何飞鸿自幼受传统文化的熏陶，尊师敬贤，崇文尚德。2011年进修于清华美院书画高研班，师从于花鸟画大师霍春阳，研习纯正的中国传统花鸟画。
先后受教于郭石夫，吴悦石，何芝圃，李魁正，宋唯源，肖文飞诸家。其作品追求高古典雅，平淡天真。12年被霍春阳艺术研究会评为德艺双馨奖；14年被清华美院书画高研班评为优秀助教。
浅谈中国画的风格
何飞鸿 / 文
记得一位“大画家”在评价一幅作品时说：这是临古人的作品，没有自己的风格。殊不知在临习古人的作品时，也是学习古人的笔墨，心境。南朝姚最说：“立万象于胸怀”。要求画家内心有“万象”，临习古人应该属于集“万象”吧！
一位艺术家的生活道路、思想、感情、个性、选择的题材、运用艺术语言的习惯和特色、生活知识积累的广度和深度……这一切总汇起来构成他的风格。
朱景玄《唐朝名画录》序：“挥纤毫之笔，则万类由心，展方寸之能，而千里在掌。”故而作画先须修心，心修到什么境界，画自然就到什么境界。
风格既风度品格，为人之根本。所谓:“君子立身，务修其本是也。”人有品格之分，画亦如此，画品既人品；人品即风格。《芥舟学画编·立格》云：笔格之高下亦如人品……格之高其道有四：
一曰：清心地以消俗虑；二曰“善读书以明理境；三曰：却早誉以几远到；四曰：亲风雅以正体裁。
具此四者格不求高而自高矣。也就是说，自己绘画的风格既是自己内心深处的语言，是自然真情的流露，并非制作和抄袭。应从自己内心求真实，而不是表面，本末之别，务必理清。所以要想求风格，应该从修心做起，自我完善，使自己具备理想人格，成为至诚至德之人，以达到“格高而思逸”。
记得在一次写生当中，我跟恩师霍春阳先生一行在额济纳旗沙漠上捡石头，先生语重心长地说：“我们在捡石头的同时，也是一种学习的过程，赏石，更是自身文学修养的体现。”
如常为后人乐道的一句：“作画之病者众矣，唯俗难医”。俗，需读万卷书，行万里路，观世间万物方可医得。修养皆从胸中跃出，断非凡手腕可追者。定要多读书。“画者，文之极也”。“文”当然包括阅书和观景，阅书，中得心源；观景，外师造化。
最后，愿更多有思想，有修为的文人、名仕……参与到中国画的发展中来，让中国画在这个时代，繁荣昌盛，继往开来，多出现几位真正拥有自己风格的大师来。
-END-
联系客服
