山水画一直有一种迷人的魔力,一种说不清道不明的魅力,能让人对它一见钟情。山水画是那么的大气磅礴,豪迈宽广,让人郁闷的心情在看到山水画之后会瞬间心情舒畅 ,那特有的海纳百川之势,让所有人为它着迷。虽然都是山水画,但是画法不同,呈现的效果就会不一样哦。今天小编给大家介绍一组山水画,这组山水画不仅仅只有霸气凛然,更多的却是缥缈不定的仙气,画面十分的唯美,今天我们就一起来欣赏一下吧。
每一幅山水画的构图都非常的绝妙,画家将宁少勿多、宁缺毋滥的想法都完美的表达出来,画面有一种迷离的感觉。画面里的景物都不是非常多,但是疏密关系和远近的明暗层次都很清晰。这样清新、自然的画作才是最能打动人心的画作。
对颜色的处理也是非常的巧妙,虽然用色稍微鲜艳,但是并不会显得很突兀,反而能把山和水的颜色区分开来,让人眼前一亮的感觉。
中国画里独有的特点——留白,合理地留白,能将画面增加一种空间静远的诗意感,也给画面增添许多空灵感,这有区别于西方绘画的空间感,但又有异曲同工的效果,在画面中显现的不言而喻。
那一座座连绵不绝、高低不同的山峰,仿佛被迷雾罩住一般,朦朦胧胧看不真切 ,就好像是我们想象中的世外桃源一般。安详、宁静、和平,没有任何的烦恼和纷扰,没有大城市的繁华和灯红酒绿,有的只有静谧的山林,但往往就是这样的画作,才能让人烦躁的心情平静下来,也能让人更加的豁然开朗。画这样作品的人,心胸一定宽阔,容纳山川河流,尽数是祖国的大好河山。
哪怕就只是用墨,一样可以把山的雄伟大气表现出来。画家通过对墨的了解,将墨的颜色进行区分,依旧能将山的层次和纹路一一呈现,甚至还营造出了若有似无的宁静深远之感。
画面中的“三远”呈现得甚是到位,近中远,每个各有千秋,放在同一幅画里,互相协调。近处低、远处高,高处虚,远看山脉连绵不断,近看亦可以看见小桥流水人家,炊烟袅袅,层云密布。
画面的虚实掌握得恰到好处,多一分不多,少一分不少。虽画面的物体不是很多,但是一点都不显得空旷。画国画时,最忌讳的不是颜色和笔法,最重要的是在构图的时候要注意取舍,不懂得取舍,画面会缺少了主次,更会显得杂乱。明确要表达的东西来进行创作,画山山有路,画水水中游,画人人在画中戏。
不得不说,画家的构图肯定是经过很多考量的,将物体的形象拿捏得十分到位。看似豪放不羁,但是却透出一种庄重、一种沉稳。
这组画作和我们之前见过的画山水画作会有一些细微的不同。相对于别的山水画作,它没有那么的粗矿,也没有那么的波澜壮阔、也没有很锋利的爪牙。但它的特点在于非常的内敛、娟秀,它是那么的温润,有一种润物细无声的感觉,让人能很自然的欣赏祖国的大好河山。
一张好的画作是一个画家心血和汗水的最直接的呈现,他们要经过很多的摸索和实践,才能找到属于自己、适合自己的画风,才能画出更完美的画作呈现给世人。一幅好的画作能将人带入情境中,能让人感受到最真实的情感,更能让人的心情变得愉快。
联系客服