也许你从来没有听说过Hans Zimmer（汉斯·季默）这个名字，但你一定熟知下面的一箩筐电影：《雨人》、《珍珠港》、《太平洋战争》、《狮子王》、《角斗士》、《达芬奇密码》、《加勒比海盗》、《蝙蝠侠前传》、《超人：钢铁之躯》、《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》、《盗梦空间》、《碟中谍》、《星际穿越》、《敦刻尔克》......而Hans Zimmer则完成了以上所有电影的插曲和背景音乐制作。
截至2013年的配乐生涯，汉斯·季默共获得8次奥斯卡奖提名、1次获奖，6次格莱美奖提名、3次获奖，8次金球奖提名、2次获奖、2次安妮奖提名及一座全美音乐奖和一座托尼奖。而这篇推送选取了其中四部电影，来回顾其广阔浩大的声之世界，用音符敲开光与影的大门。
上世纪90年代末到本世纪初，当好莱坞在中国市场还未如此气势如虹时，有多少青涩的少年少女，在初夏略显闷热的旧时影院，看着大洋彼岸金发女郎和深情款款的欧美帅哥的爱情故事，脑中浮想联翩，眼波流转间，心有灵犀。这些电影中，除了《泰坦尼克号》，一定还有一部叫做《珍珠港》。那个不善于表达的年纪，当我们为Rafe冒失的搭讪而感到好笑又尴尬，当爸爸妈妈伸手遮住Rafe和Evelynn深情接吻的画面时心头小鹿乱撞，当Rafe驾驶战机奔赴战场的前夜，凝视爱人依恋又酸楚的眼神时，也许懵懂的我们依稀体会到了爱情。
“你看过珍珠港的日落吗？我是说从空中。”
战机在夏威夷岛瑰丽壮美的落日余晖中翱翔，Hans Zimmer这段经典的配乐亦随之响起，缠绵悱恻，荡气回肠，如同天堂的梦境，无比浪漫。正如玛格丽特·杜拉斯所写的：“我爱你，那么缓慢，那么温柔，你不会明白。”
战争时期的爱情，炮火洗礼后的玫瑰，凝聚了历史的重量，越发摄人心魂。我不禁想起林夕写给陈奕迅的《1874》中，有这样一段歌词：“为何未 及时地 出生在 1874
邂逅你 看守你 一起老死
如果不可 相约在 和平地方
也与你 畅游战地”
有人说《珍珠港》是导演迈克尔·贝为Hans Zimmer所拍摄的MV，或许此话并不夸张，在那段绵延的音符中，曾经青涩的少年少女也都有了各自的人生，当熟悉的旋律再度响起，他们是否会想起逝去的美好，珍藏的时光，和那时爱过的人？
Ⅱ .《加勒比海盗》（配乐《He’s a pirate》）
说到加勒比海盗，浮现在脑海的一定是约翰尼·德普那副桀骜不驯，放荡不羁的扮相，杰克船长那句熟悉的“I'm Captain Jack Sparrow. The original. The only!”瞬间勾起了一连串奇幻的冒险旅程，不老泉的秘密、人鱼致命魅惑的歌声、海底的宝藏、海神波塞冬的三叉戟，扬帆起航的黑珍珠号......
