放松
演员在舞台上、镜头前塑造人物形象的时候可能会产生紧张的情绪，甚至导致肢体的失控。
这时如果演员不能很好的控制自己的心理、不能够放松下来，会导致把握不好人物的分寸和层次，不能对激情的表现实现理智的控制，那么表现出来的情感就会失去美感。
在我们表演大师工作室开设的各种表演技巧课程中，也会听到每个老师在做训练时都会强调要放松，并教会学员如何在表演时克服紧张。可见，放松对于演员来讲是特别重要的一项内容。
专注
我想问演员朋友一个问题：你们站在舞台上的那一刻在想些什么？可能有的演员说：我在专注表演,进入规定角色情景。有的演员说：我的内心一片空白。
我认为,当我们站在舞台上时,心里确实应该是“空白”,加引号的空白。我们除了规定角色情景之外,什么都不要想,这个时候,对于表演者来说,所要做的就是专注。专注于肢体、语言、心理的表达,让观众透过你的表演了解人物的内心。
“专注会让你忘记很多，就不会患得患失。”
让自己的心灵沉浸在角色中，才能成功塑造角色的内心，进而掌握全部。”
李安导演称：“表演最重要的两大原则就是放松和专注”
在演戏时只有做到放松和专注才能把他真实的魅力展现出来，那就是最佳的状态。
好比打太极拳一样，如果你的注意力一直放在拳法上，你会把所有的力气放在和对手的身体抗衡上去，这样的话，你的力道不能完全的发挥出来，不能代表你最好的水平和状态。
表演同理，如果你太专注于一些外在的东西，受外在的影响，你的表演不会很投入，你的魅力也不会完全的释放。
在表演时，你对角色和剧情的专注感，直接影响着观众对你的角色的专注感，如果自己都不够投入，不够相信自己的角色，那观众就更不会相信了。
所以演戏就是相信一个假的东西：假的角色、假的剧情。把它想的拟真了，这个人物就活起来了。不能只在脑子里想：我要怎么演怎么表达。。。而是让自己走进角色的内心和他的生活，这样自然会带着你给你方向，如何说台词、如何表演情节，你会更自然、真实的去演绎角色。
演戏很需要互相的扶持，抢戏是影视界的坏习惯
互相的扶持
“猫和老鼠”之父 汉纳和巴贝拉
全世界数以百万的人都认识威廉·汉纳和约瑟夫·巴贝拉，如果不知道他们的名字，那么至少也知道他们共同创作的卡通人物，当然最著名的就是汤姆和杰瑞。
在长达几十年的合作关系中，两人“总是相互扶持的搭档”。
汉纳在经历了几次低谷后得出结论：“我必须得到两样最基本的东西，才能使我的事业有所建树：第一是能够让我全身心投入的适合的漫画风格；第二要有一个充满创意和灵感的搭档，同样具有杰出才华的艺术家。”他在巴贝拉身上找到了后者，而后促使他们一起创造了前者。
由此可见，一个好的搭档对于你的表演、事业是多么的重要。
抢戏
指演员在台上演出时突出自己。既搅了别人的戏, 又破坏了整个舞台气氛。
李安导演认为：“演戏很需要演员相互的扶持，我觉得用PK来讲的话是一个很不好、很负面的能量，演戏时彼此一定要相信对方，要扶持对方。
你不能让着别人，像我有部电影有军事训练，大家会跑步练习，先到的人反而会受到处罚，因为你让其他人落后了，我们是这样的一个训练法。再比如，所有人一起举杠铃，谁如果不用力就会害其他人多出力。很多都是这样的训练，培养大家团队意识、合作意识、整体意识。
演戏的时候搭档之间一定要彼此信任、扶持、帮助。我觉得其实导演也一样，你们有好的建议我接受，你们给予我的东西我会及时做出反应。演戏最好的东西是反应，而不是动作。
对于搭档给你的东西，你要做出反应。同样你也要给搭档东西让他来反应，所以你们之间是一个互相帮助而不是竞争的状态。
在刚刚结束的“梅斯勒技巧”表演课上，学员多数的训练、表演都是和搭档一起完成的，遇强则强，一个好的搭档不仅能给予你很多的能量和灵感，也可以激发你更大的潜能，让你变得更好。
李安导演同时提到：竞争是影视界一个很坏的习惯。
大家抢戏、表现自我，不考虑剧情、角色。在我的电影里我是不喜欢这样的。不过我想，在一些行业，你不竞争、不去表现自己，可能永远没有出头的机会，这是很现实的问题，但是如果我的演员里有人会这样的话，我会先敲他”
通过李安导演的这一番话，小编真的收获很大。作为演员，内在要克服紧张情绪，学会放松与专注。外在要学会和搭档扶持、配合。这些对于演员的提升和发展真的必不可少。
表演大师工作室12月开设“契诃夫技巧”表演课程，挖掘演员的个人魅力、激发内在的情感、台词训练以及镜头前的表演训练，通过课程上的练习让演员更有自己的特点，学会如何与搭档沟通，如何把戏演得更好。
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