白玉金边素瓷胎，雕龙描凤巧安排；玲珑剔透万般好，静中见动青山来。——【清】弘历.《白玉金边素瓷胎》
瓷器是由瓷石、高岭土、石英石、莫来石等烧制而成，外表施有玻璃质釉或彩绘的物器。由陶演化而来，最早形成釉陶，其发明是我们祖先在长期制陶过程中，不断认识原材料的性能，总结烧成技术，积累丰富经验，从而产生量变到质变的结果。
瓷器具有较高价值且瓷器生产窑口、烧制年代、拥有者均存在较大差异,其价值也出现一定差异，为了正确地评价瓷器藏品的价值和划分等级，需要掌握三个瓷器收藏品鉴定方法，包括：认识陶瓷发展史、了解瓷器藏品的类别与特征，以及掌握瓷器藏品鉴定要领等。
认识瓷器的发展史。
今俗语窑器谓之磁器者，盖磁州窑最多，故相延名之，如银称米提，墨称腴糜之类也。——谢肇制.《五杂俎》
中国制陶技艺的产生可追溯到公元前4500年，瓷器是在陶器的基础上发展而来的。初创于商代的是一种原始青瓷，胎色灰白，结构坚密，火候高，硬度大，叩起来能发出铿锵的金属声。原始青瓷介于陶器与瓷器之间，是陶器向瓷器发展的过渡品，与之后的瓷器更相似。
春秋战国时期我国制瓷工艺进一步成熟，出现了经1200度以上高温焙烧而成的青瓷，瓷器正式登上历史的舞台，至东汉时期，青瓷制作工艺已日臻成熟。
六朝时期是个战乱纷争的时代，也是一个民族大融合的时代，瓷器以青瓷器为主，纹饰采用类似现在高浮雕的方式，表现当代的生活场景，特别的立体和逼真，南北朝时期的瓷器呈现出当时人们与大自然的和谐共处，多用夸张写实的动物造型，而当时兴起佛教，在瓷器上面有与佛教相关的图案和莲坂纹饰。
魏晋南北朝的瓷器制造更加成熟了，摆脱了东汉晚期陶器的工艺制作手法，在成型方法上面，采用了雕、印、堆、模制等新技术装饰手法，具有当代的特点与风格。
唐代在隋代青瓷、白瓷成熟的基础上进一步发展，工艺技术有巨大的改进，出现了"南青北白"的局面，同时还烧出成熟的黑、黄、花瓷，最引人注目的是创烧出中外闻名的唐三彩和釉下彩。精细而优质瓷器大量出现，是中国艺术史上的一个伟大时期。
传统制瓷工艺到宋代已达到非常繁荣昌盛，是瓷器艺术发展的高峰期。陶瓷窑大概可分为：北方地区的定窑系、耀州窑系、钧窑系和磁州窑系;南方地区的龙泉青瓷系和景德镇的青白瓷系等六个瓷窑系，它们的共性是以当代政治理念、文化习俗、工艺水平制约；而特殊性则体现在所在地区使用原材料的影响。
宋朝瓷器在制瓷工艺上达到了一个新的美学境界，瓷器胎质以浅灰和浅白为多，釉色各有千秋，北方色彩浓烈，钧窑釉有海棠红、玫瑰紫等灿如晚霞而变化无穷;汝窑釉如凝脂般莹润;磁州窑烧出油滴、鹧鸪斑、玳瑁等神奇的结晶釉。南方色彩清新，景德镇窑的青白瓷，釉色青莹，其质感如青白玉;龙泉窑青瓷莹亮碧翠，如青青的梅子;哥窑的青瓷光泽莹润，油滑如酥，釉面如丝成网;定窑瓷釉为白玻璃质釉，如象牙之白，胎质薄而有光，上有泪痕，略带粉质;耀州窑瓷，釉色皆以青釉为主，所上的釉没有覆盖器物的底部，胎薄质硬，民间的釉色十分丰富，有黑釉、酱红釉、白釉绿彩等。
明朝统治时期，官窑民窑进入了彩绘世界，釉下彩、釉上彩、斗彩以及多种多样的高低温色釉，色彩纷呈。景德镇的青花瓷达到了登峰造极的地步，是其他瓷窑无法与之相匹敌。
清朝的康熙、雍正、乾隆时期，是中国瓷器史上集大成的时期，较好地吸收了前几个朝代先进精湛的技艺，瓷器制作技术高超，顶峰品种繁多，造型千姿百态，风格轻巧俊秀，装饰精细华美。
了解瓷器藏品的类别与特征瓷器收藏门类品种繁多，哪些瓷器值得收藏？存世量少的，物以稀为贵；有独特工艺的，是该朝代独创或独有的窑烧技术，例如：宋金时期山西怀仁窑油滴碗，釉面呈现非人为的“油滴”；地方特色鲜明的，诸如：金代的山西河津窑，先在表面刻划出各种图案，然后把图案轮廓以外的部分涂上黑色釉料，图案中再绘出黄、白、紫等颜色。如果以年代来衡量，唐、宋、明、清等四个时期的瓷器是相对较多现代人收藏和鉴赏的。以下从陶瓷胎质、制陶工艺技巧、釉面、装饰和款识等考察历代古陶瓷的特征。
