摘要:在这个时代,涌现了许许多多富有时代气息、个人风格鲜明的艺术家。他们以传承与发展中华优秀传统文化为己任,不断努力,不断创新,通览古今,融贯中西,使中国书画艺术呈现出崭新的面貌,将中国艺术逐步推向世界艺术之顶峰。为发掘展示当代艺术家风采及优秀作品,由多家单位共同推选《当代最具学术价值与收藏投资潜力艺术家》大型活动,面向全国及大众展示这个时代最具收藏价值艺术家。
李海峰,1958年生人,山东济南人,现为中国美术家协会会员,山东省美术家协会会员,济南市美术家协会会员,中国孙子兵法书画院副院长,中国国际邮轮书画院齐鲁分院院长。
自幼爱好书画,主攻花鸟,求学中遍访名家。在花鸟画名家于希宁、郭志光等名家的亲手指导下,刻苦钻研,形成自己独特的绘画风格终自成一家。所作牡丹,大气淋漓,开合自如,人称牡丹仙子,争相收藏。所画人物,雅俗共赏,粗放中不失法度,细腻中笔墨不俗,艺术经历不乏刻苦钻研,又充满创作灵性,作品在国内几大艺术馆皆有收藏,在韩国与台湾的画展中,深受好评。
2009年荣获《太山杯》金奖。
2013年为天安门创作的《花开春双艳 人间第一春》已被北京市人民政府天安门地区管理委员会收藏。
2014年中国邮政发行《春、夏、秋、冬》纪念邮票2000套。
荣获2018年十三届全国人大一次会议、十三届全国政协一次会议,全国两会重点推荐“人民艺术家”称号。
骨法用笔正宗法 气韵生动非凡功
——记著名画家李海峰
中国画极为讲究法度,有法度画出来的画儿是正宗上品,不讲法度画出来的东西是江湖风。当代画坛讲法者渐行渐稀,丹青艺术江湖风盛。但是,幸见著名画家李海峰的绘画作品,必然心颜大振,因为他用正宗的画法,力敌江湖画风,为正宗丹青文化古今永传确立了可入法度之门的路标!他用严谨的法度创作丹青,在专业圈处于高段位,在大众审美圈赢得了雅俗共赏的口碑!
先生作画,花鸟精于牡丹龙梅、山水精于青绿浅降。这都是中国画必修之题,也是极难攀峰驻巅的难题。何为必修?历年历代,画牡丹梅花者涌涌万千人,不过此关,难称画家。何为难题?从古到今,画牡丹艳俗者大有人在,画山水满纸烟火气者大有人在,把牡丹画得艳而不俗者稀有,把山水画得气韵生动者鲜见。看到李海峰的画,超凡脱俗,牡丹独树一帜,山水孤标尘外!
他被称为当代画坛的牡丹仙子,何以故?作枝韧而劲,显然是骨法用笔的精湛,笔笔相生,错落有趣,笔笔杀纸,刚打铁铸!看许多牡丹画,因为创作者的笔力不济,作枝露怯,干脆以叶盖之,画出来的牡丹挑着硕大的花头,肥而糜,臃而肿!李海峰画牡丹,从“根子”起步,骨法用笔,卓作精气神!这样的牡丹是真牡丹,有仙子之姿,亦见侠士之勇,一改牡丹画见头不见脚的流弊,把这一题材带进了饱满磅礴绘的新空间!这就是笔法精湛,可以为牡丹立骨传神的精彩。
逸笔勾叶筋,遂心应手,笔笔相生,把兰叶描、铁线描、游丝描的功夫融在一起,创设了挥洒自如“如风”勾叶的新画法,此法就是让牡丹的生态活起来、动起来,看画如若风卷云,奇笔写要妙,与众不同!画牡丹花头,不拘细行,大胆铺陈,落笔沉着,起笔痛快,层层铺陈,悦目流丽!不作夸张,也不机械地复写实有,而是用掠其体貌、夺其精神的写意法度,真正表现出妙在似与不似之间的玄机。写意牡丹,此为第一笔!被称为牡丹仙子,实为名至实归,真实不虚!他用骨法之笔写龙梅,善作顿挫,妙写蜿蜒,梅枝寓龙形,盛世笔墨赋,极有视觉冲击力,挂一件在厅堂,蓬荜生辉,雅俗共赏!
骨法用笔正宗法,气韵生动非凡功。先生画山水,外师造化中得心源,笔墨功夫炉火纯青,色彩渲染出神入化,经过色不碍墨,墨不碍色的铺陈,把青绿浅绛山水画得一天清淑气,万里碧榆风!心入画,诗入画,通过上突危峰,下览深谷的塑造,把山水写意得东崖复沓蔽轻雾,西峰峥嵘喷流泉!仰观其山水,不觉感叹,心摇目断兴难尽,何时方到三山巅!山水能如此统摄人心,必是大手笔!
著名书画评论家 史峰 2020年12月18日
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