蓝鹰书画专注于文化领域，书画传播推广领先品牌。
山水画作如何应运而生？除去基础功底外，“虚静”心态不可少
文/钱毛毛
古人对山水画意境的追求十分深远，而所谓“虚静”心态是创作中画家通过深谋远虑达成的一种心理状态，能够让山水画创作得以顺利进行。
在“虚静”心态的支撑下，能够让意境的融入更加简单，加之熟练技巧的使用，便能绘出优秀的山水作品。
1、超越束缚，顺其自然
如果能够拥有一颗虚静之心，能够帮助画家将事情看得尤为透彻，也能够让画家超越技巧的束缚，顺其自然，创造出精美的山水画作。
在虚静心态的帮助下，能够让画家将意境积累的绘画技巧忘却，不被其左右和束缚，平时积攒的知识也便会从山水画创作中升华，创作出最为直观的感受。
而在画作表现中顺其自然，便能够像“庖丁解牛”般，得知自然之章法、结构，借助于技法的凝练，更为直接地将山水画展现在画作当中。
而山水画的构思和表达便能够让活动变成一个有机整体，最终让画卷在生动之外，还有着章法美。
2、加之体验，摆脱诱惑
自然美景多会让人产生超脱世俗的观感，在山水画创作中也离不开审美体验，在“虚静”心态之下创造出主体，能够更好地体验审美对象。
从而探寻到隐藏在物象背后的内涵和韵味。而如果画家能够将体验加之其中，便能更好地展现出精神境界。
另外也需要学会摆脱诱惑，如若能够凭借着“虚静”的心思关注事物，便能将主客体之间形成一定的心理距离，形成对于物体最为单纯的美感享受，展现出来的美的观感便会有着更深刻的韵味。
3、去欲求真，眼光澄澈
古代诸多艺术家对于欲望的去除思想十分通透，也就是抛却各种欲望和杂念，这样才能够接近事物最为本真的东西。
如果在山水画中加入功利思想，很有可能会形成审美上的大忌，而轻世俗、淡名利的态度才值得被推崇。
至于在山水画中进行感悟时，更需要加入对于山水的感悟和体验，并不能够留存于外表的特点中，而是通过感知、观察山水本身的意蕴去探索山水的精神。
通过澄澈眼光去审视自然景物的美感，最终呈现出的画面也便有了远离世俗的韵味，无物无欲的特点。
其实体现出来的是画家纯真的心态，而看众们如果能从中感知到万物的精神意境，那便能够获知最为直接的艺术美感。
联系客服
