他的大写意花鸟，大笔涂抹，酣畅淋漓

孙竹篱（1909— 1989），名守仁，河北滦县人。抗日战争期间躲避战乱，随东北大学一道移居四川三台县，至1958年定居射洪。他是著名国画家，中国美术家协会会员，原任四川诗书画院副院长，一生从事美术教育，晚年钻研诗画创作，擅意笔花鸟画，常作荷花、梅花，著有《孙林书画集》、《竹篱诗文集》等。

昔张长史见担夫争路，会其意而用之于书，乃得草圣之称。对于绘事亦当明此常理。在作一幅画时，常常遇到一些矛盾，不是互相争抢，如积柴薪，或是疏旷空虚，互无照应。画当分主次，当争者必争，当让者必让。互相制约，互相联系，达到有实有虚，实中有虚，虚中有实，方为佳作也。

写意在于似与不似之间。所谓似者形似也，不似者神似也。既得其形，务求其神，形中有神，神不失形，方为写意耳!

时人谓醉后作画别有神趣。盖作者在未饮时，往往有这样那样的杂念束缚了思想，有如作茧自缚不能破出。因此借酒起兴无所顾及，纵情挥洒常得佳作。若素日修养，从无杂念，亦得佳品。解衣盘礴又何尝借酒也?

意在笔前。当作一幅画时，意境、布局、用笔、用墨、赋采等自应全篇考虑，胸中有数，然后下笔，此即手师于心也。但在作画过程当中，往往有意想不到的意境和笔墨的特殊效果，此即心师于手也。此怀素不能言，余亦不能言也。大概是诗有兴，画亦须有兴也，无此难为也。