古典园林诗情画意的特殊表达：吴冠中

文徵明有《拙政园二十一景图》，他师傅沈周有《东庄图》都是古代古典园林的经典作品。中国古典园林的诗情画意，是经过古代园林建造者呕心沥血，通过一石一木精心营造出来的，有的历经数年，有的历经数百年之久。

园林中的太湖石，无论是造型还是位置摆放都体现了建造者的心思巧妙，以造境为目的，将自然中的山水通过太湖石映照在自家园林中，构建微缩的自然景观，是园林的艺术的特色语言之一。

中国当代著名的山水画家吴冠中，就通过自己独特的带有西式色彩的中式语言，将园林山水画可观、可居、可游之感表现出来，通过灵活诗意的笔墨将太湖石灵动的造型和历史感表现的精妙绝伦。

吴冠中生于1919年，从小就生长在风光旖旎的南方。因此，园林作品是我们在吴冠中作品中经常能够看到的主题，也是他喜爱描绘的主题。他年轻时留学法国，学习了西方艺术，但最终因为心系祖国，选择毅然回国。

回国后他感受到国画的魅力，因此从油画创作转为国画创作，但也正是因为拥有西方艺术的学习积淀，他很自然的就创造出了自己的国画语言方式。

吴冠中的写生做到了将形似转化为意像，可以用自己的语言准确的把握住眼前物像之美。看他的园林作品仿佛在听一曲交响乐，他画面里点、线，面的交织就像跳跃在纸上的乐符，时而铿锵有力，时而平静舒缓，引人入胜。

《狮子林》是他园林代表作之一，在99年的拍卖会上曾一度拍出了上亿的天价，被更多的人所熟知。观赏这幅作品好似在聆听一曲震慑人心的狂想曲，他通过富有节奏感的笔墨线条，将太湖石层层叠叠的壮观场面淋漓尽致地描绘了出来。

他的一生仿佛为艺术而活。他除了为人师表，其余的所有时间都用来进行艺术创作，他用双脚丈量了祖国的大山大河，只为心中的艺术追求。写生是他艺术床走的灵感渠道，据说他写生从不惜脚力，曾为了画好太湖石的走势和结构，爬上爬下几百趟，直到园林都关门都没有察觉，还是他的学生发现了告诉他的。

还有他的那张《乐山大佛》，为了画好那张画，他也是来来回回攀爬高耸的石阶，最后选择了从三江交汇处的船面上，以仰视的特殊角度完成了创作。如果没有这种对艺术孜孜不倦的精神，吴冠中不可能成为一个艺术家。

他的笔墨恣意潇洒，通过不断的尝试和研究，将中西艺术完美的结合，生发出了全新的水墨艺术语言。是中国美术史上浓墨重彩的一笔。

他对自己的作品的质量要求极高，曾经竟然用一把火把自己不满意的作品全都烧了个精光。年老后，他分批将自己的作品捐献给了故宫博物院，中国美术馆等各大艺术机构。并留下遗嘱将自己的作品全部捐献出去。