习惯了，甚至有些麻木了，而李老师却从中看到了师生之间的不平等。李老师是当今基础教育领域“活跃分子”，办网站、写文章，振臂一呼，应者云集，他的民主教育思想和《爱心与教育》等著作，影响一大批教师。谁又能说，李镇西老师的成就和他特有的教育者的敏感没有关系？

每个孩子都是一个神秘的世界，当我们用敏锐的目光观察、敏锐的耳朵倾听，当我们用敏感的心灵体会、思索，天地豁然开朗，美景应接不暇，呈现给我们的是无穷无尽的美妙。敏锐成就艺术的神奇，敏感创造教育的美好。

凡艺术家必要挣脱世俗之羁绊。超凡脱俗是艺术家重要的气质特征。我们都生活在现实的世界中，艺术家的伟大在于能够超越现实，不被迷惑、不被困囿。不能挣脱桎梏、无法超越自我，便没有伟大的艺术。倘若陶渊明没有“挂印辞官”、归隐田园，就不会有《饮酒》等美妙的诗篇；倘若李白没有“赐金省亲”，一直侍王伴驾，大唐璀璨的文化星空恐怕就会少一颗明亮的巨星。教育生涯的苦闷大多来自不容乐观的现实，待遇、名誉、地位、前途，等等。所有这些，我们都无法回避，就像在伟大的艺术家都要穿衣吃饭一样。无法回避并不意味着无法超越。汲汲于名利、戚戚于得失、营营于权势，不可能钟情教育。有人说“选择了教育就意味着选择了清贫”，这句话或许正确，但这种说法我不认可，我认为准确的表述是：选择了教育就意味着选择了的淡泊、选择了超越。超凡脱俗是教育者创造艺术人生必须要有的气质。

同情之心、敏感之心、超越世俗之心，是艺术家的气质，也是教育者的气质，是发现教育之美、创造艺术人生必须的气质！