「81-菲亚特工厂」
1982 年 Lingotto 工厂停工，一部分被改造成豪华住宅，一部分改造成艺术画廊，Renzo Piano 的音乐厅也在这座曾经的工业帝国里。工厂剩下的部分现在是 Turin Polytechnic 都灵理工大学的 Automotive Engineering school 汽车工程学院，也算是实至名归。
阿道夫·路斯(Adolf Loos)(1870年 12月10日生于布尔诺，捷克--1933年8月23日卒于维也纳)为奥地利建筑师与建筑理论家，在欧洲建筑领域中，为现代主义建筑的先驱者。他提出著名的 '装饰即罪恶'的口号。他主张建筑以实用与舒适为主，认为建筑'不是依靠装饰而是以形体自身之美为美'，强调建筑物作为立方体的组合同墙面和窗子的比例关系。代表作品是1910年在维也纳建造的斯坦纳住宅(Steiner House)。
阿道夫·路斯(1870-1933)是二十世纪最伟大的建筑师之一,然而,在中国,人们对他作品与思想的了解常常止于'装饰就是罪恶',这与其在国际建筑界的重要地位形成很大反差,不能不说是一件憾事。路斯对现代建筑最大的贡献之一--'空间体量设计(Raumplan)'思想，促进了现代建筑话语从'体量'与'装饰'向'空间'的转换;作为一种建筑设计的方法论原则,它不仅仅包括路斯对建筑本身的思考,而且与路斯对文化、社会、艺术、历史、传统等多个问题的思考密切相关。
位于布拉格市的穆勒住宅（1930）是路斯的代表作。在此，路斯进一步发展了他的空间量体设计，为每一个房间设计空间并挑选建材。
路斯六十寿辰合照于穆勒住宅-1930
「83-Van Nelle工厂」
鹿特丹作为建筑之城，到处充满着建筑师奇思妙想的作品，2014年当一座近百年历史的工厂建筑被列入世界文化遗产之列时，丝毫不让人感到惊讶。
世界遗产拍过上百处，却还是第一次碰上最新加入名单的，荷兰现代主义建筑的代表—范内勒设计工厂（Van Nellefabriek），2014年6月21日被列入联合国科教文组织世界文化遗产名录，也是荷兰的第十处世遗。
最早知道Van Nelle工厂是在《现代建筑一部批判的历史》里提及，被誉为功能主义的典范！
建筑师老布林克曼Michiel Brinkman在设计的过程中去世，把任务传给还在读工程学校的小布林克曼，他邀请另一位建筑师弗洛格特Leendert van der vlugt合作；业主和建筑师之间充满了故事。
业主关于可达性、标志性、隐私、未来扩建等等苛刻的要求，体现在工厂布局上；而这个老牌烟草公司的九十年兴衰和工厂的扩建改造史也充满了故事。
烟草茶叶的加工工序怎样在建筑的形式、布局、结构、序列上演绎出最终的形式结果，是整个故事最精彩的部分。
倒退一百年，在20世纪初期的时候，竟然就有这样现代的厂房，绝对超前卫。工厂建造于1925年至1931年，由约翰尼斯·布林克曼（Johannes Brinkman）和佛洛格特（Leendert van der Vlugt）设计，布林克曼1902 年出生在鹿特丹，在代尔夫特的建筑技术学校完成学业之后，在父亲的米歇尔·布林克曼的事务所里工作。
如此现代的厂房最初却是加工咖啡、茶叶和烟草制品的，后来也生产泡泡糖、即食布丁和大米等。建筑师很看重光线、空气和空间的合理布局，Van Nelle工厂使用了大量钢结构和玻璃，采光非常好，这在当时是对传统厂房的一种挑战，通常加工此类初级制品的厂房窗户狭小，工人都是昏暗阴冷潮湿的环境中工作。
布林克曼的设计立足于与“风格派”近似的功能主义理论，运用工业化的细节。工作人员为我打开一扇活动窗户时，竟然就是今天我们使用的平开式推拉杆，想不到那时就有了。支撑屋顶的六角柱在当时也是非常先进的。布林克曼还依赖虚实对比的原则，将工业化的卷帘幕墙系统引入设计之中，只是由于功能主义建筑理论与当时主流的技术传统相背离，他的设计作品在二十世纪三四十年代并没有被广泛接受。
