维瓦尔第
在维瓦尔第那个时代，他是被当作最卓越的小提琴演奏家的，连威尼斯的导游手册上都写着本城最卓越的小提琴手——维瓦尔第。但他在作曲方面的极高成就是体现在他为多种乐器所做的协奏曲，包括小提琴、低音管、长笛……当然还有大提琴。
据考，维瓦尔第在1720年代大约创作了24首大提琴协奏曲，这的确不算多。这一期间，维瓦尔第曾游历欧洲，另外，他在1738年重返教职时还曾为一位名叫特雷莎的大提琴手写过两首协奏曲，不过均已散佚，仅存片段。大提琴协奏曲的版本不太多见。
小编在这里选择了五弦肩扛式大提琴演绎的RV 424 协奏曲第一乐章，这首作品是严格按照传统巴洛克协奏曲的形式写成，而且结构精致、不落俗套，具有完美和谐的巴洛克风韵，让人初听就觉得舒心悦耳。
关于巴洛克
“巴洛克”是17世纪广为流传的一种艺术风格。它的名称由来，说法不一，一说来自葡萄牙或西班牙语，意思是不圆的珠子；又一说它来自意大利语，有奇特、古怪或推论上错误的含义。总的来说这个名称在当时含有贬意，是18世纪古典主义艺术理论家对于上一个世纪一种艺术风格的称呼。古典主义者认为巴洛克是一种堕落瓦解的艺术，只是到了后来，才对巴洛克艺术有了一个较为公正的评价。巴洛克艺术产生于16世纪下半期，它的盛期是17世纪，进入18世纪，除北欧和中欧地区外，它逐渐衰落。巴洛克艺术最早产生于意大利，它无疑与反宗教改革有关，罗马是当时教会势力的中心，所以它在罗马兴起就不足为奇了，可以说，巴格克艺术虽不是宗教发明的，但它是为教会服务，被宗教利用的，教会是它最强有力的支柱。
巴洛克音乐的一些特点，它的节奏强烈、跳跃，采用多旋律、复音音乐的复调法，比较强调曲子的起伏，所以很看重力度、速度的变化。巴洛克音乐是后期发展的一个基础。在声乐方面，巴洛克音乐带有很浓的宗教色彩，当时的宗教音乐在西方音乐的发展占很大的分量。那个时期的器乐曲发展也很迅速，尤其是弦乐方面的发展，弦乐的音色更能体现出巴洛克的特色。那个时期的代表人物有：巴赫、维瓦尔蒂和亨德尔。巴赫是音乐之父，由此可见他的威望之高。维瓦尔蒂凭着他的《四季》一举成名天下知。亨德尔是旋律大师，他的作品有一种优雅！他们所留下来的东西是巴洛克时期的一大笔财富！
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