甬上

文墨慈城，浙东书风。

浙东书风传习所位于慈城古县城民主路94号的老宅前新屋冯家，与冯骥才祖居博物馆遥遥相望。文学的气息与书法的墨香让这条街充满了绵长而深厚的文化气息。

当故人黄鹤远去，当故事史书流传，能够让人感受到的真实而鲜活的就是他们的作品，以及承载这些作品的古建筑。我们可以想像，他们在慈城的小巷里散步穿过，他们在某个窗口的桌前提笔运气创作，他们在耐心地给孩子们启蒙书法知识，他们在与师生好友谈笑风声喝茶小酌，他们有时也会沉默地凝视或思考……

浙东书风传习所就是这样的存在，让曾经的那些文化气息留存、发扬和传承。它成立于2019年，因为疫情，很多人不曾来过。我也是第一走进这座前后两进的古宅，前一进房子以创作和活动为主，后一进则是展陈空间。东侧的外墙上画了一支大大的毛笔，有点突兀，但不违和。

这个被称为前新屋冯家的老宅古朴、整洁、而宁静，展出的书法挂屏和匾额都是原作，作品都是浙东书风的代表人物：梅调鼎、冯君木、沙孟海、钱罕、凌近仁、沈元魁、沈元发、沈师白等。这些展出的作品，大多是沈元发、沈师白以及沈元魁先生的儿子沈观华先生向浙东书风传习所捐赠，由浙东书风传习所负责保管和展出。

浙东书风为什么会在慈城形成？除了慈城本身有着深厚的人文底蕴，与当时的大环境密不可分。明清时期宁波出现了以王阳明、黄宗羲、全祖望等学术大师为代表，具有鲜明的地域性特点，又有普世的文化价值的浙东学术，这在中国思想文化史上占有十分重要的地位。近现代的浙东书坛，从浙东学派的学术思想中汲取了不少精神营养，融入书法创作之中，逐渐形成书法风神独具一格的“浙东书风”。

浙东书风是由清末民初，由慈谿（今慈城）名家梅调鼎始创，后经他的弟子钱罕、再传弟子钱文斌、沙孟海等的继承与发展，既融古法又出新意，别具一格又富有强烈的地域人文色彩与艺术个性。浙东书风的师承至今仍绵延不绝，当代传人“一门三沈”——沈元魁、沈元发、沈元发之子沈师白，宁波文化界人称“三沈”，更是将浙东书风向前推进一步。

“浙东书风”开创者梅调鼎，字友竹，晚年号赧翁，慈城人。慈城人尊称他为“梅先生”。近现代的宁波书坛，群星璀璨，名家辈出，有人将浙东书坛比喻为绵绵群山，而梅先生则是群山中的第一座山峰，是他开创了浙东书风。他的书法风格南北融会，刚柔并济，笔式连贯，自成一体。清代光绪皇帝的老师、翁同龢曾经称赞其是“三百年来所无”，他的书法还扬名海外，被日本书法界誉为“清代王羲之”。

梅调鼎的朋友中，慈城人冯幵（音jiān）是最欣赏他的。冯幵原名鸿开，字君木，号回风，精通文史，治学严谨，是沙孟海的老师。

梅调鼎的弟子中，最为宁波人熟悉的就是书法家钱罕。钱罕弟子中，有名的如钱文彬、凌近仁、葛旸、张星亮、林似春、刘惜闇、包六科、沈元魁等人。

钱罕是“浙东书风”的继往开来者。钱氏是慈城望族，少年时从梅先生学书法。他广泛研究传习唐以前诸名碑，特意引用大量的篆书结体入正书，给作品增强浓郁的儒雅气氛，这种大胆的作风，更明朗了创新的标识，深化了风格的典雅。他继承了梅先生的书法造诣，以其本人书法挺秀、奔放的精湛成就更加圆满地发扬了浙东书风的典型与光辉。

今日浙东书风的当代传人“一门三沈”——沈元魁、沈元发、沈元发之子沈师白在宁波文化界被称为“三沈”。三沈家学渊源，沈元魁的祖父沈问梅老先生是清末秀才，喜爱读书、作诗，父亲沈菊人先生好读书，善书法，精心研究临摹唐代颜真卿、欧阳询、柳公权诸大家碑帖，尤喜大气磅礴的颜体，常写字示范给后辈。

沈元魁、沈元发已经故去。如今，沈师白是浙东书风传习所的传人，他自幼随伯父沈元魁、父亲沈元发学习书法，诗词。是宁波书画界的中坚力量，也是“浙东书风”的第四代传人。

沈师白告诉记者：“浙东书风传承至今已经有150多年。传承到我这代有4代，每一代都有代表人物达到了一流的书法造诣，而且风格传承明显，每一代都有自己的面貌。这在整个书法界也是少有的如此传承有序的风格流派。我把他归纳为'传承有绪，技法有源’。”生于1966年的沈师白认为，书法是个是需要书法家的一生的追求的事业，古论称之为“人书俱老”。自己从6岁开始写毛笔字，前30年只是学习如何能够驾驭笔墨，后30年才开始传承上一代的风貌，50年从艺经历后，孜孜以求，才逐渐形成自己的风貌。

据介绍，浙东书风传习所在慈城成立后，已经开展了一系列传承和弘扬“浙东书风”的活动。沈师白希望通过自己和众多书法爱好者的共同努力，将“浙东书风”作为宁波重要的文化品牌，辐射面越来越广。

很多小镇在式微，或者被城市化所吞噬，慈城依然保留着强大的文化内核，并顽强地呈现出自己独有的风貌。除了他自身的人文底蕴，当下政府层面对文化的支持与关注、以及文化人自身的坚持是分不开的。小镇的文化，其实才是本土强大的文化基因，因为扎根深厚、生态健康。

记者 陈晓旻