畅神 ║ 子树

兴寄烟霞 ║ 136cm×68cm ║ 2021年 ║ 纸本设色

画为心声

文｜子树

每个人的内心，应该都是看这个世界的一个角度。打开一本书一幅画即是与作者的面对和交流，只有那些和而不同甚或独辟蹊径的观点才能真正有吸引力。

这个时代，讯息的传播已经打破了各种壁垒的限制，无疑方便了人类的活动，是文明的极大进步，但他的弊端也显著，讯息舆论引导会绑架人的意识。比如网络热词就生出野蛮的力量，“内卷”“躺平”的大讨论，让每个人在面对这个话题都不自觉的被卷入，这很可悲。所以在讯息洪流中尽量保持自我的思考。

流水自到花深处 ║ 136cm×68cm ║ 2021年 ║ 纸本设色

我喜欢游离在别处，“采菊东篱下，悠然见南山。”这让我保持着平静的独立。比如画画这件事自幼便喜欢的，走上了这条路也是顺其自然。从读书到工作，习画二十年从未想为生计卖画。我陶然于绘画这种生活的状态里，并无特殊的目的，是兴之所至。也没有题材没有样式的羁绊，想怎么画就画，纯碎自在。自2005年前后，受到朋友们的关注，并在与诸多师友的交流中学习中，深刻了我对绘画的精神探索，并开始专注于山水画的思考。

或许是中国的山水画所涵盖的意蕴太过丰厚了，当参悟其中，便会沉醉和迷恋。山水的“美”，玩之不觉为倦，览之莫识其端。山水画的笔墨意境，此二者互为表里，相互依存不得割裂。若笔墨和意境融为一体，则画格自高，能入妙境。而妙境之妙只可意会不可言说，开口即错。似乎所有精准的描述都是有悖于对“美妙”的想象，因为体味“美妙”是一种感觉能力，那是可以让人灵魂飞升的精神逍遥。所以对于画画来讲“完成度”这个说法，我以为是没什么根据的，因为每个人的主观感受和表达的目不同，即使是具象绘画。

春雨如烟 ║ 89cm×30cm ║ 2021年 ║ 纸本水墨

于我而言，画画当止则止，根本没有“画完”这回事，画到意犹未尽时最佳。要说完成度，古今中外历史上那些看上去“不完美”的作品太多了，如徐渭、梁楷、担当，莫奈、马蒂斯……他们的作品都是感觉至上的，一件作品是否“完成”看是谁来评价，意象派的画家从来不考虑别人怎么看，他只画自己的感觉。画画的过程中，有时神思畅快，如有神助，笔下有意无意间娓娓道来，正是“此中有真意，欲辨已忘言。”此时极享受。中国画提倡“以形写神”，感觉的东西虽然难以名状，但他无比的真实，所以我常常不择手段的去阐述她，以至于让我得意忘形。

在山水则清 ║ 89cm×30cm ║ 2021年 ║ 纸本水墨

每个人心性殊异，加上个人的经历兴趣及对艺术的态度的不同，自然会形态各异，只要真诚必会感人。绘画本就无法 ，何必执于成见。世界包罗万象，感受到其丰富是每个人的造化，专注做一件事，意义自知，结果自在，一切都会自然而然的生发出来。这些是最近的一点体会，似乎也未说清或许也根本就说不清。

总之，艺术的表达是主观的自由，别人怎么看，那是你无需在意的。

夜听小雨犹倾耳 ║ 89cm×30cm ║ 2021年 ║ 纸本水墨

溪山寄怀 ║ 89cm×30cm ║ 2021年 ║ 纸本水墨

意外妙有

文｜子树

人在少年无知，不谙世事，惟富于美好幻想。记忆里六七岁光景，听大人讲仙人居山里，少与凡人往来，便深信不疑，常去村西山转悠，希望有仙人“意外”出现，甚或面山而坐，虽望眼欲穿却久而未果，后来干脆呼邻里伙伴寻去山里。相传西山有七十二洞，多在悬崖陡壁。披荆斩刺，攀爬腾跳，衣服划破好几个洞，掏遍大小洞穴，连一根仙人的毛也没见着。回家还被亲娘一顿好打，都是为那个“意外”之想的诱惑。