如今范内勒工厂被誉为“现代工厂的纪念碑”，成为现代主义和实用主义文化的象征，见证了荷兰长久以来工业和商业的历史，作为荷兰百年中工业建筑中的瑰宝，对后来欧洲现代建筑的影响也很大。当厂房的功能消失后，摇身转变为新媒体和设计工作室所在地，环境优雅、设计独特，既保留了原有厂房的工业元素，又注入了文化艺术的时尚氛围，部分区域甚至用于会议、宴会等。这样大体积的工业厂房改造成创意园区在全世界都很少见，工厂修复和再利用实现了再利用新机能的创新。
鹿特丹之于建筑，就好像巴黎之于时尚，好莱坞之于电影。范内勒工厂的出现不是一个偶然，几十年后，二战时期，为了迫使荷兰投降，德国空军曾经地毯式地轰炸了鹿特丹，致使包括建于15世纪的圣劳伦斯大教堂在内的许多公共建筑物都被夷为平地。虽然使得几百年的城市历史被湮没，重生的契机却也一并到来，包容开放的设计传统此刻又一次发挥了作用，最终成为新一代建筑师的乐园。
「84- 戴梅森住宅」
1946年以戴梅森住宅机器为原型设计并建造的威奇托屋(Wichita House)则是富勒戴梅森住宅中的集大成者(图3),威奇托屋的造价不到2000美元。在结构上,屋顶整体架空在中心的独立柱上,屋顶结构的张拉索杆类似于自行车车轮的辐条,房子的全部荷载经张开的张拉索杆传递给中心柱,再由中心柱再将荷载传递至地面,这种结构使得住宅平面呈圆形,从而提高了空间的围合效率。卧室、书房、客厅、厨房、洗浴室等空间围绕中心柱呈扇形分布,且可根据自己的需求随意变动,以提高空间的利用效率。整套住房还有着完整的采光和通风系统以及雨水收集系统,屋顶的雨水通过管道注入蓄水池,用于生活用水。建筑材料继续沿用了轻质的铝材,以便于搭建和运输,同4D 塔一样,也可以在24小时内完成整个建筑的搭建。戴梅森住宅无论是从建筑材料、搭建效率、空间利用率、造价等方面上都完美的体现了“少费多用”的设计原则。
弗兰克·劳埃德·赖特(Frank Lloyd Wright)这样评价富勒设计的戴梅森住宅,“作为一个居住的机器,这房子一定能够像飞机和汽车一样可以提高人们的幸福感。”2此外,富勒在1933年所设计的戴梅森汽车(Dymaxion Car)是他在汽车设计上的探索,这种长约六米、三个轮子的汽车,可以载员11人,车轮可以90度角旋转,便于垂直移动到一个狭窄的停车空间。汽车外观看起来像一艘潜艇,为了减低行驶中的空气阻力,采用了符合空气动力学的流线型设计,从而达到降低油耗,提高资源利用率的目的富勒的建筑设计模型在芝加哥的商店展出时,商店的广告商建议用Dymaxion 一词作为富勒所设计的产品的商标。Dymaxion 是一个合成词,是由英语中的dynamic、maxium、tension 三个单词构成,即动力(dynamic)、最大最多的(maxium)、张力(tension)。意指用最小限或得最大限,即以最少的能源做最多的事情,以最轻的结构或者最大的强度。
20世纪最神秘和被低估的建筑师之一卡罗·斯卡帕（ Carlo Scarpa） (1906年6月2日—1978年11月28日)，他最出名的是他利用材料的方法，结合历史悠久的工艺与现代生产过程。在导演的Murray Grigor1996年拍摄的纪录片里，斯坦帕利亚奎里尼基金会主席Egle Trincanato 在斯卡帕1963年重新翻修的威尼斯宫殿后，描述了“最重要的是，他非常善于知道如何将普通材料和珍贵材料结合在一起。”
斯卡帕出生于威尼斯，在维琴察度过了他大部分的童年时期，那是在他的家人搬回威尼斯之前和他的母亲在1919年过世后的那段时间。斯卡帕在威尼斯的皇家美术学院学习建筑，自1932年到1947年他是 Venini 玻璃器皿主任。正是在这里，他第一次展示了他在手工艺方面的才华，它通常工作到很晚还在研究Venini 玻璃工艺品的新设计方案。
