中书协专家：不接受丑书，就是不懂书法的艺术性

明月伴书塾今天11:19

反问大家一句，你们对书法的艺术怎么来看！这个概念非常的模糊，严格来讲每一个人都有着对它不同的理解。也因为这一个问题的抛出，如今市场上的丑书大师们层出不穷，甚至书法界更是分为二派，传统与创新的交战似乎才是刚刚开始。

对于中书协会来讲，玩丑书也是一种艺术，并且创新也是必然的，不接受丑书难道就不代表着书法，书法的艺术性到底该如何来看？不知道大家该怎么来看这一个问题，其实丑书是由来已久，只是近二年才被大家提到台面上一议论的，这也引申出另一个问题：传统书法何去何存，我们应该怎么在创新的书法上面保持着传统书法的一席之地？

说不接受丑书就不懂书法的艺术性，这完全就是江湖气的一种文人相轻。对于这个问题的分析还得从那些大师的身上找问题！对于那些似懂非懂的人，喜欢艺术是没有问题的，但玩丑书的同时也不能打着创新的口号把传统书法给否定了，这是老祖宗留下来的文化瑰宝，舍弃不得。

如果说把传统的底子给抛弃掉，单纯的搞创新，比如中书协荣誉主席沈鹏就是丑书的第一号代表人物。把这种所谓的创新书法打造成了一种社会风气，显然是有违于书法文化的体现。这些江湖书法充其量根本就是与书法毫不沾边，更谈不上艺术性，只能说是个人的行为艺术。

当下真正写好书法的人不多，多数的人都是围着文化艺术这一个话题被玩弄于市场之中，包括有着国画大师称号的范曾也是一样，表面上的欣赏却不能代表他的书法意境有多高。

对于古代碑帖这些元素的审美不能丢，行笔题字是一种艺术的表现形式，张旭的狂和怀素的刚，这些才是真正的大师，他们也一样是玩艺术创新，并且是体现在狂与刚之中。但他们并没有抛弃掉书法的艺术性。

说不接受丑书就是不懂书法真是可笑的一种行为，也不知道中书协是怎么想的。二个创新的字眼就把他们的双眼给蒙蔽上了，实属可悲可笑！

有着深厚功底的书法还是要看启功等真实力的大家，曾翔的吼书，石虎的乱画符，王冬龄的狂草，说到底就是他们走火入魔，抛弃老祖宗的一种表现，不应该，更是一种可悲。