东西方的审美差异很大，这点在各自的绘画艺术上就可以看出，中国古代的仕女图和西方的相比，更多了一层技巧上的不同，比如他们讲写实，我们求写意。当然还有更重要的一点是，东西方长相天然就存在很大差异。
人对美的感受是很丰富且细腻的，欣赏下面中西方古画里对女性的不同描绘，看看你更喜欢哪一种。
先提一个敦煌壁画，这里面的壁画历经北魏、西魏、北周直至宋元等朝代，汇集了多个朝代的璀璨艺术，真的不用多说，超绝！
初唐大士像
壁画里面的人物画像十分丰富，尤其是神佛画。而虽说是神佛，但形象也是由人演变而来的，古人将他们的审美刻在石壁上，不断地描摹着自己心目中最美好的容貌。所以说我们也可以从中看到古人的一些偏好。
相当一部分原始壁画比较模糊或有缺损，这里就拿张大千临摹的敦煌壁画来看吧。
敦煌壁画里出现了许多女性菩萨，也算是一种“敦煌仕女图”，这些菩萨的面容和常人无异，服饰也极具风情，飘逸华丽，神情上更是从宗教走向世俗，更具人情味和感染力。
这些敦煌仕女像都非常美，一身绚丽多姿的飘逸服饰，面容端庄秀丽，可以看到她们的眉毛都是弯弯如柳叶，眼睛细长灵动，鼻如悬胆，唇若红樱，真的不禁让人想起《诗经》里形容的那样：“螓首蛾眉，巧笑倩兮”。
不止是脸部，整个人物的形象刻画都十分细腻，看上去娴静典雅，又有股雍容富态，显的就是一个风姿、气质。
元代这幅《仙子凌波图》，也很好看，这就是古人最喜欢的一种典型，清丽纤弱，十指尖如笋，腕似白莲藕，而虽然瘦，但脸要饱满圆润，肤如凝脂。这样的形象再穿上飘逸如仙的服饰，就很有那种温婉的传统美女感了。▼
唐寅的《嫦娥执桂图》也是这种类型，美目流盼，面容上天生就带着一种娇弱感，体现的就是一个皎洁典雅的形象。▼
曾几何时，网上流传着一幅香妃像，有人将这幅画归入《郎世宁画集》，说是郎世宁的作品。但后来有人辨查，比如看她戴的首饰，穿的衣服，判定她是晚清贵妇人的打扮，并不是香妃的画像，而是清末外销画，与之相似的画还有好几版。▼
但不管如何，光看这幅画，这位女性总是美的吧，能印成画外销的，美貌是经过肯定的。历史上的香妃是维吾尔族人，是带着异域风情的长相，这点和本土的美人是有差异的，比如骨相、眼睛，都和上面的有差。
要看清代的美人画如何，雍正的那一套《十二美人图》就很清晰了，清秀的鹅蛋脸，八字眉，小凤眼，总体上来说，还是一样的突出个娇弱柔美的感觉。
挑几个视觉上好看的。19世纪的美国画家约翰·辛格·萨金特的《X夫人》。
这幅画中的女性是当时巴黎的一位很有名气的名媛，画里，她穿着黑色丝绒礼裙，裸露出修长的脖子和大面积肩膀，右手撑在桌面边上，左手抓住裙子。在原版中，X夫人肩膀上的吊带是滑到臂上的，但因为这样的设计不被当时的中产阶级接受，所以后来萨金特改正了过来，将吊带归位，并以x夫人代替原来画中人的名字。
但因为原版在大众面前展览过了，职责已经蔓延开来，所以萨金特也为此承受了一次莫大的打击。
抛开当时的规矩来看，这幅画里的女士是真的美啊，她纤腰盈盈一握，皮肤白皙，黑色的礼裙和白色的肌肤形成鲜明对比，这让她显得性感又优雅。
虽然是侧面，但我们能看到她高挺的鼻梁和大眼睛，这是东西方的人们在面貌上的显著差异。
俄国画家伊万·克拉姆斯柯依的《无名女郎》是一幅现实主义肖像画，与其他柔美艳丽的西方女性画相比，这位女郎的特殊之处就在于她浑身透出了一股刚毅，带着一种居高临下的高傲，眼神和气质都太令人惊艳了。
她的五官属于俄罗斯女性，浓眉大眼，因为是写实的，所以面容刻画得很精细，眼里的光，还有微抿的嘴角，都透露出她应该是位果敢、坚决的女性。
无名女郎的美既在外表，更在内在，她端坐的姿态和斜睨的眼睛实在与众不同，毫无疑问，这位看上去不屑一顾的女郎，一定是个可以独立思考，对生活有自己独立见解的女性。
17世纪荷兰画家约翰内斯·维米尔的《戴珍珠耳环的少女》，可以说演绎了中国的一句话——惊鸿一瞥。
画中的少女佩戴黄、蓝色头巾，转过头来，嘴唇微张，极具动感，好像下一秒她就要和你对起话来一样。
从样貌上来说，少女和常见的西方女性有些差别，虽然同样是大眼睛，但眼型圆润，和中国常说的杏仁眼很像，这让她看起来更加亲切，有点邻家少女的感觉；鼻子虽然挺直，但是偏圆，比较有肉感，脸型也是圆圆的，没什么棱角。
她不是那种美艳的类型，但却有着一种出尘的气质，这当然归功于那双亮晶晶的、似有惆怅的眼睛。纯黑的背景之下，那双眼睛和耳环上的珍珠都闪着光，是那种柔和不刺眼的光，温和恬淡。那一眸确实叫人难忘。
总的来说，从画里面来看，中西区别相当明显，写实写意上的技巧就已让两者呈现出完全不同的风格了。西画的五官观感强烈，你看那些画很难不注意到她们的容貌，而中画则是营造出一种整体的气韵，美人的美在风骨，看起来比较虚无飘渺。
所以问题来了，有哪幅美人画惊艳到你了吗？
联系客服
