八、《七月》中的动植物：“春日载阳，有鸣仓庚。”
12、仓庚
又名黄莺或黄鹂。以声类族辩之，称为仓庚，庚通更，“谓其春鸣，至秋而变更毛也”；以色辩之，称为黄鹂，其雄鸟披金色间黑的羽毛，雌鸟的羽毛黄色隐绿。
若以声记之，黄鹂映色而春鸣，鸣而应节。《礼记·月令》的句子：“桃始华，仓庚鸣，鹰化为鸠。”一声莺鸣中，一个桃花满天的春世界，转眼展现在我们的眼前。“有鸣仓庚”是说仓庚知春而鸣，应节而趋时，故所以尤其喜人。
杜甫诗云：“两个黄鹂鸣翠柳。”为黄鹂传神最好写照最好的还有杜牧，唐朝杜牧诗云：“千里莺啼绿映红”，黄鹂喧出了浓浓的春意。
黄鹂之声，清丽而婉转。 宋代欧阳修《啼鸟》：“黄鹂颜色已可爱，舌端哑咤如娇婴。”宋无名氏《鱼游春水》：“莺啭上林，鱼游春水。”“啭”字，极为传神地描绘了黄鹂的鸣唱婉转流利动听。
若以色记之，《诗经》中《东山》：“仓庚于飞，熠燿其羽。”黄鹂有一种特殊闪亮的美好的羽毛。
“有鸣仓庚”可以说是春天里的第一声鸣叫，这一声鸣叫似乎唤醒了万物。春日暖阳，人心转暖，鸣声中透露人喜悦的消息。我赞之曰：“旧日黄莺在，无柳不新鲜。”《诗经·小雅·出车》“春日迟迟,卉木萋萋。仓庚喈喈,采蘩祁祁。”这可以说是历史上写春景最绝妙的句子，非只为其能写出声色。而且述说处了这繁荣春色的后面的动力，那种万物雀跃、蓬勃的气息。
黄鹂寄托者整个春天的灵性，春日则是春天的“呼吸”。
九、《七月》中的动植物：“蚕月条桑，取彼斧斨，以伐远扬，猗彼女桑。”
13.桑
桑：一种桑属的落叶乔木〖mulberry〗。树皮有浅裂,叶子椭圆形,花单性,花被黄绿色,叶子是蚕的饲料,嫩枝的韧皮纤维可造纸,果实可以吃,嫩枝、根的白皮、叶和果实均可入药（摘自百度百科）。
桑在中国古代有极崇高的地位。《诗·小雅·小牟》记载：“淮桑与梓，必恭敬止。靡瞻匪父，靡依匪母。”见了桑梓引起对父母的思念，所以起恭敬之心，桑梓即指家乡。桑在周商时，已经是宗庙祭祀时的神木。
我小时随我爷爷到我家五亩桑田，看到枝叶葱茏，不忍采伐。爷爷说：采之欲长。果如此，旧芽损，新芽不几日就能从折断处次第生起来，心中分外高兴，一日之间竟乐在桑园折枝，好不快乐。诗中：“取彼斧斨，以伐远扬”正是蕴含了“损益互补”生长变化的规律，易曰：“损之而有益”。“蚕月”四句，即言善斩伐而桑益茂。
说桑不能脱离对我们这个中央之国的体认。《贾子胎教》：“桑者,中央之本也。”说它是万国中央生长的树木。《礼记·内则》：“以桑弧蓬矢六,射天地四方。”就是说用桑木枝弯成的弓弦上搭六箭，分别射向东南西北和上下（天地）六方。这更是一个以中央统御六方的意象。易曰：“其亡其亡，系于苞桑。”就要灭亡了就要灭亡了，生命系于那个微弱的顶芽之上。如同上面说的损益一样，虽然是最柔弱的，却是最有生命力的。可以正是我国家和民族的象征。
“桑叶柔枝”中竟寄托了年少女儿的青春印记。“女执懿筐，遵彼微行，爰求柔桑。”古乐府《陌上桑》罗敷正是“采桑城南隅”。也因为桑可见寻常里巷，故有淳朴之美，也成为诗人美好的记忆，陶渊明有“鸡鸣桑树巅”。唐孟浩然《过故人庄》“开轩面场圃,把酒话桑麻”。
