自己的面貌，自己的风格，黄宾虹绘《阳朔山水》

山美水美的地方有很多，如果评选一处最想去的地方，估计很多人会说，桂林阳朔。小学语文课本中有一篇文章叫《桂林山水甲天下》，长大后听说了另外一句话，“阳朔山水甲桂林”。如果你还没有去过，暂且看看黄宾虹笔下的《阳朔山水》，正好暗合古人喜欢的卧游之乐。

山水画让人感动，是因为画中包含了山水情怀、精神追求。画家在描绘山水的时候，或表达亲近，或表达崇敬，或寄托哀怨，都是为了将情感上升为审美境界。天下有大美，画家要做的事情是把美的种种细节表现出来。赏画，相当于坐在家中游山玩水，古人将这种感受称为“卧游”。画家追求的自由洒脱、无欲无求，连同自然景色一起呈现，引起人们的共鸣。

黄宾虹 阳朔山水

衡量画作好坏的标准有很多，黄宾虹的山水画，不属于第一眼看上去就喜欢的类型。他的山水画需要细品，从疏密、繁简、虚实入手，看懂笔墨滋味，才能领会画中逸趣。首先要看到黄宾虹的创造性，他不是在描摹山水表象，他在勾画自然的奥妙。画阳朔风光，很容易被眼前景色迷惑，落入“形式主义”的圈套。

黄宾虹重视体验、重视写生，他要表达自己的艺术见解。这就需要，理解笔墨技法，合理进行变化。“法备气至”，才能达到外师造化的境界。笔墨的自由狂纵，就是为了留住自然的神貌气息。

黄宾虹 阳朔山水 局部

其次，要看到黄宾虹在创作中的控制。也许有人会问，刚刚提到了笔墨自由，怎样还要控制。难道不是自相矛盾吗？黄宾虹有个理想，游遍天下，看到一处景色，就要思考用什么传统技法进行描绘。根据实景揣摩笔墨技法，落笔时才能随心所欲，这才是他需要的自由。

至于控制，是指始终不能丢下笔墨，空谈创新。黄宾虹看重“内美”，他用抒情的手法描绘山水，忽视了山水的具象特征。阳朔山水的美表现为如诗如画，恰好可以通过呈现气韵的手法来完成。天然的山水，没有规矩的表象，从凌乱中理出脉络，从不迎合大众的审美习惯做起。

黄宾虹 阳朔山水 局部

他画《阳朔山水》，从无法中建立新的章法。黄宾虹说过一句话，画画要入乎规矩之中，又超乎规矩之外。他保留了笔墨特征，这是“规矩”。他画出不一样的山水，这是“规矩之外”。

看《阳朔山水》，脑海中会反复出现四个大字，“笔墨情趣”。情趣让山水有了生命力，笔墨是表现生命力的绝妙手法。他画的孤峰独秀，墨点密而黑，落笔重而实。当这一切建立在积墨的基础上，就显得刚健浑厚。他脱去了形式美的外壳，脱去了凡俗，画出了山水的内在婀娜。

黄宾虹 阳朔山水 局部

画山水，就要画自己眼中、心中的山水。近代画坛名家无数，能够做到的画家少之又少。有自己的面貌，才能有自己的风格，欣赏黄宾虹的画作一定要明白这个道理。