◎唐宋时期
南（方）青（瓷），以浙江越窑为代表；北（方）白（瓷），以河北邢窑为代表，该基本格局是在唐代形成的。
唐宋时期以浙江慈溪上林湖为中心产区的越窑，在公元940年前为唐代烧制风格，其后则为宋代。造型方面，初唐时廓线明快，秀雅端巧；唐后期造型雍容大气，底足宽扁的璧形、环形；宋则外撇高圈足的造型。胎体方面，初唐时胎质灰白而松；后唐时胎细腻坚致；宋时的胎体轻薄，造型雅致清秀。
工艺方面，普通的瓷器多采用瓷质匣钵，多件叠烧，高档细瓷采用单件装烧。定色方面，越窑青瓷以千峰翠色、凉露浸衣之绿为定色标准。釉面多薄釉，釉水匀净光莹，呈青中泛黄，秘色瓷为湖绿，而到南宋时期，釉层略厚，釉面温润含蓄，呈天青或月白，乳浊、半失透。装饰方面，唐时期少见花纹装饰；宋时期则盛行以细线划花的花纹，有植物、动物和少量人物。
初唐邢州已生产出质量较高的白瓷，邢窑因而得名，其除烧造白瓷外，还制青、黑、黄釉瓷等产品。邢窑白瓷胎质坚实，细洁纯白，器内施满釉，在胎、釉之间有一层护胎釉，器外釉不到足。白瓷分粗细两种，唐朝的细白瓷，色泽雪白莹润，釉面光滑，器型规整，制作精致，少纹饰，风格朴素淡雅。
宋白瓷有刻花和采取模印的方式印花，多为模尘阳文，花纹突出而立体，装饰的纹样在暖白色，较薄的釉层上产生微妙的深浅变化，显得非常精致。造型挺拔，形象端庄舒展，其中体态修长丰实的梅瓶，就最能体现宋白瓷的特色。
邢窑产品器型规整，多为日常用品，印花的线条很是精秀工整，结构严密紧凑；纹饰繁缛细腻，一丝不苟，给人以精逦、幽雅的美感，能达到如此清晰工整的程度，也反映了其高超的模印和脱模的技巧，邢窑白瓷以挑战者的姿态，撼动青瓷传统地位而独步一时。
针状芒硝
唐宋时期瓷器有一些较为显著的特征，是较难以被模仿的，其中：釉面有翘翅，常出现唐以前的陶瓷上，釉面开裂、收缩,边缘向外翘起,状似鸟翅；出土后生成针状芒硝，唐之前陶瓷出土后,经阴干月余，会生成如针尖的结晶体；日照现紫宝光，出土后的唐宋青花瓷，由于没有经过阴干，突然被日光照了后，会全瓷出现一片金属闪亮般的紫光，约十多分钟左右就逐渐消失。
千年风化而成的活流沟，因唐宋钧窑瓷的釉厚，流淌而形成一道道活动的水流状纹，经千年风化腐蚀，顺着水流纹的走势又会形成一道道沟，手触明显；泥点间隔的装烧痕，由于装烧时垫圈支衬在器物的外底圈足内，器物重量集中在底部，因此器底较厚，并留下一圈断断续续的灰白色泥条间隔痕，而圈足包裹了釉层，看着轻巧优美。
损伤产生的破泡，宋瓷会因年久风化和硅胶化,经清洗时的摩擦而产生釉面气泡，若是损伤严重也会出现中下层破泡；水溶现象的铁锈斑，天然青花料，因年久风化,都有水溶现象，产生浓淡轻重不同的铁锈斑，有青花铁锈斑和胎釉铁锈斑；常被误判的地釉变色，青花瓷地釉,白色向鸭蛋青色过渡，当封闭一年时间左右,青色转白，但开封三天,白色转绿，其釉里有成蓝色点状的矿物料，若是含苏麻离青的青花,当长期封闭时变淡转白,日照越长色越深越艳。
清水泡出黄浆，宋官窑和哥窑的瓷器,在清水中泡上一天，水中有混黄的感觉,这与其金丝与黄釉中的铁氯化合物被水解有关；清水沁青浆，因千年自然老化的北宋天青釉，若是浸在水中清洗，水会浑浊如浆，微微显现出天青色。
◎明清时期
明清两代是我国瓷业发展的鼎盛时期，胎细洁白，釉层光润，造型规整，纹饰复杂多变。官窑出品更是胎质细腻，造型千姿百态，画工精妙，改变了传统的，单一釉的装饰，形成了以彩为主，或彩釉结合的装饰风格，例如：明成化斗彩、万历五彩等。
明早期的青花瓷釉层饱满肥厚，精致莹亮；造型清新，有小巧精美的鸡心碗等；纹饰秀丽典雅，多是吉祥图案；青料为苏麻离青，因内含氧化铁而在烧制时，在青色深处出现黑色铁斑，与浓艳的青花互相辉映。
明中期胎体轻薄，近光透视呈肉红色或牙白色，青花的纹饰多样化，与莹润的白釉非常和谐，多采用成化的“平等青”原料，适温烧制的瓷器通透的淡蓝色。