《诗经》中不乏对桑更为精美和写真的描写。《隰桑》中有：“隰桑有阿，其叶有难。”“隰桑有阿，其叶有沃。”“ 隰桑有阿，其叶有幽”一篇叶子端详起来也有无尽的变化，难(nuo):叶茂，沃：柔嫩光渭。幽：深黑色。《卫风·氓》：“桑之未落，其叶沃若。于嗟鸠兮！无食桑葚。”鸠食桑葚而醉，女子用情过痴，也如饮醉而伤身。此句真是又有趣又让人难以忘记。
蚕食桑，吐丝而得轻便柔韧的丝帛，因此人类的生活品质飞跃，就是今天也绝没有超越比丝绸更高贵的衣材。丝绸的衣服闪耀的光泽，应成为中国文化的永恒旋律。“落花入领，微风动裾”，此丝绸之衣服之感。若没有桑，没有丝，中国文化也就少了一份优雅和温柔。
十、《七月》中的动植物：“四月秀葽，五月鸣蜩。八月其获，十月陨萚。”
14.葽
葽(Yao)，苦菜，菊科苦苣荬属。四月苦菜花儿开，极朴素极平凡而极动人心之花。
“四月秀葽，五月鸣蜩。八月其获，十月陨萚”，《七月》并非一个笔调平铺直叙的写来，到了第四章，物候转移骤然之间加速，然光阴转瞬中并无忙迫之意，无非是野趣萧疏之事，因此文生朴厚蕴藉之思，全篇为之生色。王安石说：“仰观星日霜露之变，俯察虫鸟草木之化，以知天时，以授民事。”把星日霜露之变和虫鸟草木之化对比在一起，从天人的合一中可以领略到美。人只有在走向昂微观和洞观中才走向自然，现代人那个通常的“俗眼”，并不能透视到自然的光谱和波段。
苦菜为田野自生之多年生草本，菊科。今人以为葽即远志，其花期在公历4～5月，果期在7～9月。“四月秀葽”之秀石鼓文,上为“禾”,下象禾穗摇曳。本义:谷物抽穗扬花) 之 “葽”，即苦菜。“其味苦则应夏令也。”《夏小正》，四月“秀幽”（幽、葽一声之转）；《逸周书·时训》，小满之日“苦菜秀”；《礼·月令》孟夏“苦菜秀”。《夏小正》是我国古代流传下来的一部古老的文献典籍，是中国现存最早的星象物候历，表明葽是那一时代标志时令的植物。
少年之时，日拔草万余饲羊。故与苦菜极为熟识。爱其缤纷小花，似羽毛开裂，拔根茎而妖娆。茎中空如管，易折流出粘手的白汁，涩而苦。《楚辭·九歌》“采三秀于山閒。” 夏天梢头一簇一簇的小黄花摇曳而忽现，苦菜别有的韵致正在山间地头，若登堂入室则不能展其荣华。故谢安云：“出则为远志，入则为小草。”远志尚可自由飘扬其花，小草则甘为没落了。
葽在《诗经》中的又一别名曰：荼；著名的画家吴冠中的别名也叫荼；《七月》还有"采荼樗薪"，《绵》中有"堇茶如饴"，不是说苦菜是甜的，而是说土壤肥沃，似乎从苦味中能体味到甜味儿。然苦菜“经霜后味转甜”。明朝李时珍《本草纲目》卷二十七"苦菜"条记之。“和野菊相似，其种子附生白毛，能随风飘扬。”
黄土高原一带菜蔬极少，苦菜至少仍是农家一道常蔬。然因其别有苦味，亦非寻常味道，若入公侯王室之家，人亦争相竟食。《礼记·内则》有“濡豚包苦实蓼”。
秀葽之花贫而净。我有一诗赞它，《和玉洁冰清苦瓜诗》:“
四月秀葽七月瓜，
雨打风吹两黄花。
苦味洗得人心净，
万里春风可问答。”
