无标题

南宋 岳飞

《与通判学士帖》（图1）

　　岳飞传世作品极少。就算这件罕见手札（图1），笔调和字形完全是胎息苏轼，惟妙惟肖。由此可见，苏轼在两宋时期的影响，不仅文臣青睐，武将也喜欢。

清 翁同龢

临《答金山宝觉禅师》（图2）

　　翁同龢（图2）主攻颜、米两家，偶涉苏轼。与黄宾虹类似，属意临。苏也是学颜而出，所以写颜后再学苏，存在某种便利。

明 吴宽《饮洞庭山悟道泉诗》

纵140.4厘米，横57厘米，现藏北京故宫博物院。（图3）

清 张之洞

临《洞庭春色赋》（图4）

近代 徐世昌

《骏马龙门》七言联（图5）

　　吴宽（图3）、张之洞（图4）和徐世昌（图5）三位，专苏字，无论笔法还是字形体势，都非常逼近。一生不离不弃，对苏轼书法情有独钟。张之洞虽是官员，但水平和专业书家比，丝毫不差。

清 郑燮《东坡诗文轴》

纵113厘米，横44厘米，现藏重庆博物馆。（图6）

近代 孙中山《天下为公》

纵37.8厘米，横127.4厘米，现藏台北故宫博物院。（图7）

　　郑板桥（图6）和孙中山（图7）取法苏轼，强调吸收自己所需要的。郑板桥书法名曰“六分半体”，主要是苏黄相搭配，长笔画如横、撇、捺等较细者是黄庭坚的笔法，短笔画尤其是竖画，一般粗重者，来自苏轼。孙中山取法苏轼重在朴实敦厚的一面，当中又有加入一些魏碑的成分，更加雄浑凝重，然苏字的体格，一目了然，终身不脱。

　　当然，取法苏轼的书家还有陈继儒、査士标、王文治、梁山献、汪由敦、姜宸英、江标、林则徐、谭延闿、谭泽闿等，各见千秋。

　　苏轼的书论观点，也有诸多经典，启发了一代又一代人：

　　“书必有神、气、骨、血、肉，五者缺一，不为成书也。”

　　“笔成冢，墨成池，不及羲之即献之。笔秃千管，墨磨万铤，不作张芝作索靖。”

　　“古人论书者，兼论其平生，苟非其人，虽工不贵也。”

　　“真生行，行生草，真如立，行如行，草如走，未有未能行立而能走者也。”

　　“真书难于飘扬，草书难于严重，大字难于结密而无间，小字难于宽绰而有余。”

　　“学书之道，须识见、学养、功力，三者缺一不可。”

　　“作字之法，识浅、见狭、学不足三者，终不能尽妙。”

　　苏轼，一个不朽的名字。“金句狂魔、千年红人、C位出道学霸、天才艺术家、行走的诗词制造机、皇帝秘书、官场耿直boy、黎民的老铁、朋友圈宠儿、痴情男主、骨灰级驴友、美食技能满点的吃货、元气淋漓的乐天派、男神的男神”……这一切一切，说的都是他，又不足以勾画出他的全貌。

　　东坡先生不朽。人间不可无一、难能有二！