喜欢从边缘开始，享受开疆拓土的感觉……
齐兴华接受采访时，
措词严谨、语气严苛，
完全超出了我对街头艺术家的认知。
他是第一位将3D绘画
引入中国的街头艺术家，
曾4次打破吉尼斯世界最长
和最大3D立体画的纪录，
也曾是受邀北京奥运会
和上海世博会的正式参展艺术家。
在齐兴华就读中央美院的时候，
国人还大都不知道有3D画这个画种。
他上大三的某一天，
从网上看到了国外的3D画，
瞬间就被眼前的一切吸引住了，
“我喜欢从边缘开始，
没人做，这让我有种在开疆拓土的感觉。”
2005年他呈现的毕业作品
就是幅3D画——《漩涡》，
随即在中国艺术界引发关注，
齐兴华也就此留校任教。
此后一段时间内，
他总是觉得自己没什么作品，
“感觉自己很虚”。
他想让别人在提到自己的时候，
首先想到的是他的作品，
而不是因为学校带来的光环。
5年后，
他终于下定决心选择出走，
把自己丢到一个只能靠作品为生的恶劣环境中。
迄今为止，
他创作了近两百幅3D画，
大泼墨壁画也有近百幅。
能一直追寻内心的渴望，
齐兴华坦言自己是幸运的。
小时候，
他很少能见到美术馆里的小幅作品，
看到的多半是街头的手绘电影、墙体壁画，
还有学校里的黑板报。
在他幼小的心灵里，
烙下了“画就应该这样”的一种情愫。
壁画成了齐兴华最喜欢的创作形式，
报考中央美院，
他也是冲着壁画系考的。
“虽然壁画系毕业的学生99%
都不会专职从事壁画创作，
但我属于比较幸运的那个吧。”
一开始接触3D绘画，
齐兴华选择创作的建筑题材比较多，
直到最近3年，
他才把创作的重心转为对生命的展现，
动物就是最合适的表达，
他也希望在画动物时，
能把自己的瞬间情感融入进去。
去迪拜参加世界3D画艺术节之前，
齐兴华一直进行西方造型语言的写实3D画，
可在国外参展的时候，
他突然意识到本国文化性的问题。
回国后，
他开始了中式3D画的研究，
“过去是把‘3D’当目标，
现在是把‘3D’当手段，
泼墨当形式，
而且目标是表达我创作时的‘情感’。
这让我觉得突破了自己，
往前迈了一大步。”
过去没有发达的社交网络，
年轻人想要在公共场所表达自己，
街头艺术是很好的选择，
而中国错过了那个时代，
直接进入了移动互联状态，
屏幕就是一个巨大的表达空间，
齐兴华也在思考并尝试一些电子作品的创作……
要尊重每一面墙，这是创作的底线
——正午文化对话齐兴华
正午文化：据说你的车上总是带着颜料，那无论走到哪里，只要看中了一块墙壁，你就会直接跳下车去画画吗？
齐兴华：的确是这样，我的车后备箱里常备着颜料喷罐，但创作过程并没有那么随机。往往是看好了一面墙以后，我会好好做一个构思性草图，会好好推敲几天，确定最佳方案后再动笔。因为每一面残破的墙都是独一无二的，要尊重每一面墙。这是创作的底线。
正午文化：有些居民会请你去小区附近的墙壁作画，遇到这样的情况你会收费吗？
齐兴华：我曾经接受过几次周围小区的邀请，我去创作，当然不会收费。但这种感觉其实不太好。一方面，虽然邀请人嘴上说没要求，但实际上还是有各种期盼和条框，我会受到创作上的限制；在没有费用的情况下，他也不好明确要求，我也不好自由创作，这种感觉非常尴尬，所以后来干脆就一律拒绝这种邀请了。
正午文化：这些年，你的一些画被破坏掉了，或是被贴上了小广告，或是被铲子铲掉了墙皮，甚至干脆被大块的墙漆遮掩掉……看到这些，你还想继续做街头艺术吗？
齐兴华：一件街头艺术品的消亡并不可惜；可惜的是它从未出现过。
出品人│王波 主编│刘爱萍
首席执行│王恩泽 首席记者│高原
编辑│兰天琦 袁婉怡 穆逸龙 李小树
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