人又是万物之中最得秀氣者。《礼·礼运》：“人者，五行之秀氣。”《周子·太极图说》“惟人也得其秀而最灵。”今人为何不能独得苦味，得一份自然灵秀，而何必只知极奢享受，而与人的这番自然灵秀的禀赋而背离呢。易曰：“甘节”。《谷风》云"谁谓荼苦，其甘如荠"。因此知节而美，知“苦”而美。
十一、《溱洧》中的动植物：“维士与女，伊其相谑，赠之以勺药。”
15. 芍药
芍药原产地正是中国，乃中国六大名花之一。芍药在中国的分布极广，遍植大江南北，品种达400余个。芍药在中国栽培历史悠久，早在帝相元年，芍药就在皇家御苑开始栽培，迄今已有5900多年。芍药因其花形妩媚, 花冠硕大、花色艳丽, 花型丰富、花姿优美，故占得形容美好容貌的“婥约”之谐音,名为“芍药”。她是吉祥和平的象征。芍药具有较高药用价值的植物。其根入药，温和性平，具有解痉、抗菌、消炎、利水、抑制血小板聚集和抑制消化道溃疡等功能。
历代注家认为郑风淫乱，《溱与洧》是一首淫乱私奔的情诗。我则以为这是和陶渊明诗歌相媲美的性灵篇章，是天然率真人性的完美表露，虽然含有野性和欲望，但是又在临别之际“赠之以芍药”(芍药又称“将离草”)。复返到深情、洁净、淡然的情感世界中去，是灵与肉，是欲与思，最自然朴直的结合。如果从中国传统美学求真、求真性的同一的逻辑判断，此种真性灵是不亚于“归去田园”的性灵之美的。这首散播对自由生命之渴望，然而自由又牵复深情之上。这是真正有感受之自由，是为着这个心灵的需要而自由着的。他们的快感没有系于功利的判断中，一朵无名的芍药也寄托了百样的深情。直至今天青海一代，还把野芍药花看成是幸福的象征，谁家的姑娘出嫁，都要在胸前别一朵芍药见证她的幸福。
追溯《诗经》，中国的爱情之花，不当是玫瑰，而是芍药。
芍药三月正是开花季节。丁亥年时与牡丹仙子携手北京植物园赏牡丹花，此情此景美仑美幻，犹如仙境，故咏诗记之：“一城牡丹嫩雪融，春去春来不动容，一经香吻情思动，万千芳妍尽失魂”。争鲜逗艳的满园牡丹芬芳无比，手感有如肌肤般嫩滑，整个春天它都不为外界所心动，当无意间被一位俊郎才子亲吻时，它有些蠢蠢欲动，有点不安份了，冰封已久的爱被打开了，满园的花都羡慕和嫉妒牡丹，它们的魂好像都丢失了。
芍药是野花中的公主。
它拥有牡丹的娇艳，拥有玫瑰的华贵，也拥有茉莉的芳香。牡丹花和芍药花是姐妹之花。牡丹是大姐，国色天香。芍药是小妹。牡丹之才大称花王。芍药之性最深情称花相。姐妹在一起，自然有一种真奇斗艳的风情。易曰：六五：帝乙归妹，其君之袂，不如其娣之袂良，月几望，吉。”姐姐的衣服还不如妹妹的好，这是为什么，因为她更看重内在的品行。
牡丹和芍药成就了中国历史上两个最具诗情的城市：洛阳和扬州。扬州的芍药始于隋唐，极盛于宋，红极一时，与牡丹齐名。有“洛阳牡丹，广陵(即扬州)芍药”之说。
然而芍药自是有一种牡丹没有的深情。唐张九龄诗云：“孤根苦可用，非真爱华滋”。宋韩元吉诗云：“多情芍药待君看，浓浓晓妆新意态”我写一首，赞此深情。“
扬州芍药醉得深，
弱蕊伤情扶微风。
此花真诚善医心，
不比牡丹艳杀人。”
