庆幸还有马蒂斯。

Mia & Sebastian’s Theme 来自美在高处 00:00 01:29

1941 年，72 岁的马蒂斯（Henri Matisse）罹患癌症。在写给儿子的信件中，他流露出对病痛的隐忧，并悄悄写好了遗书交代后事。

然而，命运却没有给他安排一蹶不振的剧情。于轮椅上度过术后康复期后，马蒂斯被焕然一新的热情点燃，开始全心投入到剪纸作品的创作中。艺术家用以对抗死亡的路径有很多种，马蒂斯的晚期剪纸，肯定算格外特别的一个。

马蒂斯的剪纸艺术自由自在，绚烂缤纷，是艺术家广阔内心世界的生动写照。也正是在剪纸的陪伴下，马蒂斯在生命的最后 14 年里，过得非常快乐。他说，这是他的“第二次人生”。

在马蒂斯的剪纸艺术中，我们看不到一丝哀伤的情绪。那些色彩对撞强烈，且构图奇巧的作品，膨胀着蓬勃的生命力，像是替腿脚不便的艺术家，完成了在这世上自在游走，并肆意观看的想往。

马蒂斯的剪纸作品，延续了他此前对于鲜艳颜色的热衷。不仅如此，在他的作品中，还频繁得看到海藻、树叶、珊瑚等有机图案，这又让人联想到马蒂斯早期的画作。因为植物一直都是他乐于描绘的对象，就算不是画作的主角，也会以各种形式出现在背景中。

其实，艺术家的创作与作家写作之间，有许多相似之处。都有开端，发展和高潮，以及新的萌芽。马蒂斯自然也从不抗拒任何变化。

而我们若是沿着时间线，欣赏马蒂斯的画作，一定会发现艺术风格与技法的过渡转变——从对点画派风格的应用，到野兽派时期的画面张力，再到之后的抽象风格……脉络清晰可见。

但不管风格怎么转化，他的画作却始终传达出一种，内在的平和与快乐。

回顾马蒂斯的一生，他不只是被病痛折磨，还经历了两次最残酷的世界大战。可在同时代的毕加索，画出《格尔尼卡》时，马蒂斯依然在描绘着美好的尼斯。我想，这并不是说，马蒂斯没有艺术家的良心，而是他把“供人逃离”当做一种责任。

最近，经常有太多消息，扰乱我们的生活和内心的平静。庆幸还有马蒂斯，他一直告诉我，世界并没有那么糟糕。