1,鉴赏讲假很容易，因为没有一件作品是完全一致的。一个运动员最 高纪录只有一次，你不能永远拿这个最 高纪录去衡量。你今天跳得高，明天不一定跳得那么高，所以每一件作品代表不同时间的心境跟情绪，所以程度都不一样。我们看历史上的大家，几乎每一件作品也都不一样，不能用一个作品去衡量其他的作品，这样不够全面，容易陷入片面，要完整地去了解，是要花另外一种功夫。为什么我对鉴赏有兴趣，它有点儿像侦探一样，形式、资源各方面去了解，追究根底，要找真凭实据，不要用你的想象去判断，那不行的。
2,既称为鉴定，当然须在眼见为实的条件下，才能做出判断。但是历来在收藏鉴定中，都会出现某种有趣的故事，根据启功先生的经验，古代字画的“真”与“伪”不能概括鉴定的全部内容;古代《著录》中的古代名字画也在可凭信与不可凭信之间;再就是鉴定古代字画往往能在书画本身以外得到印证。
3,历史上留下尚须解答的问题，实在不少。这些年中，我也曾试图做一点工作，由于绠短汲深，能力有限，未必能触及问题的实质所在。这里，借此机会，再一次表达初衷，有的是已经在国内外报刊上发表过的，有的是认识上初步形成自己的看法，尚在进一步酝酿中，有的是对国内外学者专家已作出的成绩表示祝贺之忱。
4,鉴定与鉴赏是两码事，绝不能把好坏和真假等同起来，简单地认为好即真，坏即假是会犯错误的。如清王翚早、中年做了许多宋元人的伪本，那时他的绘画技巧已相当高了，其仿宋元人的伪作，不一定在宋元人之下，如果不研究他的仿作像不像那些被仿的作品，单从画得好不好、技巧高不高这一方面去着眼，就难免以为是宋元人的真迹了。还有一些本来是艺术上的高手，因为偶然的原因，遇到不利的客观条件，如纸笔工具不好，或下笔时精神疲乏，兴趣欠浓等等，就不能保持原有的水平;不过，这种下降总不会距离原有的水平太远，或者仅仅是局部的瑕疵。碰到这样的作品时，我们必须小心谨慎地从各方面去观察研究，弄清其原因，作出正确的判断，否则就容易误认为是伪作了。
5,墨法与设色法：这里我将墨法与设色法一并阐述。它主要即画家运用水墨和色彩的个性特征。中国自古就有“墨分五色”的说法，这个来自于张彦远的《历代名画记》，对于这墨分哪五色，历史上的说法比较多，有的说成：“焦、浓、重、淡、清。”有的是：“浓、淡、干、湿、黑”也有在其后加“白”的，合称为“六彩”。实际都是指以水来调节墨色形成多层次的浓淡干湿的效果。每一个画家用墨的浓淡深浅干湿枯润有一定的习惯方法，墨色层次的表现手法也各有特点。而用墨设色又是与笔法紧密相联的，是通过笔的晕染点泼的运动来表现的。
以水墨法来说，董巨善用水墨晕染法，米云山创用泼墨，明龚贤以积墨法见长等。设色也有历史发展进程，唐代多重彩，五代始见淡彩晕染法，元代黄公望创浅绛法等。
6,许多著 名书画鉴定家都在“鉴”字上用过苦功，口传心授，留下不少好的经验。有些经验比较具体，容易捉摸。例如：书法大轴元朝很少，明朝才开始流行;团扇只见于宋元，到清晚期突然又流行起来;折扇开始于明成化、嘉靖年间，明末清初流行泥金折扇;装裱的对联出现于明末清初;明晚期题款中出现“仿某家”字样;明末清初书画上款位往往写“盟兄”“老社长”“老年翁”，清乾隆以后才出现“仁兄大人”一类的称呼，等等。这些具体经验，一听就懂，一用就灵。有些所谓宋朝岳飞、朱熹的对联，明朝早期王绂的书画折扇，不看实物，便知其伪，就是靠的这种具体经验。
7,甄别古旧纸笺首先要确定年代，其年代大致分为清初、清中期、清末和民初四个时期，明天启至清康熙年间的好纸较少，嘉庆时期的纸笺多为仿前朝制品，所以乾隆时期的纸笺最为名贵。其次最 好不要相信印在纸笺上的年代，因为清末民初仿制了大量的乾隆时期的帝王专用笺，笔者在古玩市场发现了数十种，几乎皆为赝品。其三要熟悉掌握各种纸笺的制作特点、形式及装饰图案。其四要看清纸表面是否光滑匀净，是否有杂渍或颜色的陈旧是否自然。通常古纸偏厚，破碎后呈小块状，断面多有斜纹。
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