读到这首诗的省略号的部分，笔者的脊椎一阵发凉，有被利刃切入的感觉，并接着开始灼痛……
雷平阳不仅是个诗歌的大力士，而且是个剑法高超的刺客。他强调一剑刺中要穴的力度和精准，而不是招式。
底线是什么？底线或许就是一刀两断，使一分为二，使底能自成为底，让底清晰显现出来，它呈现的方式，或许就是一条线，直线或者曲线，却有可能滴着鲜血，让我们日常的麻木和平庸感觉到疼痛。
底线是谁的底线呢？不用说，底线是我们这些在大地上生活的人的最低限度，亦即极限，人的最低限度的极限；或者说是使人成为人的最低的起点。不过，此诗明说的是诗人的底线。诗人——或许就是这世界之暗夜里的神圣祭司吧？或者看护家园的守夜人？抑或是那啜饮星辰，以星辰为露而化为天光大亮、照耀众生之醒的人？
那这首有关诗人的底线的诗，是说教的诗，还是伦理的诗呢？还是一个诗人的自白书呢？
但这首诗的题目却是《底线》，文本却仅指出了诗人的底线，为什么要在诗题中抹去那诗人之名呢？
我还注意到，诗歌中的省略号，出现在诗人的限定之前，是归属于诗人的，似并不言及俗世。
经反复观看，我终于发现，原来这是一次诗人的自我确认和自我承担。
确认诗人必须确认的，承担诗人必须承担的，这不仅需要认识，还需要勇气！特别在我们所处的当下情境之中，有谁敢确认自己是诗人而不是伪币制造者？有谁能清晰地意识到一个诗人要在这个特别的时代、这生产和消费的狂欢之中，去担当什么？
诗人是一种什么人呢？相对于日常之人而言，或许他的第一职能，是歌唱。
在日常之中，人们说话，说出生活于其中的苦乐悲欢，但诗人不满足于此，诗人要从日常中，这个当下之中，以灵魂的形式飞出来，长出翅羽和歌喉，用歌唱和歌声，在日常之上盘旋。
古人说诗言志，歌咏言。此一言一咏，使诗人和日常之人一分为二。
因之，诗人是那个把言说变成歌唱之人。但如何成为一个诗人？如何承担诗人歌咏之职？这是个问题。
诗，《说文》：志也。从言寺声。訨，古文诗省。
可见在汉语中，诗，不过是言之——说出那个东西即诗。那个东西，即志。而所谓被称为歌的东西，咏唱的，仍不过是人类之言，为人类所独有的言，言志之言。同时，这个叫诗的东西，也是言之止，也就是说，在言说的终止之处，才出现那叫诗的东西。也许在这里，诗因言说而获得了超越言说的属性，而后被人称为歌咏或者歌唱。这是诗歌的生成。
诗歌之生成，必赖于一种被称为诗人之人，此任务由他们承担。诗歌要找到它们被歌唱而出的舌头和歌喉！而不是一般能言说的舌头。
否定即划界，获得自身必赖否定而清晰。我之为我，是因为我不是他，才得出个我。诗人也一样，作为承担人类的言说的歌唱者，他首先必定不是什么，才能获得什么。
在这样的氛围中，才可能领会诗人的第一句——我一生也不会歌唱的东西，主要有以下这些。划界出现了。请注意！诗人的确认和承担已经在暗中完成，才得出这样的言，才在文本中出现了“一生”和“歌唱”。如果是诗人了，他此生的宿命，能逃过歌唱么？
已是诗人，或经自我确认的诗人，他之能歌唱，恰是从不能歌唱的东西开始的。
而此已作为诗人的诗人，并不掌握抽象的尺度，他是以列举法开始的，全是从感性经验出发，在日常和生活相互遭遇，并一一指认那必须否定的东西，拒绝歌唱的东西。如此，或可“归纳”出什么？就象这首诗最终呈现的底线——这个形象和抽象兼具的名词？
本文的任务，是辨析此诗。辨析，显于魏晋，特别是体现在何晏王弼等人的“辨名析理”之中，分别有无、体用、一多、言意……
名，会意。甲骨文字形。从口夕。本义：自己报出姓名；起名字。理，《说文》：治玉也。顺玉之文而剖析之。 可见，所谓名，要么是报出自家姓名，要么是命名。理，也并不总形而上，它是对美玉的纹路的遵从。而辨析二字，一从刀，一从斧，没有刀劈斧削，辨析也是不可能的，这有如理之为治玉。
在这种观照中，底线是个名字，但同时也是个修辞——一个隐喻。而一个隐喻之能变成一个通用的名字，恰是当下时代的印痕，是时代这个东西粗暴地锲入我们的生命之名。