奎里尼·斯坦帕里亚基金会Fondazione Querini Stampalia，是一个记述威尼斯历史和贵族生活的基金会。斯坦帕里亚家族是威尼斯的古老望族，也是威尼斯城的创立者之一。基金会由家族最后一位继承人Giovanni伯爵于1869年成立。伯爵是一位聪明的家族财产管理者和商人，他生前旅行甚广，拥有众多行政职位，也是多个文化机构成员。这样一位有远见卓识的继承人在身后将包括家族宫殿、不动产、图书、艺术品等在内的全部财产捐献给了威尼斯城，令后世的我们得以有机会一睹威尼斯古老贵族的生活画卷。
这个基金会如今包括一个每天开到深夜、节假日也对公众开放的图书馆（这在欧洲殊不易）、一个博物馆、以及一个开放式的临时展陈空间。基金会建筑占据了圣玛丽亚广场Campo Santa Maria Formosa旁临水的好大一片区域，几个带庭院的大宅相连。这组建筑群在不同时期由不同名建筑师修整过，卡洛斯卡帕的设计其实只是一部分，此外马里奥·博塔也在这里有过设计。去前没有做过功课，整个空间里面有收费区和非收费区，收费区的空间展陈也不同。尽管知道真个建筑是不同时期的不同建筑师完成的，各部分之间的差异还是让我有些困惑。
基金会建筑占了附近好几处相连的大宅，在窄巷中寻入口，有时撞见一个门，透过门缝看进去，门内就是了，却偏偏进不去，很有些起急。绕着绕着又回到最早看到的那座桥，发现斯卡帕的这个入口旁原来有非常明确的指路标识。其实绕过一个大建筑就是参观入口，却因这一通找弄得晕头转向。
奎里尼基金会今天的公众入口。也有一座桥，大理石的台阶桥面，两侧露着老桥原来的踏面。桥前面同质的石材地面，向左右延展，各以一个对称的“Z”和反“Z”型坐凳收束，一气呵成而一体。这个设计，因为不同人在其上的不同行为而富有多样性。精彩的入口。
细看室内陆面，大块水磨石之间的分格处是石材，石材断面有凹槽，是导水槽。这个空间已经考虑了海平面上升导致的进水的问题。
水门处的台阶细节。卡洛斯卡帕的细节设计十分为业内人士称道，他的节点已经超乎了工程学本身的意义。
斯卡帕所设计的改建室内部分最主要的一个空间，是个不大的临时展厅，尽端落地玻璃正对着室外庭院。
庭院和建筑物靠近处的台阶水池，这些细部和室内细节一脉相承。
「86- 6号住宅」
彼得·艾森曼(Peter Eisenman，1932年8月11日-)，出生于新泽西州，美国建筑师，因其碎片式建筑语汇而同各式其他建筑师一起被打上了解构主义的标签。虽然他拒绝被标签化，但仍为了保留他在学术界中的注视而惹起争议。他在建筑学的理论追求解放及自律性，他的工作从某种意义上说坚持一个企图-解放形式-一种很难了解的奋斗。他与欧洲知识分子像他的英国辅导者Colin Rowe和意大利史学家Manfredo Tafuri有着牢固的文化关系。哲学家德里达的工作对艾森曼的建筑有很关键的影响。
彼得·艾森曼1932年生于纽约，他在康奈尔大学获建筑学学士学位，在哥伦比亚大学获建筑硕士学位，在剑桥大学获博士学位。他曾先后在剑桥大学、普林斯顿大学、耶鲁大学、哈佛大学等校任教，并主编《反对派》杂志。1980年，他自行开业，他的作品多次获奖。1982年到1985年期间，他在哈佛大学担任建筑学教授，1993年秋任哈佛大学Eliot Noyes设计评论家。著作有:Moving Arrows、 Eros and Other Errors和Houses of Cards等，另外，彼得·艾森曼还是美国著名杂志《Oppositions Journal and Opposition Books》的编辑和作者，他还在世界上著名的杂志和期刊上发表了大量关于建筑学方面的论文。
艾森曼还是纽约建筑师协会的领导者(即 '建筑界5巨头'之一)，是当今国际上著名的前卫派建筑师，美国建筑界对他的作品评价很高。他是首位通过自身领域的工作来证明当代文化是一个交互影响的连续体，而所有的文化现象和人类的知识都有可能成为建筑学中的一部份的建筑师。