诗云：“赠之以芍药”，就要离别了，相爱的人如何来感恩生命的同在，他无以为赠，他去野地里拾取盛开的芍药。他期待着姑娘捧着芍药花幸福而归，在临睡之前，轻嗅它的芳菲；在睡梦中，吮吸它的微露；在晨起之时，花的艳丽灿然在她美眸睁开的一瞬。他的花是她相思的凭据。他的花是她们再约的信托。他的花微微颤动，害怕这美梦佳人消逝…
十二、《燕燕于飞》中的动植物：“燕燕于飞，差池其羽。”“燕燕于飞，颉之颃之。”“燕燕于飞，下上其音。”
16，燕
食虫鸟类，翅尖长善飞,尾叉形似剪刀。背羽大都辉蓝黑色,因此古时把它叫做玄鸟。世界有20种，中国有4种,其中以家燕和金腰燕等比较常见。家燕前腰栗红色，后胸有不整齐横带，腹部乳白色。金腰燕体形似家燕,但稍大些。此种燕腰部栗黄,非常明显夺目，下体有细小黑纹，易与家燕相区别。燕属候鸟，于春天社日北来，秋天社日南归，故诗人把它当做春天的象征歌颂。宴殊《破阵子》“燕子来时新社，梨花落后清明”。姚炳：“燕燕，紀鸟，本名燕燕，不名燕。以其双飞往来，遂以双声名之。”
春天雏燕初成，爱其羽，啄羽而顺齐，抖羽而羽轻。“差池其羽”特指尾羽，燕尾双岐如剪，故云“差池”，是一个最具象的意象。
上下翻飞，后鸟随前鸟扑簌而至，情态欢快而亲昵，成双成对，又一个灵动的意象。啾啾其鸣，鸟儿欢鸣，鸣声忽远忽近。可知人的离愁别绪。顾恺之云：“一象之明昧，不若悟对之通神也。”悟对因而物象也因此鳞爪必现。物象有笨和灵的区别，此处的燕子翩翩飞动成双成对、自由活跃，和人即将分离的情态恰成对比。
晏几道有《临江仙二首其二》“ 落花人独立，微雨燕双飞。” 比“燕燕于飞“的意境多了落花，下了微雨。燕与微雨本最亲近，若要微雨来，燕子便徘徊，这种最亲近质朴的生命感受，乃是中国诗歌艺术中的“珍宝“意像。匠气之作，只取形似，而不能意象之灵气。触动人心者乃灵气所在。有此与心灵的问答，可见画像乃是心象，没有诗心则不可为高明的画工。
国画们也无不用其极，反复取其最美的动态。之于实现的方法则有工笔和写意两种。写意画家更要有灵性。
《燕燕于飞》写意简笔，不借泥梁和屋檐，而借青天碧野，因此境阔情深。张可久借黄柳花而清新，有《凭栏人-暮春即事》“鸟啼芳树丫，燕衔黄柳花”，南宋词人史达祖借调雕梁而妍美，有《双双燕-咏燕》：“还相雕梁藻井，又软语商量不定。飘然快拂花梢，翠尾分开红影。”周德清的《喜春来》“月儿初上鹅黄柳，燕子先归翡翠楼”，既借鹅黄柳又借翡翠楼，是又清新又妍美。欧阳修借细雨笙歌而温婉，有《采桑子》“笙歌散尽游人去，始觉春空。垂下帘栊，双燕归来细雨中”，乔吉又借四季之禽、四时之景，语浅而情浓，有《水仙子》“燕藏春衔向谁家，莺老羞寻伴，风寒懒报衙（采蜜），啼煞饥鸦”。
故一景一景之用。睹燕双飞则知思念渴望。“思为双飞燕，衔泥巢君屋”，“燕尔新婚，如兄如弟”，宴殊《破阵子》“罗幔轻寒，燕子双飞去”。
又空梁旧巢，尽可抒发物是人非，无奈光阴之感怀。刘禹锡的《乌衣巷》：“朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。”人事代谢而不伤。宴殊的《浣溪沙》“无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独徘徊”，维美而自伤。李好古的《谒金门-怀故居》“燕子归来衔绣幕，旧巢无觅处”。薛道衡《昔昔盐》“暗牖悬蛛网，空梁落燕泥”，神伤落寞。周邦彦《满庭芳》有“年年如新燕，飘流瀚海，来寄修椽”，神远思清。
