致潘国本先生《冰心在壶》研讨会的信

汪政

南京市文联、南京市评协和高淳市作协再三邀请我参加潘国本先生《冰心在壶》的研讨会，其恳切超过了许多邀请者。等到我打开这本书的时候，我一下子明白了他们为什么一定要三请四邀，这并不是我这个人有什么份量，恰恰相反，他们是怕我错过了潘国本先生，错过了《冰心在壶》这一本书。

我想，有许多人跟我会有相同的感觉，潘国本先生《代序》中的第一句话就把我们震到了，他说：“四十四岁开始，我逐渐有了把自己的感悟记录成文字的习惯。”古人说大器晚成，是不是就是说的这样一种状况？什么时候开始写作是不是一个可以讨论的问题？我觉得是的。因为写作与人的年龄有着天然的联系，这种联系不仅仅关系到经验与积累，它同时关系到一个人的心态，一个人的表达方式。少年时候的文章，跟中年时候的文章、老年时候的文章是绝对不一样的，为什么经常有悔其少作的说法，又为什么经常有暮年变法的说法？都是这样的道理。

我不知道是什么原因，潘国本先生到了人到中年的时候才开始写作，并逐渐形成这样的习惯。但是，当他在人到中年的时候才开始自己的文字之旅后，我们就可以想见，许多年轻时候热衷的问题现在已经不是问题，许多年轻时候想说的话现在也无兴致。不妨也可以这样说，潘国本先生的文字之旅其实也与常人一样，也是开始于他的少年时候，只不过这样的写作没有形诸文字，他在自己的心中一次次完成了自己的写作的蜕变，他在无形的写作当中不断地淘洗、筛选、删改和寻找，因此，《冰心在壶》虽然算不上是一本大书，但是却是潘国本先生的人生文字的精选本。

我们在潘国本先生的笔下，看到的大部分已经是归于平淡的话题，是一些在人生当中留下了深刻记忆的堪称生命坐标的人物、故事、场景和事物，更重要的，是潘国本先生的感悟。对生活、对人生，他不强作解人，更不过度阐释，他只是一个人在想，想自己的感悟，想那些其实看来都是一些寻常的道理，所以，《冰心在壶》是有思想的，也是有情感的，但是它又是平常的，朴素的，因此，它不是我们寻常已经腻味了的心灵鸡汤。

读《冰心在壶》我总想到郑板桥的那副名联中的一句，“删繁就简三秋树”。有些人写文章做的是加法，有些人写文章做的是减法，少年时候写文章基本上做的是加法，而人到中年之后就开始做减法，所谓绚烂之极归于平淡。但是对于潘国本先生来讲，按我前面的说法，他的加法是在无形之中的，而呈现在我们面前的已经是一个减法后的结果了。不管是从总体上讲，还是对当下的写作具有针对性来说，我是提倡减法的。我们的文学并不是太少，而是太多，我们的文化也不是太少，而是太多。我们现在需要的恰恰是慢一点，少一点，精一点，简约一点，写真正值得写的，想真正值得想的。但是现在有些人做的恰恰相反，不断地在做加法，甚至于在做乘法，写作当中随处可见的是虚假，是膨胀，是虚高。加法和减法首先是针对内容的。减法意味着冷静，意味着平淡，意味着从繁杂中抽身出来，意味着用一颗平常的心去冷静地思考、打量那些过眼的云烟，去伪存真，去粗取精，把那些本质的、恒定的事物留在我们的记忆、情感和思想中，所谓水落而石出，说的就是这样的境界。

当然，减法肯定还是一种写作的方法和语言的风格。看《冰心在壶》就好像在听潘国本先生说法，如语家常，我手写我口。他行文绝不拿腔拿调，他很少用形容词，更少用冷癖的字词，因此形成了他平淡简约的文风，这在当下信息密集的时代是难能可贵的，也是需要勇气的。因为，在一个网络时代，在一个信息密集、更替频繁的情况下，要能够吸引眼球必得踵事增华，语不惊人死不休，即使一个小小的标题也大做文章，以致有了“标题党”的说法。如此说来，潘国本先生的这种减法对我们回到写作的初心，回到辞达而已的古风是有很好的启发意义的。

读了《冰心在壶》，写上这些话，作为我对研讨会的祝贺，也聊补我无法与会的缺憾。我依然觉得四十四岁开始写作确实是个话题，除了上面所说的，我还想补充一句，写作可以从任何时候开始。文学从来不嫌晚。

再次祝贺潘国本先生，愿他在减法中写出更多简单而蕴含丰富的文字。