艺术工场·吴健：我不认为艺术家比种地的农民高明多少，所做的一切都是自己灵魂的安放

他借画笔下的马的各种形态，抒发对生命的热忱，虔诚地坚守自己的艺术表达。

马，在中华民族的文化中，素来有着积极的象征与寓意，它潇洒昂扬的身姿，神采俊逸的形象，是刚健、明亮、热烈、高昂的代名词。艺术家吴健笔下的马，是独特的，精神性的，时而站立，时而奔跑，或游荡，或嘶鸣，带着生命的气象有着自己的世界和归宿。

吴健曾追忆过往，从小学他就开始画马，照着别人的小人书描。后来他趁到乡下走亲戚时，还去集市上寻找真正的马……那时马在他的心目中好像是遥远的、完美的、近乎神性的存在，成了一个少年执着的梦。

《就有了光》（NO.1）2016

《就有了光》（NO.2）2016

《就有了光》（NO.3）2016

《就有了光》（NO.4）2016

《就有了光》（NO.5）2016

《就有了光》（NO.6）2016

《就有了光》（NO.7）2016

在中央美术学院版画系学习期间，吴健临摹了大量古典和印象大师的作品，他在进行架上绘画的同时，也尝试各种艺术语言，他开始关注艺术创作的开放性和当代性。

即便在吴健深谙各种现代流派精髓之后，他画面里的马依旧保留着完美的形象，没有丝毫变形。他说在在创作中探求艺术的本真，犹如在混沌的尘雾找到闪烁的灵性。

早期在2014年南京国际美展上获得了铜奖的《坠入尘网中》，以黑白的画面形式呈现，马儿坠入如夜一般的空间中，下沉的姿态触目惊心，画面里透漏着沉寂，弥散开的气泡又诉说着无所遁形的力量感，突然想到一个词，暗潮汹涌，你捕捉到他画面里的叙事性，在这进行曲一般的描绘里，会你无限想象。

《坠入尘网中》 2014

《坠入尘网中》（NO.4）2015

《坠入尘网中》（NO.3）2015

《坠入尘网中》（NO.2）2015

同样以黑白色彩描绘的还有《游马》《黑色呼吸》《隐者》等作品。吴健曾谈到，选用“火山灰云”这种符号性的图示，是要表达作为“我”的个体与环境产生的关系，人们精神层面的一种污染状态。尽管黑暗无处可避，但马儿们仍旧以各样的形态，伺机冲破这个世界。

《黑色呼吸》（NO.7）2014

《黑色呼吸》（NO.8）2014

《游马》2014

《隐者》2015

在之后的《就有了光》系列，仍旧承接和延续马与空间的并置，不同的是马有了象征纯洁和永恒的蓝色。画面中常常出现枯树与荆棘等意象，与孤独的个体之间发生碰撞，浓淡笔墨绘就的灰暗世界中，一匹骏马的盈盈蓝光直击灵魂。

《就有了光》（NO.10）2016

《就有了光》（NO.13）2016

《就有了光》（NO.14）2017

《就有了光》（NO.16）2017

《就有了光》（NO.17）2017

《就有了光》（NO.21）2017

《就有了光》（NO.27）2017

有评论家赞道：“这组作品成熟的气质，在吴健阶段性作品中非常出彩。在画面的表达上，他用艺术的关切，化解了人与社会的冲突和矛盾，在浪漫的氛围中，传达出心之所向。”

吴健说:“我认为艺术是一个结果，在你想清楚之后呈现的一个结果，它不是救赎过程。每个人都在救赎自己。一个农民在刨地，这一个举动就是一个结果，比如庄稼长出来也是一个结果，从本质上来说，我不认为艺术家比种地的农民高明多少，都是一样的，所做的一切都是自己灵魂的安放。”