又有腾挪于词章，展一时一地之风物模样。姜夔的《点绛唇》“燕雁无心，太湖西畔，随云去。数峰清苦，商略黄昏雨”，清凉淡然。张炎的《高阳台》“当年燕子知何处，但苔深韦曲，草暗斜川”，委曲幽隐。文天祥的《金陵驿》“山河风景元无异，城郭人民半已非。满地芦花伴我老，旧家燕子傍谁飞？”苦涩凌乱。
此外燕足红线，猿鸣沾裳，驹系空谷，鱼传尺素，蝉寄高远，雁啼悲秋，莫不成诗人、画材永恒之意象。中国的画最高的境界仍是求虚境，笔墨之下其实淡然，淡然之中表达人性和灵性。寥寥数笔托出人之精神，山之神韵，鸟之欢鸣，花之灿然。故求物表之内的隐藏。观者不同，体量有异，然而物象森森，终难致曲。中国的文字则不然，易曰：“修辞立其诚”。辞达则诚意显见，谈物则不定于物象，只求物象托表精神，读者可以以心度量其中的真形象，所以文字比之画面还可活泼，还可尽显情气。其中蕴含大美，并不是通常的艺术可以直抵的。
十三、《有女同车》中的动植物：“有女同车，颜如舜华。”
17、舜
舜：木槿，落叶灌木或小乔木，叶互生卵形，花钟形，单生，通常有白、红、紫等颜色，茎的韧皮纤维可造纸，花和种子入药解热。木槿花和木芙蓉同属锦葵科，故在外形上颇有几分相似，也有单瓣和多瓣等不同的品种。李白诗云：“清水出芙蓉，天然去雕饰。”当然说的是水芙蓉，还不是木芙蓉。
古朝鲜把木槿的花人称之为从天而降的花，新罗时自称为槿花乡。实际上木槿原产中国，在春秋战国时期，《礼记·月令》记载：“仲夏之月，木槿荣”，以木槿作为仲夏的代表花卉。木槿花先成为了韩国的国花，花期有百日之长，其国名之无穷花，乃是花开无穷的意思。虽是韩国国花也是我家国的品种，就如同时下学习汉文化的真蕴，我们倒需要韩国那里取经。
木槿花在夏秋开花,所以叫秋舜。木槿颜色以粉白为主，不以色艳而取悦于人。有人说第一个把美人比喻为花朵的是天才，第二个是蠢才。“颜如舜华”是最早以花喻美人的。若把女人比喻为花，脸儿是她的花朵，身儿是她的枝叶。现代人重身段，其实脸盘之美也是不可估量的。舜花的叶面较大，古代中国人喜欢圆脸大脸盘的女人。木槿花的标准色正是白中带粉，对于女人肤色的描述没有超过它的。明朝的才子唐寅画的仕女有“三白”的绝妙，前额一点白,鼻尖一点白,下颔一点白。他是让“白”也能生动。
诗云：“颜如舜华”，非写人也，亦为花传神写貌。唐人最喜欢“花面交相映”，也只有唐人才有插大花于青丝的豪情。为簪大花唐朝仕女的发式都效法西人，秀发高颀，高髻精致。唐朝周昉所绘的《簪花仕女图》中所簪之花从右至左依次为一朵硕大盛艳牡丹、一朵娇娆旖旎的荷花、一朵红粉酣畅的海棠花、一朵馥郁深情的芍药。
非写人意，又花与人配，既是人意又是花意。各人之花似不可互换，表现为极为深刻地审美的统一性。《簪花仕女图》看似是用花来衬托美人的，其实也是用美人来绘花的。牡丹艳而闹，故女主人亦逗犬而取乐。菏自清则美人独赏。海棠孤高则美人冷艳。芍药深情且活泼则美人纳彩蝶而伴辛夷。
