60年探索赵经寰如何揭开美的奥秘

赵经寰接受本报记者专访。

1.《惯于长夜过春时》木刻47cm×59cm

2.《14幽兰》独幅对印法39cm×23cm

3.《20文字系列·古道夕阳》丝网版混合技法55cm×43cm

4.《壁画风格系列·供茶》丝网版混合技法76cm×53cm

“无论就学识的广博、见地的独到，还是研究的系统性而言，赵经寰先生都称得上是画家中的思想者，当属学者型。”这是中国美术家协会版画艺委会副主任、《中国版画》杂志主编齐凤阁对赵经寰的评价。

在大连美术馆展出的由辽宁省美协、大连美术馆、大连市美协主办的“揭开美的奥秘——赵经寰艺术探索60年回顾展”上，从60余幅作品中可以领略赵经寰所传递的思想与追求美学真理的精神。

在大连美术馆，记者对现为中国美协会员，曾任国际版画研究会常务理事、辽宁省版画学会副会长、大连市美协顾问的赵经寰进行了专访。

文/本报记者车承川图/李同

黄永玉曾给他

很多指点

赵经寰1934年生于辽宁抚顺，今年82岁的他已经在艺术探索的道路上行走了60年，然而他艺术道路的起源还要从儿时说起。赵经寰从小就喜欢画画，当时条件有限，没有老师也没有画册，赵经寰就到处找画，不论是自己家里还是邻居家里，不论是墙上的还是柜子上贴的各种画，都成为了赵经寰临摹的对象。

赵经寰至今还对他的启蒙老师李厚杰念念不忘。那是上世纪50年代，赵经寰在抚顺师范学校读书，从中央美术学院毕业的李厚杰成为了他的美术老师。在李厚杰那里赵经寰才真正学到了美术的基本知识，怎么画石膏像，如何画素描、水彩……赵经寰的眼前仿佛打开了一扇门，让他徜徉在艺术的海洋里，也为他走上艺术道路打下了深厚的基础。

毕业后，赵经寰在抚顺一所中学里担任美术教员，24个班级的美术课都由他一个人上。繁重的工作没有压制他对艺术探索的精神，经过精心准备，1957年他考上了中央工艺美术学院，但是由于当时的“反右运动”他没有去成。

将挫折化为动力，赵经寰仍然在孜孜以求地汲取着艺术的营养。从1962年开始，他给黄永玉多次写信请教版画技法，并寄上自己的作品。他的精神和作品打动了黄永玉，黄永玉给他回信并给了他很多指点，这样的交流保持了4年多时间。

改革开放以后，赵经寰担任抚顺市教育学院美术系主任，并被破格聘为教授，这让他的艺术道路更加宽阔了。

12个字的艺术总结

赵经寰把他60年的艺术风格总结为12个字：中西结合、趣味多元、形式本体。

中西结合就是将国画的线条与西画的明暗对比结合到版画中去。

趣味多元就是风格的多元，不拘泥于一种风格。从上世纪80年代开始的10年间，赵经寰独创了丝网版混合技法、独幅对印法、套色塑料腐蚀版等几种版画技法，实现了对自己版画的跨越，也开始了对传统版画的疏离。其中，用丝网版混合技法创作的《壁画风格系列》在国内外展出、获奖并多次被收藏，仅国际巨型画册《世界现代版画》便收入其中7幅。赵经寰以中国人自创的丝网版画新技法、以中国现代版画的新风格，展现了东方传统文化的丰厚底蕴。这组作品与上世纪90年代赵经寰推出的木刻组画《平顶山的中秋》一起作为版画史上的经典，奠定了他在美术史上的地位。

形式本体则是赵经寰美学理论的核心观点，他认为在绘画艺术上形式是第一位的，画画要跟着感觉走，随意而为，而内容要由形式来定。

“我就是为了探索美学真理而生的”

展览现场还有一幅1986年赵经寰获得全国五一劳动奖章的照片，赵经寰笑着说：“在艺术界能获得这个奖的人可不多。”从1982年开始，赵经寰参加了13个国家和地区的国际年度展和出国展共41次，中国美术馆、大英博物馆等国内外著名艺术展馆共收藏了200余幅他的作品，这让他成为中国当代最具国际影响的画家之一。而全国五一劳动奖章的获得，也是对赵经寰把中国艺术推向世界所作努力的一种褒奖。

说赵经寰“称得上是画家中的思想者，当属学者型”也是有根有据的。通过60年艺术道路的不断探索，赵经寰打下了坚实的理论功底。近年来，赵经寰一直在专门从事美学理论的写作。出版我国第一部形式美学专著《形式美学入门》和《视觉形式美学》，发表关于形式美学的论文60余篇，赵经寰在逐渐建立一个新的美学体系。

采访的最后，赵经寰说：“我就是为了探索美学真理而生的。”