马兴大
采访马兴大那天恰逢立冬。一大早，马老在一位老艺术家的陪同下，特意到报社接受专访。
年逾古稀的马兴大对记者讲起他几十年执着追求的艺术之路以及对人物画的独特情结。马老提倡人物画要传神、写心，画家的情感必须通过与所表现的人物内心世界产生共鸣，才能抒发个人的胸中之气。
浓墨重彩绘百态人生
形似神俏通古今画意
初见马兴大，马老平易质朴、儒雅谦和的性格给记者留下了深刻的印象。只见他从袋子里摸出一本画册说，“刚出炉的，请多多指正。”记者接过一看，书名《马兴大中国画作品集》是国学大师饶宗颐亲笔题写。翻开画册，既有潇洒的李白，清秀的杨贵妃，脱俗尘外的僧人，也有恬静的乡村女子、垂钓的渔翁等皆形神兼备。马兴大以奔放又细致的笔触，创造了和而不同的个性化语言形态，使观者不知不觉的被引入水墨画的魅力世界中。
贵妃戏酒
童年印象
“笔耕不辍”“全心投入”是马兴大创作的一贯风格，在他看来，画画更需要意志与坚守。马老告诉记者，近段时间他几乎足不出户，一个人在他的“水墨屋”创作。看似孤独，却自得其乐：“这段时间创作的作品比较多，因为在准备一个画展，计划下月在龙湖翰苑举办。”马老说，沉浸在自己的世界中进行创作时，那种快乐是别人无法体会的。他对自己要求很高，“因为是在做自己最热爱的事情，就要用心去做好”，尽管绘画速度很快，但出作品并不容易，他经常撕画，不满意的绝不示人。
闲适
“走上绘画之路，完全是因为儿时的爱好。”马兴大告诉记者，他自幼酷爱画画，师从陈望学习版画，后来跟吴芳谷交往时，吸收了吴老的用色技艺。至今，马兴大还清晰地记得，1963年，当时年仅10出岁的他，有一幅版画作品在《羊城晚报》刊发，这对他来说是莫大的鼓舞，年幼的马兴大将这次作品的发表当成是对自己的认可和鼓励，也因此对美术产生了更加浓厚的兴趣。“当时这事在我们那儿引起轰动，家人都以我为荣。”如今说到这事，马老还兴奋不已。
年轻时的马兴大在潮阳和平当了十几年的美术老师，后来下海开印刷厂。几十年来，不管从事哪种职业，马老日日笔耕不辍，博采众长，打下了坚实的艺术功底。他告诉记者，油画对他的绘画有潜移默化的影响。年轻时的马兴大喜欢油画，“油画用色彩造型，而国画主要用线。”马兴大坦言，吸收其他艺术的表现方式在一定时期是有必要的，这个过程很缓慢，并不是简单地把油彩改成水墨，而是感受那种气质和气度。恰如其所言：“我的艺术之路很奇妙，它从来就没断过。”
马兴大以国画人物见长，其人物造型飘逸传神、意境深邃、内涵丰富。成语有“出神入化”一词，但对于马老来说，人物创作唯有“出神”方可“入画”。马兴大的画作不仅“以神写形”而且“神形统一”。其创作的《钟馗小像》，把钟馗的人之正气、鬼之阴气、神之飘逸，表现得恰如其分。观其《牧归》图，两位憨笑的孩童赶着牛，表情自在逍遥。在《对弈图》中，山水幽静处，茶香飘荡，两位智者棋酣正浓，一派恬静景象，正可谓“山僧不解数甲子，一叶落知天下秋”，禅机处处、清风阵阵，景色诱人，生活更美更诱人。
现在的生活中，每天能安静地喝杯茶，画几张小画，马兴大内心都十分满足。在他看来，艺术家能潜心创作发自内心的、自己喜欢的作品就是莫大的幸福。一位书画圈的人士这样评价他：“大量的累牍研究，使他对传统文化精髓有了较深刻的理解，从而悟出笔墨的玄道、文化的禅机。”马老将内心所感融于笔端，着墨肆意，笔势狂而不狷。他的作品总是给人以愉悦感，使读画的人获得美的滋育和艺术享受。而这，与他一直以来培养自己的人品修养、文学修养、笔墨修养息息相关。
联系客服