这支曲子一改Hans Zimmer一贯的沉稳低调作风——不再如同平静海面下的暗流涌动，承载、引导、烘托着剧情的走向和镜头画面的推移，而是宛若飓风卷席海面，升腾起一片裹挟而上的声浪乐海，宛若船员冲上甲板，振臂高呼。将其描述为一部波澜壮阔的交响诗再熨帖不过：极为强劲有力的呈示部揭开冒险之旅的序幕；华丽的展开部恰似冉冉升起的海盗旗，琳琅的金银珠宝、残酷的枪火硝烟、阴谋与背叛、抉择与信念尽揽其中；姗姗来迟的再现部仿佛暗示着历经种种而永不偏离航向的黑珍珠号。诚如木心在《哥伦比亚的倒影》中写的：“海盗的三桅帆壮丽得几乎使人忘了大祸临头。”
每逢我们追问冒险的意义，思索人生的变幻，一定难以忘记当吉普斯问杰克船长“现在你已经有了鱼人泪、银杯、黑珍珠号，你完全可以得到不老神泉，但你为什么放弃实现长生呢？”，杰克·斯帕洛的回答：“还是不要知道自己的命运比较好，让自己活在永远无法预知的迷雾之中。”
原来冒险，也是一种自我完成。冒险，游刃于九死一生中也尚可诙谐调侃——“你们将会永远记住这一天，因为在这一天，你们差点抓住了杰克·斯帕洛船长。”
Ⅲ .《蝙蝠侠：侠影之谜》《蝙蝠侠：黑暗骑士》《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》（配乐《Molasses》）
说起汉斯·季默与克里斯托弗·诺兰的合作，可谓是渊源颇深。从蝙蝠侠三部曲，到《盗梦空间》、《星际穿越》、《敦刻尔克》。诺兰是利用镜头营造氛围的大师，而Zimmer则是以音符雕刻时间的奇才。人们常说雕塑和绘画是空间的艺术，而音乐是时间的艺术——音乐一经运动，便具有了时间上的延展性。时间并非是平坦的，不仅在相对论和量子力学如此，在音乐中也同样——Hans Zimmer以其超凡的上帝之手，赋予时间不同的节奏，局促、密集、紧绷、舒缓、扩张、起伏。
在蝙蝠侠前传中的这首BGM里，起始的单一鼓点般的紧凑节拍，瞬间让人联想起黑夜中的不安，潜伏的躁动，黑暗中隐忍的意志，以及哥谭市在黑夜庇护下肮脏的街角，秘密发生的罪恶，同时又像是Bruce·Wayne的蝙蝠战袍撕破
夜风的破空之声，完美地将影片中诸多元素糅合在一起。随之低沉号角般的渐强音，伴随着蝙蝠侠站在高塔之顶俯瞰哥谭市，营造出上升之感，并不单是画面的上升，更是精神的上升。
“It's not who I am underneath...but what i do that defines me.”
面具下的那个人是谁不重要，是我的所作所为定义了我。
这系列电影让我们铭记的除了贝尔饰演的蝙蝠侠，更为印象深刻的必定是希斯·莱杰入木三分的小丑。“这个城市缺少了点高品质的犯罪，如果没有，就由我来献上。”当罪犯有了自己的高超哲学，Batman所要打击的就不仅是某种行径，而是要面对心理的博弈。尼采说，当你凝视深渊时，深渊也在凝视你。我想，这一乐段在某种程度上即表现了深渊中的对峙、跌落后的崛起。
“Why do we fall，Bruce?
“So we can learn to pick ourselves up.”
Ⅳ .《星际穿越》（配乐《Cornfield Chase》）
开头双音符的节律性推进，如同时间在黑暗中潜行，沉稳似宇宙的心跳，浸透着辽远的孤寂感。倏然间灵动的音符串幼苗般发芽，让人联想起散漫吐出的烟雾，氤氲、缭绕、上升，曲调渐强，仿佛一片浩瀚深沉的夜幕中渐映出微茫的星光，伴随着旋律的跃动，闪烁、闪烁、一颗颗亮起，星罗棋布，既是生命希望的特写，又酝酿着漫长的等待后的紧张与局促。伴随着库珀拨动纸片联系着三维空间里的钟表秒针，向女儿传递着归来的信号，观众的心在那一刻被定格在咫尺表盘之上。
音符的离合聚散，恰似原子的吸引重组，组成我们的每一粒原子都曾属于一个遥远的行星，我们就像宇宙间的星辰，星星死去，我们存在，而爱的力量使得我们在时间中有了重量。
“如果不能为你所爱的人提供一个家，宇宙就没有什么意义了。”——史蒂芬.霍金
正如电影台词所说，唯一能穿越宇宙无尽空间与时间的，是爱。
凑巧的是，3月14日霍金去世，央视制作的一段展现其生平的短片，也选用了《星际穿越》这一段配乐，也许是宇宙给予了Hans Zimmer灵感，而他又借此诠释了宇宙与人类：“I could be bounded in a nutshell and count myself a king of infinite space.”——William Shakespeare（即使被囚禁在果壳之中，我仍自诩为无限空间之王。——威廉·莎士比亚）
Hans Zimmer
在上面文字未及详谈的影片音乐中，《角斗士》主题曲《Now we are free》也是摄人心魄、雄浑壮美的一首，该片2001年获得奥斯卡最佳影片奖，即便如此，依然有人认为Hans Zimmer的这首乐曲显得喧宾夺主；更为有趣的是，同样获得过第61届奥斯卡最佳影片的电影《雨人》，Hans Zimmer为其谱写的乐段《Leaving Wallbrook》，后被王晶胖子执导、周润发、刘德华主演的电影《赌神》借用，而使大家耳熟能详。
当然了，哪怕你从未看过以上任何一部电影，也不要紧，或许你早已在《王者荣耀》开启页面那首《Main Title》的旋律中领略过Hans Zimmer的风采～