南溪书屋 ║ 61cm×45cm ║ 2021年 ║ 纸本设色

异想天开的孩子多数喜欢图画，只要你想得见，笔下都有。画好了，快活又满足。画画除了有此等快活，还有绘画过程的“游戏性”也可以叫“不确定性”。最是个好“瘾头”，这当然具有挑战性。这恰恰是“成竹在胸”“意在笔先”之外的“意外”，这就是感觉。而中国画从工具到材料，都最大限度的给了画人在此一决高下的空间。一管柔软锥型的笔，一张绵薄松透点水即化的宣纸，以水为运的烟墨、水色。

中国人选择这样的工具材料也是奇葩，或许也受了“天地人和”的思想影响。站在万物皆有灵性的角度，便有物我关照和对自然的敬畏，人是活的，笔、墨、纸亦是有生命。一支笔一滴墨一片纸相遇，可以千般变化，自然生发，画便也是活脱脱。所以书画家要遵循书画的法则又要掌控这种材料本身的生发，实非易事。故而，西方画家遇上这些便如大师兄着了紧箍咒，无计可施。能够不期而遇又恰到妙造，这当然是需要功夫，更需要禀赋才情，这是一个度。书画妙品此神来之笔，不可复制，必须一气呵成方为生动。就这一点也足以让西人叹为观止，西画多是三番五次的修改出来，难免有雕琢之嫌。可以说这“意外”之笔墨成就了中国绘画的奥妙。

白水游涧 ║ 61cm×45cm ║ 2021年 ║ 纸本设色

当然如此说并非一味强调这类似撞大运的“意外偶得”，真正的好作品一定是依赖于良好的文化素养和高超的笔墨技术来成就。“意外之妙”决不是空穴来风，必是以前者为根基的。所谓“妙道自然”成，如锦上添花。

清逸尘俗远 ║ 61cm×35cm ║ 2021年 ║ 纸本水墨

溪山雨霁 ║ 61cm×35cm ║ 2021年 ║ 纸本水墨

岭上白云 ║ 61cm×35cm ║ 2021年 ║ 纸本水墨

云出岫 ║ 61cm×35cm ║ 2021年 ║ 纸本水墨

山中无雨湿人衣1 ║ 60cm×22cm ║ 2021年 ║ 纸本水墨

山中无雨湿人衣2 ║ 60cm×22cm ║ 2021年 ║ 纸本水墨

山中无雨湿人衣3 ║ 60cm×22cm ║ 2021年 ║ 纸本水墨

山中无雨湿人衣4 ║ 60cm×22cm ║ 2021年 ║ 纸本水墨

溪山清远1 ║ 70cm×23cm ║ 2021年 ║ 纸本水墨

溪山清远2 ║ 70cm×23cm ║ 2021年 ║ 纸本水墨

溪山清远3 ║ 70cm×23cm ║ 2021年 ║ 纸本水墨

溪山清远4 ║ 70cm×23cm ║ 2021年 ║ 纸本水墨

溪山清远5 ║ 70cm×23cm ║ 2021年 ║ 纸本水墨

溪山清远6 ║ 70cm×23cm ║ 2021年 ║ 纸本水墨

林泉高致1 ║ 68cm×34cm ║ 2021年 ║ 纸本水墨

林泉高致2 ║ 68cm×34cm ║ 2021年 ║ 纸本水墨

林泉高致3 ║ 68cm×34cm ║ 2021年 ║ 纸本水墨

林泉高致4 ║ 68cm×34cm ║ 2021年 ║ 纸本水墨

林泉高致5 ║ 68cm×34cm ║ 2021年 ║ 纸本水墨

山水无俗情1 ║ 25cm×16cm ║ 2021年 ║ 纸本设色

山水无俗情2 ║ 25cm×16cm ║ 2021年 ║ 纸本水墨

山水无俗情3 ║ 25cm×16cm ║ 2021年 ║ 纸本水墨

山水无俗情4 ║ 25cm×16cm ║ 2021年 ║ 纸本设色

山水无俗情5 ║ 25cm×16cm ║ 2021年 ║ 纸本设色

山水无俗情6 ║ 25cm×16cm ║ 2021年 ║ 纸本设色

横屏欣赏 效果更佳

听泉 ║ 30cm×89cm ║ 2021年 ║ 纸本设色

临溪 ║ 30cm×89cm ║ 2021年 ║ 纸本设色

坐忘亭 ║ 30cm×89cm ║ 2021年 ║ 纸本设色

畅神 ║ 30cm×89cm ║ 2021年 ║ 纸本设色

子树｜山东沂水人，毕业于曲阜师范大学。