艾森曼的作品明快而简洁，他的主要工作是将建筑从以往的联系中释放出来。尽管他总是在建筑学设计和哲学理论中寻找一种平衡，但是人们总是能很清晰地看到这一理论工程的寓意。
艾森曼声明:'由于没有足够的图像材料去说明传统的组织形式，所以我正在寻找如何定义空间概念的方式，在可以转移的情况下进行一定的定位关系。这就是我一直试图做的事，去转移目标，并将目标定义为有概念的建筑'。
尽管一直遭到方方面面的非议，彼得艾森曼(Peter Eisenman)在先锋建筑学界中的地位却如日中天，俨然已是最受瞩目、也是最炙手可热的建筑师之一。批评家拜茨基本在他那本颇受好评的著作《破坏了的完美》中为艾森曼、海扎克、盖里和文丘里戴上了一顶高帽子，将四人并称为当代建筑的'四教父'，他们的影响力之大可见一斑。
「87- 贝尔拉格展馆」
贝尔拉格展览馆前身为阿姆斯特丹贝尔拉格股票交易所，是世界上第一间股票交易所。建筑由荷兰“现代建筑之父”贝尔拉格设计，被公认为荷兰19世纪建筑丰碑。当时交易所方案几经修改，耗费了20年才于1903年竣工。整体建筑采用大片红砖墙面、不同大小的山墙、尖塔和钟塔，大厅上部为拱形钢铁屋架，留有大面积玻璃天窗。贝尔拉格在方案多次修改过程中体现了删繁就简，在新时代下追求理性和真实性的精神。
理查德·诺伊特拉是一名维也纳人，1929年移居美国，是一位建筑设计师。
在一本名为《进入洛杉矶》的城市指南中，如此介绍著名的纽波特海滩边的一栋海滩别墅：“这是现代建筑史上里程碑式的杰作之一。1926年，鲁道夫．辛德勒（Rudolf Schindler）为一位进步的医生设计了这座住宅。几年过后，在洛菲力兹（Los Feliz），理查德．诺伊特拉（Richard Neutra）又为他建造了另一座。”
建筑艺术史学家文森特·斯库利（Vincent Scully）曾经这么评价诺伊特拉：“他的工作是赖特和欧洲之间的另一种结合”。洛弗尔住宅这一件当时的先锋作品，标示出美国早期现代主义建筑的一个重要节点，它是一栋结合了建造技术和新时代美学的杰作，对日后美西建筑的发展有着莫大的影响。
「90- 都灵展会中心」
1916 年由 trucco 设计的菲亚特 lingotto 汽车厂当时最大的汽车工厂和仍然房屋菲亚特定向中心和展览场馆。
【学 . 设计.施工】致敬经典-20世纪100座建筑（01~10）
【学 . 设计.施工】致敬经典-20世纪100座建筑（11~20）
【学 . 设计.施工】致敬经典-20世纪100座建筑（21~30）
【学 . 设计.施工】致敬经典-20世纪100座建筑（31~40）
【学 . 设计.施工】致敬经典-20世纪100座建筑（41~50）
【学 . 设计.施工】致敬经典-20世纪100座建筑（51~60）
【学 . 设计.施工】致敬经典-20世纪100座建筑（61~70）
【学 . 设计.施工】致敬经典-20世纪100座建筑（71~80）
KSD-教育学院是金艺洲装饰直属从事高端项目综合技法讲解的教育机构，主要针对装饰工程、室内设计、环艺设计、古建筑设计等专业学员进行项目全案落地综合管控实战型培训，让每一位学员在短时间内快速掌握高端项目综合技法，提升自身综合竞争力。
KSD-教育学院本着“对每一位学员认真负责”的教学态度服务于每一位参训学员，力争打造行业最具影响力高端品牌教育学院。
KSD-教学理念：博学之，审问之，慎思之，明辨之，笃行之。
KSD-教学行为准则：志于道，据于德，依于仁，游于艺。
以上部分图片及资料内容来源于网络，由KSD分析、整理，本资料仅供学习研究之用，不得用作于商业用途，若此案例侵犯到您的权益，请与我们联系；本文章解析版权归本公众号所有，转载注明出处 。
联系客服