明晚期大器胎厚，小器胎薄，底足整齐，造型规整，纹饰符合市民阶层的审美喜好，到嘉靖时期，青花瓷器蓝色中泛着若隐若现的紫色，而万历时期的青花则蓝中闪灰，有的窑烧出的瓷器会产生由绿到蓝，由蓝到绿的变化。在同一瓷器上，同一笔划中会出现不同的色彩，随着光照不同、角度不同而颜色有变化，日照越长色越深，避光越久色越淡，指万历、天启年间流行的一种青花发色。它是由绿到蓝，由蓝到绿的变化，是窑里烧成的。
清代康熙时期的青花五彩，瓷工们已经能用一种青花色料就可采用浓淡的方法而塑造出分层、远近、阴阳等富有立体感的画面，纹饰以现实生活和大自然景物为主，而胎薄、质细、体轻，纹饰细致，釉面犹如敷了薄薄一层粉的浆胎青花是该时期的精品。不同时期的瓷器各具特色，其中雍正时期的青花造型隽秀而轻巧，纹饰纤细，留白多，烧制釉里红技术高超，青花与釉里红同施予一瓷器，青红相映，非常养眼；乾隆时期的青花，造型纤巧，少浑厚，画面繁复，线条柔和。
掌握瓷器藏品鉴定要领
陶瓷收藏，首先是建立在陶瓷鉴定的基础上。瓷器鉴定既简单却又是最难的！当完全掌握一个窑或一个门类的所有资料，就简单，因为陶瓷鉴定学是一门科学，可通过学习而掌握可循的规律。然而，瓷窑众多，每个朝代特征不一，真假难辨。
瓷器藏品鉴定，文物鉴定标型学是绕不过的一门重要知识，通过标准器的确立，采用排比类推方法，从瓷器藏品的器形、胎质、釉色、纹饰、款识、工艺进行相同点和不同点的参考和判断。
在这里探讨一下瓷器藏品的釉色鉴定。釉色犹如瓷器的衣裳，汉朝时期就在陶器上挂釉了，唐代前多为石灰釉，而后为石灰碱釉，在釉中加入玉粉，其后又加入玛瑙粉等稀有原料。釉色有红、蓝、黄、绿、紫、青、白、黑和结晶釉等差不多十种颜色釉系统，又以高温釉和低温釉进行分类。
最为人熟知的青花瓷，施的就是青釉，它不仅是单纯的青色，青中泛黄、泛灰、泛绿等，约派生出20多种色。青釉始见于商代中期，此后历代都有烧造，唐代越窑青釉被誉为“千峰翠色”，唐、五代时期创烧的秘色，宋代龙泉窑烧制的梅子青和粉青，明代永乐的翠青、冬青，清代雍正的粉青、豆青等。
不同时代，不同器物的釉色特征都是对应其所在年代、地区、用料的，具有鲜明特征，诸如粉青釉，宋、元、明、清的湖田、龙泉等地因不同的时代配方、用料独具特色，其釉面色相特征也完全不一样。还可对应的器物时代取材用料、工艺特征、绘画风格等进行鉴别。
另外，还需从使用痕迹来辨别器物是否为复古仿瓷。很多瓷器藏品存世时间越长，其釉面色彩会有很大变化，包括，自然的爆彩和一定的失色，尤其是金色是特别容易损伤的。仿制新瓷造旧会形成“加工痕迹”，比如一个瓷器里外使用的痕迹都一模一样的，这就值得商榷了。而且，由于瓷种不同和釉中元素的多样性，使用痕迹的深浅、层次、线条等也是不一样的。
最后，还需要把握住瓷器藏品难仿的特点。古瓷即使清洗多次，釉面的硅胶化依然存在，其中玻璃胶特征在釉面未全部风化脱落瓦解前会一直伴随古瓷，而新瓷即使能做出硅化胶，但洗几次便没有了。借助八十倍以上的放大镜，可观察到古瓷会因老化而在釉面和胎体中分裂出类似盐卤点豆腐，其中的花形是新瓷无法仿制的。
古瓷气泡
超过五百年的古瓷,在闷热的大雾天，瓷器四周散发着大而圆的白光,即使隔着布或纸,都能肉眼可见，这就是藏家们常说的宝光。古柴窑烧制出来的出现在瓷器的气泡，像官窑和哥窑的釉泡很密，看似攒珠；汝窑的釉泡却是很稀疏；宣德釉泡如“棕眼”等，这些都是不易仿作的特征。
结语
陶瓷的发明，是“土”与“火” 的艺术，是生活中的美学，是我国劳动人民的一个重要的创造，也是汉文明展示的瑰宝。
瓷器收藏是一个精神财富与物质财富同时积累的过程。对于瓷器收藏者来说，一定要有足够的学识。瓷器鉴定方法很多，但真品，具有明显的时代特征；仿品，总有某些特征和当时时代不符。这条法则虽简却管用。
艺术
