古琴最贵「知音」。知音，不仅仅是理解琴曲曲意，体味「太古之声」可能是更为重要的。对于琴人而言，在琴音中所得的益处是较音乐旋律更为深刻、更为丰富的。
古琴正因为有此太古之声，最能让人体味安静祥和、原始本然、反朴归真的意味而可称「道」。这种原始纯朴的泰然之境，20世纪西方哲学称之为人类的精神家园，正是人类学术文化哲学、艺术、宗教等所追寻的理想。
弹琴要有一个端庄大方的琴容，这不论快弹慢弹，跌宕起伏，始终要保持着放松的、从容不迫的琴容。这不只是外表的仪容，而应是弹琴人中正平和、静远淡逸气质的体现。
1、弹琴前端坐以调心、调身、调息。调心主要是心要静下来，全身放松，也是练气功的要领：静、松两个字。呼吸采用顺腹式呼吸比较适宜，或者用自然呼吸，呼吸要深长匀细，这里要借用太极拳十三势歌中的要领：”刻刻留意在腰际，腹中松净气腾然”，以及“神宜内敛，气宜鼓溢”的气息。待到自觉心静下来，坐姿从容自在放松了，呼吸匀净就可以了。
2、弹琴开始后，左手吟猱，右手勾剔，都有一定的力度，呼吸难以保持深细匀长，而是要和琴音自然地相应和，音息相随相依。呼吸的快慢轻重，和琴音的节奏节拍，跌宕起伏相应的，琴音一句一段结尾时，自然地调整一下呼吸。
3、弹琴自始至终要莫失莫忘，若即若离地保持神宜内敛、气宜鼓溢，时刻留意在腰际、腹中松净腾然的气息。保持琴音所气息相随相依，心神专注，神态自若的状况。所以讲“莫失莫忘，若即若离”，是要自然而然，不要强求。“时刻留意在腰际”，也就是要意存丹田之意，所以讲意存丹田而不讲意守丹田，也是要自然而然、不要勉强。这样心神、琴音、气息相应和，相融合，这对促进身心健康很有益处。
4、如何掌握音息相依，大致较平缓的琴音，一个呼或一个吸，包含一个琴音，较快的节奏，一个呼或一个吸，可包含两个琴音，以致三个四个琴音，要自然而然，因为对琴的节奏掌握每人都不一样。呼吸的掌握也由各人灵活运用了。
5、琴曲终了，仍心平气和地静坐片刻，这时体会音气遍于周身，有十分舒适的感觉。
