“技进乎道，道通乎艺。”
根植于乡土文化，充分利用自然资源，为生产生活服务，这是中国传统手工艺长久以来的生存形态。
然而，科技和信息技术快速发展、文化艺术迅速交流融合的今天，人们的生活形态和审美需求都发生了很大的变化。一大批手工艺品受到冲击，用于旧时生产生活的，可以机械复制的，审美价值不高的。
重提手工艺的当下，政策扶持、社会讨论、文化渲染，它们或作为过往记忆的一部分供人们怀旧，或衍生出各种体验形式供人们消遣，在变与不变中努力寻求着突破。我们不忍告别。
但比起打“强行针”，我们或许更应该搞清楚，什么才是属于这个时代的手工艺？什么才是新匠精神？
于是，为了挖掘、呈现能够代表中国当代审美的手工艺品，传播艺匠精神和东方美学，一场“天工开物，非凡匠艺”的展览应运而生。
展览展出了来自中国大陆及台湾地区的26位匠人、设计师和艺术家带来的家具、玻璃、陶瓷、漆画、金工、编织、缂丝等不同媒介近百件作品。
一起来看看吧。
/ 团扇系列
李晶
材料：缂丝、银錾刻、紫竹、红酸枝、黄杨木
/ 圈椅
陈志远
“以格物取理，顺理成章，熟能生巧，技近乎道，为国人带来关于木的美好生活方式。”
——陈志远
/ 鹤羽折布
/ 武夷——石曲
吴观真
材料：大漆、沙石、金属箔
/ 海的回应
王杉
材料：铜
/ 风过 杯托
王杉
材料：手工锻铜、独家铜着色
/ 花开·春夏 杯托
王杉
材料：手工锻铜、独家铜着色
工艺上秉持西方式的严谨，染色上抒发东方式的浪漫是我的态度，而如何把艺术绘画性还原到金属表面，就成了创作的源动力。
——王杉
/ 圆满灯
黄国栋
材料：黑檀木、树脂
/ 纤系列
陈尚仪
材料：铜丝
一卷0.3毫米的铜丝，一根金属钩针，便可以开始编织。铜丝经过编织后产生出织物肌理，同时兼具织物的柔软细腻和金属的韧性。单个螺旋状线圈规则排列呈现出一种韵律的美感，让人感受到视觉的柔软，触感的温暖。
——陈尚仪
/ 紫砂壶
孙雪
材料：紫砂青灰泥、紫砂彩绿泥
/ 吉光片羽——翎
侯晓晖
材料：金属丝绸
“专注做点东西，至少对得起光阴、岁月。”
——侯晓晖
/ 海上丝路系列
张小川
材料：蚕丝线、纯银镀18K金、木、大漆、24K金箔、钢
/ 连理枝·孵
张小川
材料：925银镀18K金、真丝、手工琉璃球、铜、树脂
/ 惭愧系列
辛遥遥
材料：薄胎瓷
像对待纸张一样对待泥片，裁剪后拼贴。易碎，是陶瓷的天赋。
——辛遥遥
/ 圆 桌镜
范承宗
材料：竹
/ 榫 碗筷
/ 日常对饮系列
乐子砚
材料：黑砂陶胎
/ 若水胸针
庄冬冬
材料：18K金、珍珠
/ 四月二十六
庄冬冬
材料：银、钛
“把将来与过去融合，幻化为奇彩的光波。”
——庄冬冬
/ 北宋湖田窑花口碗
邓彬
材料：瓷、夏布、大漆、金粉
/ 苔叶系列
赵世笺
材料：925银、珐琅彩、天然锆石
我试图描绘的情感是日常生活中的挣扎，无论是人类的生命、植物还是动物，以及因为成长的挣扎而创造的无意间的美丽。
——赵世笺
/ 新石器
吴昊宇
材料：陶瓷
/ 一枝素影·梅花式花器&梅花式香盘
/ 一枝素影·梅花式篆香炉
王沁
材料：玻璃
“我尊重玻璃材料本身，并不想控制他，而只是尝试着与他对话，理解他，融入他，使玻璃的物性和我的心性得到充分和谐。”
——王沁
/ 青瓷菱口盘
蓝天
材料：陶瓷
/ 青白釉印花小碟
/ 块面系列
黄卫
康定斯基说“面”是两条横线与两条竖线相交而得，在上下、左右两个二维方向里加入前后，既是三维，形成了块。块为量词，由平面叠加而成，是整体的一部分，这些即是《块面》系列的基础。
——黄卫
你会看到，年轻一代的手工艺匠人和设计师们，已经不再局限传统技艺形式的“外衣”，他们更愿意循着传统文化的根源，在国际视野和多元文化的碰撞中，探索着中国手工艺的“灵魂”。
他们开始“像哲人一样思考，像工匠一样劳作”，在器物中注入自己对生活的思考和感悟，将手工艺品艺术化，让实用和审美兼而有之。
说到底，手工艺匠人和艺术家又有多少不同呢？
魏源说：“技可进乎道，艺可通乎神。”这是工匠精神的最高境界，也应是中国的新匠精神。
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