曹雪芹最擅此道，妙玉孤高与梅配。林黛玉即芙蓉女儿，芙蓉原是荷花的别称，生于水中的是为草芙蓉，生于陆为木芙蓉。蓉花原产地在江南的常德，明朝陈洪谟撰《嘉靖常德府志》：“木芙蓉，一名拒霜，九月开故名，有红白二色，有单瓣者，有重瓣者，朝开色白至午后渐红者名醉芙蓉。”薛宝钗国色天香，也正合了牡丹的荣誉，曹诗云“任是无情也动人”。史湘云：海棠花。诗云“只恐夜深花睡去”。这是一门精心入微的学问，受了《易经》意象的影响，如同药性归经，凡是都要做格物致知的学问，因而也体察也分外真切不同寻常。
周昉的花用色鲜艳，用天然矿物原料制成，至今色新如初。今天藏传佛教的唐卡做为原材料的正是玛瑙、珍珠这些宝物，也是同样色彩夺目，。唐朝当时盛行的彩色画正是内陆和西域文化交流带来的新风尚。鲜艳颜料的出现影响了衣服的色彩，又改变了绘画艺术。唐朝呈现斑斓瑰丽的恢宏气度。领悟唐朝，正是要从感受这些色彩开始的。颜色艳了，就要透亮，轻薄，否则就迟重而累人。
冠大则派，叶茂则媚。花大含露则嫩，粉白则耐看。唐诗也是冠大叶茂。谢偃的《踏歌词》“风带舒还卷，簪花举复低”。
郭璞《游仙诗》：“蕣荣不终朝。”用蕣华作暗喻青春美艳之难驻，朝开暮落可不引人万般怜惜。白居易的“萧条槿花风，槿枝无宿花”。唐代诗人李商隐的《槿花》诗曰： “风露凄凄秋景繁，可怜荣落在朝昏。未央宫里三千女，但保红颜莫保恩。”但唐人陷入痴迷地赏牡丹的审美中，无暇为木槿哀愁。白居易《牡丹芳》“花开花落二十日，一城之人皆若狂。” 从宋人开始哀怨就多了起来。“颜如蕣华”朱熹注：“蕣，木槿也，树如李，其华朝生暮落。” 可见花亦随人的喜怒而并生吉凶之运。易曰：“ 变动以利言，吉凶以情迁。是故，爱恶相攻而吉凶生”。说人的情绪能左右人的命运，岂虚言哉？
十四、《无羊》《苕之华》中的动植物：
“谁谓尔无羊？三百维群。”
“尔羊来思，其角濈濈。”
“尔羊来思，矜矜兢兢，不骞不崩。”
18.羊
古人有“水之精为玉，土之精为羊”的说法，《论衡》：“丑、未,亦土也。丑禽牛,未禽羊。” 羊寓意“吉祥”，汉代瓦当、铜镜等铭刻中多见“宜侯王大吉羊（祥）”，羊与祥通假。夏历正月为泰卦，六十四卦中，“泰”卦下三爻是三个阳爻，故称为三阳。冬去春来，阴消阳长，有吉亨之象；故历来以“三阳开泰”为一年开头的吉祥语。因羊与阳在古音中同音可通假，民间的绘画作品常画三羊传达吉祥如意、万物更新的情意。有趣的是地中海文明中,头胎羔羊（或称为圣约翰的羔羊）,被视为春天胜利的象征。古代的劳动人民与羊朝夕相伴，愿意为他们传神写貌，不似今日之人不到“口”不知羊，关于羊的文物也多得不计其数。羊肉被认为是壮阳的佳品。《本草纲目》载其功用“羊肉能暖中补虚、补中益气、开胃健力，治虚劳恶冷、五劳七伤。” 广州又名五羊城。晋裴渊《广州记》“五羊衔谷萃于楚庭”。
