此画黑漆漆却被当国宝,远超《富春山居图》,只因画中藏了2个字
文/婉清
国画是中国文化的精髓,也是特色,而国画中的山水画则更是其中翘楚。国画多为山水、虫鱼、花鸟、人物,而山水画则是说以自然山川景观为对象所作,在魏晋南北朝时期出现,而鼎盛期则为五代、北宋。每个时期的山水画风格、画法都有所不同,比如青绿、金碧、水墨、浅绛之分。
若要细说山水画的佳作,则不得不提到画坛宗师黄公望的《富春山居图》。在中国画家眼中《富春山居图》就是水墨山水画的巅峰之笔。如果不懂技艺或许并无法评价,但它可是我国十大传世名画之一,这足以见识此画技艺之佳。不过遗憾的是,顺治帝年间此画被火焚为两半,分别藏于浙江省博物馆和台北故宫博物院。
而同样在台北博物院中的一幅山水画《溪山行旅图》,曾被称远超《富春山居图》。不过很多人看到此画却不解,乃因此画看上去黑漆漆平淡至极,甚至可以说是毫不起眼,却被当国宝中的国宝珍藏。2012年时候《溪山行旅图》曾被博物院展览,这时候才收获了诸多好评。而介于前后态度之不同,只因画中藏了2个字。
《溪山行旅图》是宋代山水画的巅峰,其历史价值更为深重,所以很被看重。不过在明清时期的史料记载中,此画作者不详,也因此并未被更多重视。不过很多画家对此颇为偏爱,董其昌还说作者是范中立,不过却有人猜测这不过是范中立的赝品。在历史上这幅画因为价值高一直被重视,很多专家只为研究出其作者,不过一直是个迷。
而李霖灿在经过无数次放大后观察,终于发现在这平淡至极的画面上有一处毫不起眼,但却藏了两个字,这两字就是“范宽”。专家用放大镜看后才知原因,使得其被确定是范中立真作。范中立是北宋画家,而这幅《溪山行旅图》是其代表作,其技法运用是山水画中的里程碑。
在北宋《圣朝名画评》中“范宽之笔,远望不离座外”之评价,就是因为范宽这别具一格的技法。《溪山行旅图》其实绘制的是巍然雄峻的高山,中间有烟云锁腰,石隙中则是“银河落九天”的瀑流。画中林木蓊郁,亭阁俨然,而最不起眼的则是右下侧有一队商旅,但却几不可辨。这也是范宽的意境所在,高山巍峨使得天地悠悠,而人物渺小如同一粒粟,这就是天地。
婉清观点:美国学者阿恩海姆有一本书叫做《艺术与视知觉》,而范宽这画的确就是“视觉的眼”。其实中国画讲究的就是意境,短短几尺却别有天地,这才是中国画精粹。大家觉得呢?
参考文献:《圣朝名画评》
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