艺术家-刘瑶
刘瑶,2014年毕业于中国艺术研究院获博士学位,现任职于中国艺术研究院工笔画研究院。
瑶台镜-刘瑶作品展
请柬
无论天上还是人间,
不过都是各自世界中的真实与虚幻。
照进视界的一切现实与梦境,
唯有以美去作替换,
瑶台镜。
——刘瑶
《游梦》 100x50cm 绢本
白夜 100x50绢本
美该是纯粹的,所谓唯美也并非在于矫饰,这似乎成了她诉诸于美的准则。在刘瑶的画中,几乎见不到花枝繁俏的背景与绚丽丰富的色彩,那画中的人物形单影只的被置入一个个朦胧虚幻且又舞台化了的室内空间中,被浅淡而暖意的灰调子所围拢。总有一抹柔光闪亮,在沉沉暮色、寂静幽深的夜。那光洒落在她们的身体上,映衬出洁净而透明的肤色与净白柔美的脸庞。她的画仍谨守着平面化处理的内容结构,在人物脸部的描写上几乎不做敷白式的高光处理,而只是依靠层层淡色的逐层晕染,在冷暖相宜、明暗相间的灰调子中营造出层次关系。同时在色彩的使用上,也不做过多堆砌,仍以水墨质感的浅灰基调为主体,并以浅淡轻薄的单色调与之相融合。这样的表现手法更加还原于传统中国画的主体框架下,借景深关系承托出人物主体,极尽克制的与西方语言透视关系法则拉开着距离。
节选徐里 《刘瑶工笔写实人物画中的情境表达与个性化呈现》
《夜如初》70x50cm 绢本
《脂》100x50 绢本 2013
《旖旎幕色》189×155cm 绢本设色 2015年
《旖旎幕色》是刘瑶的代表作之一。画面中设计了多个女性造型,通过幕后候场上妆换装的情节表现不为人常见的后台场景。镁光灯下上妆的女性组合造型在光源的影响下色彩变化微妙,或隐匿在光影中,或和光线融合在一片朦胧里,人物组合形象上包含了欢快和专注。前景两个人物一正一背,与后面组合形成s型流线构图,呈现了秩序性的观看角度。展现在观者眼前的整体画面紧张,平静,自然有序,体现着舞台背后另一种的美与幕后节奏感。画面布局舒缓有致,空间合理。略显空旷的地面上铺设的大片紫灰色稳定了画面整体,散发出和谐、曼妙结合的艺术气息。造型上,刘瑶笔下展现的人物纯净典雅、姿态灵秀,显现出不同性格、不同面貌的女性的万般旖旎。画面色彩关系稳重、高雅。精细的渲染、平铺的底色与和谐的呼应使画面不落俗套,别具个人审美品位。刘瑶的用笔出于传统又具个人特色,衣纹组织疏密有致,质感与笔致结合的惟妙惟肖,头发的勾勒显现出其多年练习传统的功力,勾画出了当代工笔画的新的审美追求与散发着个性的艺术魅力。
节选何家英 ——《刘瑶的工笔人物画》
《无非般若》138×68cm 绢本设色 2015年
《浮生若梦》 165×66cm 绢本设色 2017年
在刘瑶的心目中,传统中国画雖有不同的制作技法和创作技巧,其传达的人文精神却是一致的。就体系而言,不论所谓水墨写意或是工笔重彩,中国画创作都属于写意体系。前者略形重意,后者在工整的形中求意。两种技法技巧既有所差异,又相互有所联系。在艺术实践中,许多水墨创作借用工笔技巧,反之亦然。不少有探索精神的艺术家,还努力打通两种技法,寻找新体格的表现语言。在工笔画领域,刘瑶正是敢于在这方面打破陈规和勇于创新的艺术家。
节选邵大箴 《技巧与格调兼备 — 刘瑶的工笔人物画》
《暗香》 60×20cm 绢本设色 2014年
《若思》2018年绢本 60x45
《新疆舞者》2018年绢本,53x45cm
《晨韵之二》 60×45cm 绢本设色 2017年
《晨韵之三》 60×45cm 绢本设色 2017年
《晨暮色之一》 60×45cm 绢本设色 2017年
《暮色之三》 60×45cm 绢本设色 2017年
《清之一》 60×45cm 绢本设色 2017年
《幽夜之一》 60×45cm 绢本设色 2017年
《幽夜之三》 60×45cm 绢本设色 2017年
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