古琴最贵「知音」。知音,不仅仅是理解琴曲曲意,体味「太古之声」可能是更为重要的。对于琴人而言,在琴音中所得的益处是较音乐旋律更为深刻、更为丰富的。
古琴正因为有此太古之声,最能让人体味安静祥和、原始本然、反朴归真的意味而可称「道」。这种原始纯朴的泰然之境,20世纪西方哲学称之为人类的精神家园,正是人类学术文化哲学、艺术、宗教等所追寻的理想。
弹琴要有一个端庄大方的琴容,这不论快弹慢弹,跌宕起伏,始终要保持着放松的、从容不迫的琴容。这不只是外表的仪容,而应是弹琴人中正平和、静远淡逸气质的体现。
1、弹琴前端坐以调心、调身、调息。调心主要是心要静下来,全身放松,也是练气功的要领:静、松两个字。呼吸采用顺腹式呼吸比较适宜,或者用自然呼吸,呼吸要深长匀细,这里要借用太极拳十三势歌中的要领:”刻刻留意在腰际,腹中松净气腾然”,以及“神宜内敛,气宜鼓溢”的气息。待到自觉心静下来,坐姿从容自在放松了,呼吸匀净就可以了。
2、弹琴开始后,左手吟猱,右手勾剔,都有一定的力度,呼吸难以保持深细匀长,而是要和琴音自然地相应和,音息相随相依。呼吸的快慢轻重,和琴音的节奏节拍,跌宕起伏相应的,琴音一句一段结尾时,自然地调整一下呼吸。
3、弹琴自始至终要莫失莫忘,若即若离地保持神宜内敛、气宜鼓溢,时刻留意在腰际、腹中松净腾然的气息。保持琴音所气息相随相依,心神专注,神态自若的状况。所以讲“莫失莫忘,若即若离”,是要自然而然,不要强求。“时刻留意在腰际”,也就是要意存丹田之意,所以讲意存丹田而不讲意守丹田,也是要自然而然、不要勉强。这样心神、琴音、气息相应和,相融合,这对促进身心健康很有益处。
4、如何掌握音息相依,大致较平缓的琴音,一个呼或一个吸,包含一个琴音,较快的节奏,一个呼或一个吸,可包含两个琴音,以致三个四个琴音,要自然而然,因为对琴的节奏掌握每人都不一样。呼吸的掌握也由各人灵活运用了。
5、琴曲终了,仍心平气和地静坐片刻,这时体会音气遍于周身,有十分舒适的感觉。