画照片还得来自生活的感受

过去下渔区比较多，积累了一些感受和资料。所谓资料就是照片和速写等。这是我画渔民的形象依据。

叶志鸿  《渔女》及参考的照片

叶志鸿  《在码头边等货的渔贩》以及参考的照片

现在手机拍摄已十分普及。每到一地，首先就拍一大轮。谓之“打卡”。过去，我下乡也带着照相机，但用得不多。固然照相机当时使用胶片，贵而不方便。还因为，每次下乡都有创作任务。所以，下去首先就得到生活现场观察思考，找到可以画的东西。有时动动笔，画画速写，也是为构思构图作准备。照相机主要是拍人物形象。或一些场景道具。为以后创作作参考。
当年去桂林阳溯写生，遇到著名画家汤集祥老师。我们翻他的速写本，只画了寥寥几笔。他说了一段话给我深刻印象。他说：“我来这里，主要是观察体会感受。思考一下如何表现。至于这山这景，照片多的是。”回来看我们的速写本。不过是一些眼前景物的记录。我们只是照相机而已。
对着照片画画，其实是无可责难的。问题是我们自己有没有来自生活的真切感受。然而，老是画照片，没有及时从生活里吸收营养，也会脑袋枯歇，画得越来越概念化。我已好久未下过渔区了。

叶志鸿  《雷州老农》

叶志鸿  《渔妇》

叶志鸿  《晚归》

另一方面，从美术学院出来的人习惯写生。毕竟，通过写生可以具体细致了解对象。是克服形象概念的好方法。现在，请人写生也不容易。
即使现在下到渔区去，也未必能找到我所熟悉的东西。社会变化太大了。繁重的劳动环境，造就了老一代渔民特有的形象特征。机械化的普及，使得人外表身份不那么清晰。也许对新的生活我还未熟悉。可我总是怀念过去。
“半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊。问渠哪得清如许？为有源头活水来”（宋代朱熹的《观书有感·其一》）。我不能老在重复自己，很希望能找到新的源泉。所以，我寻求画一下新的东西。