DerArzt, Das M?dchen, Und Der Tod (The Doctor, The Girl, And Death) by IvoSaliger, 1920
《医生,少女与死神》 By Ivo Saliger
1918年末,第一次世界大战刚刚结束,奥地利画家Ivo Saliger22岁的妹妹却受着淋巴及粒细胞增多症的困扰。维也纳当地的名医们虽竭尽全力却仍希望渺茫。画家带着妹妹旅居瑞士求医,并客居ZuricherCantons医院院长家中,希望这位极具威望的外科医生能挽救妹妹的生命。
在与医生的接触中,他每天听着大夫和他夫人讨论着医院里的病例、一次次为成功诊断而作出的努力、或使绝症的患者延长生命……在这段日子里,IvoSaliger萌发了创作的灵感,并完成了草图:奄奄一息的女子,依靠着医生坚实的肩膀,以期能逃脱死神的追捕。画家特别描绘了医生疑虑重重的面容:尽管已经竭力抵御着死神,但仍无法确定这样抗争的结果是成功,仰或失败。
直到1920年4月,画家的妹妹最终死于白血病。两个月后,Ivo Saliger完成了整幅作品,并在1973年给一位好奇学生的回信中,讲述了这幅作品背后的故事。
近百年后的今天,白血病患者以及更多的疾患受惠于现代医学的努力,生存率已经大幅提高。但画中大夫如履薄冰的神情、与死神不懈抗争的努力,仍将由后来者永远背负和传承。
当女性艺术家自己面对死神时,又会是什么样子?
1975年,古巴女权主义艺术家安娜·蒙特富尔(Ana Mendieta)直面死神,创作了作品《复活》(On Giving Life)。她在草地上赤身裸体,用粉色的橡皮泥涂满骷髅的面部和双手,用自己的身体,使一具散落于自然中的骷髅重获新生。
▲安娜·蒙特富尔(Ana Mendieta),《复活》(On Giving Life),1975
直面死神,与骷髅互动的还有“行为艺术之母”玛莉娜·阿布拉莫维奇(Marina Abramović)。在她的作品《裸体与骷髅》(Nude with Skeleton)中,一局骷髅被平放在阿布拉莫维奇全裸的身体上。随着她的移动,这具骷髅会有几乎完全相同的动作。随着阿布拉莫维奇的呼吸,骷髅也会上下运动,但他们分别代表了生与死。生死叠加在一起,死就像生的一面镜子。
▲玛莉娜·阿布拉莫维奇(Marina Abramović),裸体与骷髅(Nude with Skeleton)
和中世纪一样,今天的人们仍然敬畏死亡。从那个“骷髅舞”的时代到死神与少女的共舞,人们对死亡的思考从“人人都躲不开死神”变成了“再美的事物都终将灭亡”,正是这些出现在画面中的少女,让死亡被凸显得更加极致、更残忍也更让人无能为力。
联系客服