你可以从一张油画中，学到什么？

花时间研究一张画作，你会收获到什么？

你可以研究画面的颜色、笔触，画面形式是如何“建立”。

克劳德·莫奈，1886年，取材于法国布列塔尼海岸。

莫奈:“我在这里待了一个月，身处一片壮丽的荒野，这里有大海和岩石，它们的颜色令人难以置信。”

画面天空的笔触，与绘画更有力的笔触，形成对比。

莫奈用一种松散的笔触，在淡橙色背景上画出云彩。

在前景，莫奈的笔法变化更大，这有助于给绘画以深度感。

我们可以看到莫奈用短促的笔触，来表示水的湍流。

近距离观察，你会发现水的颜色丰富至极，但远观后，一切似乎都很正常。

色彩是这幅画中最令人惊叹的元素。

柔和的橙色、粉红色和黄色与夕阳的光芒，与岩石和阴影中蓝色、紫色形成鲜明的对比。

莫奈是如何创造远处的光的幻觉？

莫奈在冷暖和明度上使用强烈的对比，创造光的错觉。

记住，颜色本身没有意义，色彩只有在周围的色彩中才有力量。

橙色本身并没有什么特别之处，但被深蓝色、红色和紫色包围时，会显得无比强大，就好像本身就是光一样。

明度被认为是绘画中最重要的元素之一。

在此画面，明度是一个主导因素，光与阴影之间形成鲜明的对比。

莫奈将画中暗值压缩到一个狭窄的范围，形成画重要的明度结构。

岩石和阴影的所有颜色，都是相同的明度，但色调(紫色和蓝色)和笔法有变化。

从前景的黑暗到背景的光亮，明度层次在一定程度上分割近、中、远景，给人一种透视感。

请注意画面所有的元素，是如何相互配合。

观者的眼睛被莫奈暗示的笔法，和元素之间的层次自然地吸引。

如：请注意这幅画底部的水的深蓝，是如何与岩石的暗色联系在一起。

岩石的位置、形状，又是如何创造画面视觉引导线？

通过这张画作，你可以学到哪些？

笔触的运用，是改变绘画的一个强烈的特点，所以请不要忽视。

画者可通过色彩、冷暖、明度的相对对比，来创造画面视觉效果。

你可在元素中加入层次，为绘画创造深度和流畅感。