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【杨元昌的摄影世界】 微信群的每日看点(2017.11.23)

点评老师:钱永宁

结合12月1日,观念摄影题材,先简单聊聊当代摄影语义转换。

摄影艺术在其本质上,与其他艺术形式一样都是一种'说话'的方式。而你说话方式实质上是一种说话的'立场'与'态度',即以什么样的方式说话,为谁说话和说什么话。

传统摄影的叙述大都是'代言'的方式,即'我替他说'。 传统是以外在于对象的观看方式来获得影像的,即使'我'在场,但那是一种'间离式'、'看客'式的在场。

而到了当代,取而代之的是言说者的'自说自话'或者与被言说者的统一与同一。即由'我替他说'变为'我为我说'或'我为我们说'。也就是说,对象或影像的存在即是'我'的存在,所有的存在及其意义即是'我'的体验与所指。因此,摄者的每一次'言说',都表明了摄者的立场和态度,是自我的灵与肉的体悟或经验。

'说话'方式与对象的转变,带来了摄影师身份的转变与观看方式的转变。

在当代摄影的观念里,摄影不仅是一种记录工具,一种艺术样式,而且是一种审美文化形态。因此,在审美文化范畴,摄影不仅在摄影艺术领域中存在,而且交叉于其他艺术类别和科技领域乃至社会文化之中。因而,摄影艺术应该是一种跨越性的审美文化存在。与其他艺术形式一样,摄影艺术同样可能而且可以采取'拿来主义',将其他艺术文化媒介再媒介化,成为摄影艺术的语言、形式,以致摄影艺术的属性。此时,摄影艺术彻底背叛了传统的摄影与艺术的二元分裂,与审美文化的蔬离,成为真正意义上审美的与艺术化了的摄影;摄影家也不再是传统意义上的'摄影'家,更是一位艺术家。


今日看片


拍摄:云安

拍猫的艺术家不少,云安摄猫,大胆刺激,今日不可多得的好片。

言说的对象是由客观场景对象转换为自己的体验和立场。

拍摄:徐豪

彩色的都是风景是否缺了点什么画面较为平常,前景的空椅和曾经留下的痕迹(脚印),给我们留下一片遐想空间,那么就此来做下语义的转换。

如下图

调整后的作品

拍摄:张伟飞

题材虽也显得较为多见。摄者画面框取能力、黑白运用比较得当,意趣也算不错。

拍摄:朱卫平

这是一张与常见的拍摄边穷地区不太一样的的纪实,被摄者与摄者之间的的人'机'对话,由此展开。

还是稍作处理,比较一下情感的细微差异。

调整后的作品

人文主题

拍摄:李小强

拍摄:陈勇平

一动,一静。

少年跳水的异族嬉戏风情与大凉山的景与人,偏向少龙唯美风格的作品,那么其也是有一套评价体系和标准。

那么对画质器材的要求对后期调整的技术要求比较高的。

拍摄:张仲迪

单幅的话归在人文类比较妥当。环境气氛处理的不错。

拍摄:韩积明

彩色片处理感觉陷入较为普通的人文片海里,是不是稍作主观调整,转黑白,更显感情凝练,加以粗颗粒,后面大片海水的影调层次与前面多变的人物剪影互相映衬,凸显人文情怀。

调整后的作品

拍摄:陈庆发

有光才有影,光影交织,情调和格局有了,比较小资味。


创意与观念摄影

拍摄:王伟

拍摄:海之灵

二张创意类

一张偏唯美,一张超越时空与现实,都是富有想象空间的。这两张的特点就是设计感强,画面组合的和谐、完整、自然,看得出对画面整体感的把握能力。而不是普通牵强的去叠加。

拍摄:苏力

静与动是相对的,真正是什么才能打动我们?那么吸引人的画面形式是第一步,让我们在注目停歇间到联想画面之外,感受画面背后意念,触动我们心灵的作品才是好作品。

裁切下,画面更紧凑,聚焦。

调整后的作品

拍摄:陈青

带有较为强烈的感官刺激,想表达什么?

社会·人·性,那么完全可以做的更好,更极端。个人建议左边前景人物可以再强调下显现出来一点。

纵观今日递交的片子,除去创作主题和实施手段的匮乏,很多是无谓的复制自己以前或者追随所谓成功者的脚本,有的是力求别致新颖上视点,这点是值得肯定的。但更多是杂乱的叠加,矫作。同时整体上感觉大家缺乏对形式美、制作美的把握和能力,这些是摄影技术的基本功外,成为一张完整视觉作品的先要条件,特别是追求人文、唯美的作品,更加要重视画面的整体感,协调感和自然感,其次才是作品的意味。选上的片子,也并不代表好到哪里去,只不过是或多或少的有点看点,或多或少的与众不同而已。

有涨潮也有落潮,高低反复都会在前行中遇见,你是跨过去、绕过去,还是退回去,取决于你自己的心理意志力、承受力。

记得有人说 ,'观人察质,必先察其平淡。'而这句话,又岂止是'观人'?

一流的作品,有思想、有创意,能选择独特的视角去看世界。这是摄影的一大功能:突破人的视觉隧道效应,发现一个平常发现不了的世界。

二流的作品,能够恰当运用技术,或妙用光影,或巧用倒影,或会搭画框、或善用色彩。

三等的作品,只会模仿、空得其形。

同时, 如果是以西方为主的艺术史,艺术的基本精神是要具有某种颠覆性,艺术的基本规律是在否定与被否定中获得发展。纵观西方摄影史,每一次新的摄影风格、摄影流派、摄影思潮的发生与发展,都是伴随着对传统的解构或者'改良'。

今日推荐国外艺术家作品,有兴趣的请自行打开[呲牙]


http://mp.weixin.qq.com/s/SC_tEkCVBGzA90x3GHKQtg

好了,今晚就到这里,谢谢大家。


群友感言

李小强:钱老师说得太好了:一流的作品,有思想、有创意,能选择独特的视角去看世界。这是摄影的一大功能:突破人的视觉隧道效应,发现一个平常发现不了的世界。

二流的作品,能够恰当运用技术,或妙用光影,或巧用倒影,或会搭画框、或善用色彩。

三等的作品,只会模仿、空得其形。

我们要多做努力,争取向一流的作品靠拢。

戴永新:@钱永宁钱老师的点评非常精彩!'成为一张完整视觉作品的先要条件,特别是追求人文、唯美的作品,更加要重视画面的整体感,协调感和自然感,其次才是作品的意味。'受益匪浅!谢谢钱老师的精彩点评,辛苦了!

帅芸:@钱永宁感谢钱老师精采点评!每次都有深度总结和精采推荐,学习受益的同时也让我不断反省和思考



'杨群'中心组推荐的亮点作品

2017-No.875~878

No.875:张伟飞

No.876:徐豪

调整后的作品

No.877:云安

 
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