底线有两个基本义，一个是打入敌人内部的人，这层意思，只要是熟悉革命的人都知道；一个是游戏场中那短的一边的边线，如电视直播员说，球，出了底线。而诗人通过归纳所得的底线，明显是一个新词，这个名词和我们以前的基本义也不是完全没有关系，但意义明显不同。
事实也的确是这样：我们都被一个叫时代的东西打入了进来；我们的日常和艺术，时不时就像球，不知被谁踢出或扔出了底线。
因之，我们可能这样理解底线，才能明确我们当下的遭遇和命运，那些我们不得不切割之的东西，或者说作为一个诗人，无论如何也不能歌唱的东西。
在这样的理解中，我们终于进入了这首诗。
这首诗如此具体，可能是因为它无法抽象。在触手可及的日常之中，在时时被击中的生活之中，除了直接指认，有什么需要抽象的呢？
所以，诗人像指认犯罪嫌疑人一样，一一指认，一一列举。
高大的拦河坝。这据说是人定胜天的伟业，一定是那么回事吗？或者是被说成的那样的伟业吗？不是有所谓的诗人以无限豪情，歌颂这伟业吗？而雷平阳最先认出了这人工之坝，可能正因其高大，而回避之。
第二个，是把天空变黑的烟囱。这个勃起之物，以人无能与其相比的亢奋，污天空不休。这个在光天化日之下施暴的器具、早已让人熟视无睹的器具，它之所为，早就被劝服为合理、正当甚至发展之路。而诗人不能被吸入另一种谮妄，必须自己立住。
第三个是喜欢夹外语的人，这人，就不说了。
第四个是猪。只是这猪，多么无辜。
第五第六是乌鸦和杀人狂。很具体的指认，无非一名为丑，一名为恶，丑恶之物。
而第七个对象——“铜块中紧锁的自由”，却含混地抽象化了。自由是此诗中的第一个抽象名词，也是第一个诗人赋予了价值的名词，被铜块锁了住。笔者认为这是此诗的第一次留白。自由，在铜块锁定的空白地带。
第八第九是毒物。第十是个半抽象名词，叫败类，牵涉到类。可能这是诗人的一些现实的敌人吧，有吸血之痛，所以，诗人要让这一小撮人无处藏身。
第十一个是城市。这个更不用说了，我们不少人在其中过着失忆症的生活，遗忘了季节和生长的生活，感觉不到地气的生活，甚至不会发问，也不会反省的生活。
而第十二和第十三个，是亲人的死和爱，这是离诗人身体最近的死和爱。它们之不能被诗人歌唱，恰是因为这爱和死构成诗人真正的局限和不可能，而言说至此，诗人已然无力了，除了打上省略号，诗人已无法施为。
也就是在这省略号处，它们像六颗冻雨，敲打着笔者的脊椎,生出阵阵寒意。也像一把利刃，刺疼我们日常的麻木和平庸。
在这省略号之后，假以时日，诗人也可能会恢复精力，指认出更多具体之物来。但已无此必要了。
一个真正的诗人的列举，其举出的每一个例子，都是艰难的，要么出于爱，要么出于疼。
此诗反过来读和写，一样有效。这些列举，都指向用一生歌唱这个圆心，它们，恰是被离心力抛出的部分，必须脱离底线和边界的部分。
但纵然如此，底线仍不免是一个修辞。或者只是诗人和那个叫做时代的东西的一次对话，乃至一种宣言。自我确认，自我承担——我一生的歌唱只尽于此！我拒绝我必须拒绝的。
对笔者来说，这次辨析终止在省略号的部分，此处无法完成，像止于美玉的纹路断绝和消失的地方。在笔者眼中，这个省略号，也是诗人的脊梁，诗人的底线。而诗人的底线，恰是向着我们时代之中的日常之生的，给出尺度，提供价值和美，与丑恶划清界线，使日常之生，有了诗意和关怀，并且全部是具体可感的，我们时时能够遭遇到的。
[附]：
底 线
雷平阳
我一生也不会歌唱的东西
主要有以下这些：高大的拦河坝
把天空变黑的烟囱；说两句汉语
就夹上一句外语的人
三个月就出栏、肝脏里充满激素的猪
乌鸦和杀人狂；铜块中紧锁的自由
毒品和毒药；喝文学之血的败类
蔑视大地和记忆的城邦
至亲至爱者的死亡；姐姐痛不欲生的爱情
……我想，这是诗人的底线，我不会突破它
（刊《诗探索（理论卷）》2007年第二辑，2008年3月版）
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