瓶颈

又一次对于“瓶颈”有了刻骨铭心的印象，是在整理照片的过程中。

玩儿摄影的人都知道这样一个心照不宣的小心思：如果说按快门的时候有多爽，那么整理照片的时候就有多痛苦。可以为此提供佐证的一个充分且必要的论据就是，很多单反爱好者的电脑里都会挤压着至少几年，甚至超过十年的照片未加整理，更不要说分类，索引乃至后期了。我现在就处在这样一种状态之下。

原因有很多，除了时不时严重发作的懒癌晚期以外，还有一个很重要的根结原因就是，我遇到瓶颈了。

具体来说，就是看着自己拍的照片，怎么都觉得别扭。左也不是，右也不是，上也不是，下也不是，怎么看都觉得怒从心头起，恶向胆边生。

我曾经一直试图回忆当初按下快门的时候，心里到底是怎么想的，我想拍什麽，我想怎么拍以及我到底想通过这张照片表达什麽。不过，显然这招不好使。为啥不好使？因为不想还好，一想到最初的动机，往往带来的是更多的沮丧，更多的焦虑，以及更大的压力。

对焦不准，这种小儿科的问题怎么会一而再，再而三的出现？

构图不好，明明想拍出透视的立体效果，偏偏拍出来的一张平面图！

光圈，速度都不对，该曝光的暗部细节损失的一塌糊涂，不该曝光的倒是白茫茫一片，落得个干净……

更不要说，诸如“这张照片要是再靠左面一点点就好了”，“哎呀，要是换了超广角应该会好一点”，“当时应该爬得更高一些才对！”如此种种，不一而足。

归根到底就是一句，没有拍出自己想要的效果。

还好，这不是我第一次遇到“瓶颈”这种情况，所以心里虽然急归急，但是总还算是沉得住气，应该还是有办法的。

就摄影而言，从最初的卡片机过渡到单反的时候，是第一次遇到这种情况。一方面对于刚刚入手的新玩具爱不释手，一方面又是一百零一种不适应。当时的应对措施就是多拍，秉承着熟能生巧这四个字，像发了疯的一样多拍，常常一次出游会拍出来五六千张照片。然后把自己扔到苦不堪言的后期制作中，一点点打磨自己的技术，总结自己的心得。

然后接下来的日子中，发现自己越拍越少。像机关枪一样端起来乱扫一气的情况越来越少，拍之前想得越多，拍出来作品的质量就越高，成功率不言而喻也自然最高。这是一个不断打磨，不断和自己较劲的过程。作为一个过来人，特别享受那种从无到有，从小到大，从低到高的过程，大概这就是别人说的成就感吧。

到后来，遇到了瓶颈，准确的说，当我开始想在照片中注入情绪的时候，发现自己拍不出来自己想要的东西。具体来说，发现自己想拍野生动物的时候，半画幅相机和镜头的局限性就暴露的越发明显。

后面一条好办，花钱，换器材，尼康大三元配齐了，算是鸟枪换炮。

但是前面一条，却困扰到今天，至少到目前，没有看到令人兴奋的曙光。

曾经长期流连于各大摄影网站，阅图无数，俨然一个好色之徒；

也曾经买来多本经典著作，试着站在别人的肩膀上一窥捷径；

最后迫不得已捡起了自己的老办法，多拍！各种角度，各种参数，不停的琢磨，不停的尝试，但是好像除了产生为数众多的废片，唯一的收获大概就是隐隐约约看到了那层横亘在眼前的薄膜，有的时候似乎轻轻一碰，就会彻底打开新世界，但更多的时候，往往是出于一种迷茫，慌乱，兴奋，焦躁之中。

谈不上什麽折磨，因为这是自己喜欢的事情。

不过，总还是希望能够有所突破，那样才是自己真正想看到的境界到底是怎样的。