色彩的情感表现，美国画家​迈克尔·泽尔油画作品

油画大家

Michael Van Zeyl

迈克尔·范·泽尔

美国, (1969-)

—ArtYouhua—

艺术家声明

我对将一张平面的空白画布转变成空间形式、氛围和情绪的幻觉的过程感到着迷于和挑战。这个过程通常是经过深思熟虑的，但有时我会直接作画，用直觉来完成我的想法。这两种方法都存在挑战，但每一种方法都填补了另一种方法的空白，并为满足我的目标开辟了新的视觉想法的可能性。

在我现在的家度过的第一个春天，我被木兰树的美丽所震撼，它开花了一个短暂而神奇的星期。第二年，木兰花再次盛开的同时，我在我的家庭工作室里画了一个活生生的模型。为了留住它们短暂的华丽，我把一些精美的白色和粉红色相间的花朵带进了我的画室，在它们不可避免地凋谢之前，开始画它们。

从那时起，我就把我院子里生长的植物和我的整个系列的人物结合起来。由此产生的空灵的意象和构图是我与自然的新联系的隐喻，也是新生命、死亡和灵魂的象征。

为了捕捉我真实、自然、栩栩如生的美感，我通过长期观察研究被摄者的表情，与他们进行视觉对话。通过长期的观察，我创造了与我的对象的视觉对话。最终的结果是将我观察到的主体真实动作中的姿态、光线和能量的微妙变化凝聚在一起。

我在一个叙事性的环境中使用多个人形和肖像。我的作品探索人类与自然的关系与当前社会和环境问题之间的动态。他们拥抱多样性，赞美美和同步的运动能力，传达合作和实现潜力的信息。

对迈克尔·范·泽尔来说，肖像画不仅仅是艺术家的观点在一个主题中的片面翻译。它是一种引人入胜的视觉对话，在光、影和颜料中描绘出一个灵魂，为后代欣赏继续对话。虽然微妙的观察和技术技巧只是迈克尔天赋的一部分，但他的经验磨练了他的手艺，使他理解了绘画的语言。他的天赋在七岁时就已显现，他在随后的几十年里掌握了广泛的绘画技巧。特别是，17世纪荷兰和19世纪的印象派风格引起了他的共鸣，并在他自己的作品中浮现出来。

他的正式培训开始于芝加哥的美国艺术学院，继续在芝加哥历史悠久的调色板和凿子学院（Palette & Chisel Academy）和纽约的艺术学生联盟学习，在那里他与最有成就的艺术家一起学习，他们也是在自然光下直接从生活中绘画。迈克尔目前是调色板和凿子学院的教员和董事会成员，几年来一直是该俱乐部最受欢迎的讲师。

迈克尔的作品已经被许多公共和私人收藏，如美国地方法院、芝加哥大学、德保罗大学法学院、芝加哥神学院和美国酒店注册处等欣赏。他曾获得美国肖像协会、艺术家协会、美国油画家协会的奖项，也是2014年多萝西·德里豪斯·梅林中西部艺术家奖学金的获得者。