绛紫街区，那张惶四顾的目光

——浅析殷晓媛诗歌里的情感底蕴

               文/家园北望

殷晓媛在我心里是个奇女子，小小的年纪就已经著书颇多，看她的简历她曾写过奇幻小说，真想不出她娇小纤瘦的身子里怎么有如此激情丰富的创作能量，尤其她的诗歌，呈现出来的赭黄色的精神意韵和精淬闪光的哲理语言，与她的年龄更是脱节。但她的诗歌里她很少把自己直观地呈现给观众，她是超我的，置身于她诗歌意象的繁复构架之内，不动声色，为此我曾仔细探研她诗歌里的情感取向，我想她的诗歌里的情感还是有迹可寻的。

1、情感的埋伏与意象构架交错的直呈。我觉得她是一种刻意地处理，用情感的埋伏来对抗意象构架交错的直呈，来达到强烈的语言艺术效果。说她是刻意的处理，她用《今夜锂和云朵只谈天气》的标题来直撞我们的眼球，她对只谈天气的限制却把情感渲泄的外延扩大了；她渲染，“他驻足与面前的女子/侃侃而谈。国际新闻。商界动向。艺术流派。/最后他们礼貌地道了晚安/”（《红门丝绒与巴宝莉》） 她是退缩的，“'终于，我将隐居林谷。’木雕师对着∕刀削般的山脊说，粉褐色的山脊∕在句读尽处化为内湖。”（《你是造物主的收山之作》）殷晓媛在她的诗中处处回避三舍，渴望在句读尽处都化为内湖，可是满溢的情感还是涨出来，让我们无处辨白，无处诉说，在心里却无法按捺。

2、对现代浮光世相与工业文明的拷问与反思。在灯火繁复的夜市街头，这个小女子的目光巡行过热闹的人群，她是孤高的，她是彷徨的。她深陷纸醉金迷的浮光世相深处，微醺但不沉醉，探求但不矫情。她也是世俗里洁白干练的职场女子，她在充斥着钢笔、万宝路、文件和白色甲板这些意象的诗歌《名片夹里的又一场》，她探寻俗世的利益与时光的永恒的差异，苦苦追寻什么是永恒；她又是夜晚餐厅里喝咖啡的女士，“寂静的红宝石胸针” 和“紫藤花的瓣”（《影子曳着幻象在都市里游走》），她展现的是静谧的安处后的一份独白，思考的或许是生命劳碌的同时对内心追寻的缺失；而她的诗歌意蕴更多的是在西方工业文明与中国古典文化传统间的意象里错位，搭建与构架，她的契伏与纽连象锁链，象手铐，同时又深深地触发着反思。“毗邻满街夜色的玻璃墙内，他的餐刀／一寸寸解析盘中的比萨”（《天将降大雪于斯城》） 而玄秘的花，“从过道、旋转大门／一直飘到行人寥寥街上”这分明是解析后深沉的思考旋涡。

3、在过去终结与未知尚未降临之间的无依靠感。殷晓媛的诗歌刻意把情感和意象的归原点都落在过渡与衔接处，她通常在两段之间的分离处用一个连贯的句子承接。但正是她是冬天来临时的《雪先驱2011》，迎着狂风撕卷，无所依靠的宿命让她拼命想抓住任何一个救命稻草，想紧紧地锁住枢纽处，在秋天终节和无法预料的严酷的冬天来临之前。在《恕不远送》中她是极度失落的，人生和命运的不确定性中，“我们／就是在拍电影。除非死神叫停，谁说了／都不算。”但“她怎么／也不来个十八相送，一点离愁都没有”，无离愁的情绪其实是不可说的失落，我们都无法言说啊。

当然以上三点也许不尽然把握殷晓媛的情感的整体精神面貌，她的创作过程中的抽离之手运用得异常娴熟，让我们欲罢不能地阅读与感悟，却道不出，说不透，更无法摸拟。殷晓媛的诗歌就是殷晓媛的，她的诗歌是高雅的西方艺术殿堂里的卡拉培，有着洁净器具般的诗质和金属的切割划痕。我关注着她的诗歌，期冀她写出更好的诗歌作品！

家园北望自我介绍：原名崔世林，籍贯湖北洪湖人，现居广州，社区工作者。中文专业毕业。2004年进入网络诗歌创作，现混迹多家诗歌论坛。做过一些诗歌论坛的版主，在心灵诗歌论坛09年第一期临屏比赛中获一等奖。