《吹笛少年（法语：Le Joueur de fifre，英语：Fifer或Young Flautist）》是法国印象派画家爱德华·马奈创作于1866年的一幅油画。现藏于巴黎的奥塞美术馆。法国19世纪最重要的作家之一左拉在1866年5月7日发表于《事件报（L’Événement）》的一篇艺评说此画是他最喜爱的作品。
画作名称：吹笛少年（Le Joueur de fifre）
作者：爱德华·马奈（Édouard Manet）
年份：1866年
原作材质：油画（oil painting）
原作尺寸：160cm×97cm
馆藏处：巴黎奥塞美术馆（Musée d'Orsay, Paris）
画家
爱德华·马奈（法文：Édouard Manet，1832年1月23日-1883年4月30日），出生在法国巴黎的写实派与印象派之父。
△ 爱德华·马奈，拍摄于1870年之前
马奈并没有参加过印象派的画展，不能算作真正意义上的印象派画家，但他却与印象派画家保持着密切的关系且受到印象派画家的高度推崇，因此被认为是印象派的先驱者和奠基人。
马奈出生于法国巴黎的上流社会家庭，受过良好的教育和严格的艺术训练，因此养成了自恃清高的绅士做派，但同时具有追求自由和不愿受到拘束的天性，这使得他既讨厌学院派的作风，又渴望得到官方沙龙的认可，在与印象派画家保持友好关系的同时却拒绝参加印象派画展。
△ 草地上的午餐，爱德华·马奈绘，1863年
从绘画风格上看，马奈笔下的人物细节都具有一定的真实感，似乎偏向于古典写实派的风格，但他在作品的主题上颠覆了传统的保守观念，这也就从根本上使其区别于写实派的风格。而与学院派的细腻画风相比，马奈的笔触更为粗犷，对灯光的利用也更为现代化，虽然受到印象派的影响，擅长使用较为轻快明亮的色彩，但仍然保留着使用黑色线条勾画人物轮廓的特色，以引起观画者对于画面形体的注意。
△ 女神游乐厅的吧台，爱德华·马奈绘，1881-1882年
创作背景
在1865年的西班牙之旅中，马奈在马德里的普拉多博物馆中观赏了委拉斯开兹的作品，并深受启发。迭戈·罗德里格斯·德席尔瓦-委拉斯开兹（西班牙语：Diego Rodríguez de Silva y Velázquez，1599年6月6日-1660年8月6日），是文艺复兴后期、巴洛克时代、西班牙黄金时代的一位画家，对后来的画家影响很大。
公认的、世界上最著名的三幅画作便是达·芬奇的《蒙娜丽莎》、委拉斯开兹的《宫娥》和伦勃朗的《夜巡》。
△ 委拉斯开兹名作《宫娥》，约1656-1657年，画面左一人物即画家委拉斯开兹
自西班牙回来后，马奈在1865年9月对友人泽卡利·亚斯楚克说：“这趟西班牙之旅，令我发现最具价值的画家——委拉斯开兹。我毫不惊讶在他画中找到自己的绘画理想，给我许多自信与希望。”
马奈结束西班牙之旅回到法国后便创作了这幅《吹笛少年》。正如委拉斯开兹在作品《巴勃罗·德·巴利亚多利德》中所展示的平涂式无背景画法，《吹笛少年》采用了同样的构图和干净利落的笔触。因此无法参考背景来评估这个少年的身高。
△ 油画《巴勃罗·德·巴利亚多利德》，迭戈·委拉斯开兹绘，1635年，马德里普拉多博物馆藏
1856年，马奈成立了个人工作室，以乞丐、歌唱家、吉卜赛人、咖啡馆和斗牛等当代现象为主题创作了大量作品。为了得到官方的承认，马奈自1859年开始定期将画作送至巴黎沙龙评审委员会接受评审。巴黎沙龙（法语：Salon，偶尔作Salon de Paris）是1667年开始在法国巴黎法兰西艺术院中举办的艺术展，建立者为法兰西艺术院下属的法国皇家绘画暨雕刻学院。该沙龙在1748-1890年间是西方世界最大的艺术展，是学院艺术的重镇。1881年法国政府停止赞助巴黎沙龙，改由法国艺术家协会组织。
但巴黎沙龙对马奈的态度却时好时坏。1861年的作品《弹吉他的人》被沙龙接受并展出，1866年的作品《吹笛少年》又被不屑地拒之门外，这使得马奈逐渐对官方沙龙感到了失望和愤怒。
马奈艺术的早期拥护者埃米尔·佐拉在《事件报》上发表了一系列文章，称赞马奈的现实主义风格和绘画的现代主题。1867年5月，马奈以画家古斯塔夫·库尔贝 （Gustave Courbet）为榜样，在巴黎世界博览会的一个次要展馆举办了一场自己作品的展览，其中包括这幅《吹笛少年》，但是这幅画因其不寻常的笔触和高深莫测的空间设置而被大众媒体嘲笑。
画作流传
油画《吹笛少年》在1872年和1893年两度为保罗·杜兰德-鲁尔所有。保罗·杜兰德-鲁尔（Paul Durand-Ruel，1831 年 10 月 31 日-1922 年 2 月 5 日），是一位法国企业家和艺术品经销商。