顾恺之《论画》篇云：“凡画,人最难,次山水,次狗马,台榭一定器耳,难成而易好。”因人耳熟常见，又各人头面不同，故最难画。若说起动植物，羊也是最难说，因羊是众动物中与人最熟识者，万般言语竟不知如何开口。诗云：“牂羊坟首，三星在罶。”因“造语奇特“（清方润玉言）又为说羊之上上者也。奇绝处立定着人的一种精神和灵气，“所谓语不惊人而死不休”也。
毛传:“牂羊,牝羊也。坟,大也。” 朱熹集传:"羊瘠则首大也。"羊头上长角。“牂羊坟首”中的牂字以象其角。羊在甲骨文中约有四十余种字形，字形最明显的共同特征便是突出双角。
甲骨文中的羌字，字形即为人头上戴羊角，头上戴角、身披兽皮最早的含义是为了狩猎时诱惑野兽；氏族节庆日，参加舞蹈的人头上戴双角或有角假面；部落酋长、显贵戴羊角表示自己权力与尊荣之意；三星堆出土的立人铜像硕大的眼睛，高昂的头角。氏族崇拜的神也有角，巫师礼神作法戴羊角帽；陈洪绶的作品正是体现了奇诡硕大的艺术风格，而此种风格中正是有高古之气。
“三星在罶”，鱼篓无鱼而有星，星在捕鱼之篓渺灭而不可得，固亦奇矣，反衬了生活的赤贫。捕鱼至深夜，鱼不可得，但见鱼篓子处水面上反射的星光点点，言约而镜深。
“造语”尽物性是《诗经》语言迥异于后人的最根本的特征。我国劳动人民发挥着他们“语素”层面上的天才的创造力。一个民族的语言是否有活力，关键还是要看在基本词汇上的创新力。中华思维是一种的意象的思维，语言的功能就是要呈现意象，并且以呈现的丰满、真切、还原为最高的规范。
若要造语奇特，必然要蕴含一种特殊的理趣。把理趣作为一种根本的审美格调，简直他们灌注在他们所有的精神意趣中。理趣非只在诗歌，而亦在中国人的生活。因为仅记录其生活，就具备了诗歌“必要的”理趣。牛、羊、犬在商周时期祭祀礼仪中并重，非只是拜神，而是在拜神的活动中本身有理趣。商王武丁占卜用犬与羊“卜用百犬、百羊”，至周朝时羊作为祭品更为常见，《七月》“四之日其蚤，献羔祭韭。”“朋酒斯飨，曰杀羔羊。”。《甫田》“以我齐明，与我牺羊，以社以方。”《我将》“我将我享，维羊维牛，维天其右之。”相反犹太教、基督教、伊斯兰教也把小羔羊是祭献的牺牲，但是只是在“理性”做出回答。犹太教、基督教、伊斯兰教也把小羔羊是祭献的牺牲，原始的基督教教义甚至指基督为羔羊，约翰对耶稣就说过“神的羔羊，除去世人的罪孽”。即便是如此，古罗马也只是崇拜狼。小羊“跪乳”而吃奶，说她从小就以下跪感谢父母的恩泽。传说中始祖皋陶敬羊，《诗经?召南》中也有“文王之政，廉直，德如羔羊”的说法。羊以知礼而著称，中华民族的精神有所谓“温柔敦厚”。近代社会“羊”被看做是软弱可欺形象，这完全是因为文化变迁的原因。
诗云：“尔羊来思，其角濈濈。尔牛来思，其耳湿湿。”是全诗中更为神妙的，所谓体物而传神。画图绘物以传其神，但是总是有两种结果：一是物象不足不真不足以传神。二是物象太盛又压住了神韵。所谓神韵者正是“濈濈”、“湿湿”的感觉。所谓“濈濈”是羊角簇立，所谓湿湿正是众牛随着咀嚼而耳摇动。这是羊、牛物像中最传神的地方，《集传》又云：“湿湿，润泽也。牛病则耳燥，安则润泽也。”简单的两句中孕育着“科学”的道理，令人称奇。所谓传神正是令人惊奇难忘之处。“濈濈”、“湿湿”两字排迭又足见群聚之貌。
