一、透亮的解释：
好像能透光、穿过、透明；我们举个例子：
水晶文君天弦可以透过光、鸭溪窖的甲子窖透不过光，这种能穿过的感觉叫“透亮”。
我可以从图片中发现：
1、透亮的片子暗部是比较亮的
2、透亮的片子暗部色彩比较纯
所以我们想要把片子调的透亮：
1、把片子里面有比较暗的地方提起来
2、把片子的暗部加上色彩
当然皮肤不能透光，加色彩要根据情况来定；文章后面还会讲片子暗部的色彩。
二、片子透亮、有润感
片子有高光、才会有光感、润感、质感；看下图：
没有加高光的时候是非常灰的，加了高光之后感觉画面有了润泽感，也就是大家经常说的 “透” 。
看一下兰蔻最近的宣传海报 ，皮肤上面有高光，皮肤没有明显的暗部，不和谐的亮度出现，这就是我昨天讲的黑白关系。
三、干净
在印象派之前文艺复兴时期、古典绘画时期、巴洛克、洛可可时期主要靠透视、明暗关系、规划一张画面 。明暗关系也就是我们常听到的“三大面五大调子”；学院派比较注重的是明暗关系与写实（从最开的写实，到后来在写实基础上理想化）。
在讲光影的时候讲过这个问题。链接：拍照光影做不好，就毁了60%；不管摄影还是后期，要先明白光影
2015年客片 ----- 摄影师小明
像这张客片通过光影做出了主次关系，这个问题在讲“修出干净皮肤” 时讲过，但我希望大家还是要在看一遍。
我习惯把这些东西看作为光区，亮面是先受到光的部位，称为“第 1 光区 ”按照受光的先后排列出顺序。
上图是正常黑白关系，我把上图改变一下黑白关系。
可以看到我在亮面点了很多比较暗的点，在灰色区域点了很多比灰色暗的点、在暗部点了很多亮的点，画面的黑白关系乱了。
我的意思是说，在亮的区域里面不该出现暗的点，亮的区域里都是亮度区域该有的亮度，这个黑白关系才是正确的，这个画面才会干净；同样暗的区域也是一样。
如果黑白关系错了，是因为影响的面积比较大，画面就会感觉乱。
在给本来暗的地方加点亮度会更乱
这就是给片子，降低高光，提高阴影，过度损坏了片子关系的结果，不是说不能提高阴影、降低高光，我是说不能过度。
给大家找几张片子看一下，每个区域里面的关系：
片子干净：
黑白关系要对，每一块区域里面只有每块区域的色彩、亮度；像这个黑痣就会让画面脏，但这是顾客的特点，可以保留。
四、灰色的色彩
印象派在美术史地位高、出名、是因为打破了“学院派” 的理念，印象派的代表人物莫奈放弃了明暗对比，放弃了结构的真实性，注重关系、光、色，莫奈把色彩推向了一个新的高度。
布格罗总结了鲁本斯与莫奈，从那以后西方艺术史开始一代不如一代；布格罗算是西方绘画最全面的画家，也是绘画最理想的状态，大家可以多看看布格罗的作品吸收一些经验。
像陈漫老师很多作品暗部加蓝色，是受印象派的梵高影响，当然跟视觉也有关系，也不一定是受梵高影响，可能是跟梵高的色彩理念一样，但我还是认为是在模仿梵高的处理方式。
大部人调色会让片子整体倾向一种色彩，或者高光、暗部偏向一种色彩。因为这样片子的黑白灰都会偏色，会让眼睛有一定的满足感，所以大家不约而同的这样做，但这种倾向，是偏色不是调色。
偏色一定要符合逻辑，而不是看自己喜好。
莫奈绘画的色彩不像古典绘画暗部的酱油色、黑色、看一下印象派的作品
尤其是梵高作品里的色彩，没有一块是真的“灰色” ，每一块灰色都有倾向性；像墙面上有偏黄的灰、偏绿的灰、偏青色的灰、有偏蓝色的灰。
也就是说画面里灰色不是单纯的灰色，让灰色有色彩倾向，画面就会干净。并不是色彩干净要把饱和度加的多么高。
总结片子透亮：
1、要有高光，整体画面要亮
2、皮肤里没有太灰、太暗的地方；白色里面没有太灰的地方（黑白关系），像调婚纱的片子，白色婚纱不要有太重的阴影，不要有比较灰暗的地方。
3、灰色区域带有颜色。
4、画面里尽量少用黑色，像黑色衣服、头发除外；保证黑色区域里不要有其他的杂色（黑白关系部分讲的内容）。
联系客服