△ 保罗·杜兰德-鲁尔，拍摄于1910年
保罗·杜兰德-鲁尔不曾拥有这幅画的1873-1893年，这幅画归马奈的朋友、作曲家和男中音歌唱家让-巴蒂斯特·福雷（Jean-Baptiste Faure，1830年1月15日-1914年11月9日）所有。1884年，也就是马奈去世一年后，这幅画被展示在马奈作品的大型展览中。
△ 让-巴蒂斯特·福雷在Ambroise Thomas的歌剧中饰演哈姆雷特，拍摄于1868年
后来，《吹笛少年》被法国政府接收，代替对其最后一位私人所有者艾萨克·德·卡蒙多伯爵的遗产征税，并于1911年进入国家收藏。艾萨克·德·卡蒙多（Isaac de Camondo，1851 年 7 月 3 日-1911 年 4 月 7 日），是法国银行家、音乐家、赞助人和收藏家。
△ 艾萨克·德·卡蒙多伯爵，拍摄于约1908年
1914-1947年，这幅画在卢浮宫展出。1947年，这幅画被搬迁到法国国立网球场现代美术馆。国立网球场现代美术馆（Galerie nationale du Jeu de Paume）是巴黎的一座现代美术馆，位于杜伊勒里花园西北角，兴建于1861年拿破仑三世统治时期，1986年以前，这里收藏有许多重要的印象派作品。
△ 国立网球场现代美术馆，拍摄于2007年6月
1983年，这幅画位列在巴黎大皇宫举办的马奈作品回顾展，以纪念这位艺术家逝世100周年。大皇宫（现为巴黎大皇宫美术馆）位于香榭丽舍大道，是为了举办1900年世界博览会所兴建的展览馆。虽然中文译名有“皇宫”一词，但巴黎大皇宫及小皇宫并非皇家宫殿。
△ 从埃菲尔铁塔上看巴黎大皇宫，拍摄于2006年2月27日
这幅画在1986年被迁入奥赛博物馆，2017-2018年被借给了阿联酋的阿布扎比卢浮宫博物馆。
△ 阿布扎比卢浮宫博物馆的《吹笛少年》
画面
男孩吹奏笛子时的身体姿态略显僵硬和紧张，但生动的面部表情和手指动作充满灵性，两者相互结合，塑造出一个形象的轻骑兵少年吹笛子的场面。
男孩身着士兵军服，黑色与红色奠定了基本的主色调，而金色和白色的点缀则形成视觉焦点，使画面更加简洁有力。根据彼得·H·费斯特（Peter H. Feist）的说法，这个形象“坚定、光滑、充满活力”。
虽然现在看来这幅画似乎并无特别之处，但在当时那个大家都追求立体画面的时代，马奈这幅毫无立体效果，甚至被形容为“扑克牌”的作品产生了强烈的冲击感，也令他成为艺术革命的先锋。正如左拉所说：“我相信不可能用比他更简单的手段获得比这更强烈的效果了。"
另一种说法是，这幅画的模特是一名拿破仑三世帝国卫队乐队的少年音乐家，被指挥官莱霍斯纳（Lejosne）派给马奈做模特。也有观点认为男孩的脸和身材上显示出莱昂·莱恩霍夫（Léon Leenhoff）和维克多·梅伦特的相似之处。维克多-路易斯·梅伦特（Victorine-Louise Meurent，1844年2月18日-1927年3月17日）是法国画家和绘画模特。虽然她以爱德华·马奈的模特出名，但她本身也是一位艺术家，经常在著名的巴黎沙龙展出。1876年，她的画被选入沙龙的评审展览，而马奈的作品则没有。
△ 维克多-路易斯·梅伦特肖像，马奈绘，1862年
影响力
1963年，为了纪念马奈逝世80年，法国发行的邮票选取了《吹笛少年》的画面。
△ 法国1963年发行的马奈纪念邮票
1996年，法国发行的10法郎纪念币也采用了《吹笛少年》。
△ 法国1996年发行的10法郎的纪念币
美国电视连续剧《霍根的英雄（Hogan's Heroes）》的一集《为霍根而艺术（Art for Hogan's Sake）》中，虚构了一个关于《吹笛少年》的故事：这幅画被纳粹从卢浮宫偷走，并最终被盟军追回。
△ 电视剧《霍根的英雄》第一季主要演员，拍摄于1965年9月14日
龚俊主演的网剧《致我们甜甜的小美满》中有以《吹笛少年》为模板的真人秀情节。
△ 网剧《致我们甜甜的小美满》剧照
中国台湾画家刘启祥曾在卢浮宫临摹《吹笛少年》。刘启祥（1910年2月3日-1998年4月27日），是最早到法国学习绘画的四位中国台湾画家之一。
△ 刘启祥在卢浮宫临摹《吹笛少年》
有画家以马奈的《吹笛少年》为依据，绘制了这位少年的背影。
△ 以《吹笛少年》为依据绘制的少年的背影
△ 戏仿《吹笛少年》的真人秀
△ 戏仿《吹笛少年》的熊猫
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