触摸与纪录
——写在“碰瓷/TOUCH CHINA”展前
李甦横
“碰瓷”这个想法由来久矣。数年前，我参与景德镇的一项考古，有机会坐在探坑边，凝视着那些堆叠在地层里的陶瓷残片。
凭借着这些残片，我们足以与古人神交，体会百千年前那风云起伏的跌宕，以及春雨落花的闲情。
陶瓷残片荷载着自身的历史信息与古人的审美观念，如何让它远离幽寂，与大众近距离的接触，从而涵化涤浊，重焕风华。这是个实际的问题。
有回在上乘堂，我把一片西晋青瓷和邰劲的字并置，突然觉察到一种难喻的契合：邰劲的字筋劲雄强，浑似那瀚漠中逆着风沙疾行的雄驼；瓷上的连珠纹源自葱岭以西的波斯文明，经粟特驼队由丝路传入中原，时隔一千六百余年，阔别重逢。我脑海里升起一阵炽烈的热风，双脚不可着地的空悬，筚篥声在鼓膜里回荡，那悠远、辽阔又壮美的大漠夕阳仿佛就在眼前。这种偶发的闪灵似的体验，至今记忆犹新。
西龍開元作品
（横看大图）
即此，找到了“碰瓷”的途径：用踉跄着溢跃出历史的陶瓷残片和与之风神相契的书画结合，像康奈尔的盒子一样，造一隅小景，使它们有机会互致衷肠。旁观者只需放缓眼神的射线，远远的听着，不必置喙，得到的自然远胜过眼前的。对一件艺术作品最好的解读，从来都不流于文字，而是在它面前无言的瞬间。
“碰瓷”所展出的作品，不是书画和残瓷，是两者之间的对语。它们分属不同的艺术形式，有着相差甚远的时代背景，在看似碰撞的结合之下，却得到了浑然的熨帖，这即是“碰瓷”的魅力吧。
西龙隐居在牛首山侧，是个志趣孤孑的人，他的字带着一份枯松残月的逸兴。其惜墨甚矣，寂寥如永夜。秘色越窑与之匹合，若九秋苦艾，看似苍朴，却蜷缩着狂狷的药香，那针刺的摩羯与囚牛，隐在薄釉下，一如他满背的刺青与邃匿的眼神。
邰劲作品
陶瓷史重“成窑”，爱其温润、清雅，所绘花木皆轻柔舒顺，浑脱天然。黄岑的画，笔致类成窑，引“袅晴丝吹来闲庭院”，差可拟也。所绘鸢尾，淡晕疏茎让人想起宫碗上的蜀葵，花被如轻裙捧风，生长在一个明媚的园林。
北宋的士大夫们力图恢复古代的制度，便搜集三代的礼乐文物，研究整理，逐渐形成了日后影响深远的“金石学”。甲申后，明遗民们在荒野间搜访名碑，以期存续国故，这其中的就包括啬庐傅山，那些漫漶的碑碣文物，潜移默化地运注到他的腕下，拙丑真率，与时流迥异。清季杨守敬持节东洋，他所藏的金石碑帖，震动并启发了日本的近代书坛。这些都是古代文物对文化艺术有史可据的推动，夫多赖乎天时也。
近二十年来，中国正处在史无前例的城市化浪潮之中，举世无二。我们也因此得到了亘古未有的机遇，和地下的遗存有了频繁又亲密的接触：湮灭的历史遗迹重新显露，模糊的文献记载得到印证与修改，古人的思想与审美绝不再是博物馆中高冷自怜的陈设，不再是语焉不详的文字形容——它们就在这一片片的残瓷之上，虽破碎，却可观可抚。
黄岑作品
“非敢以器为玩也······或深其制作之源，以补经传之阙亡，正诸儒之谬误。”大规模的城市化建设即将告一段落，历史赋予我们与之对话的可能，也将随风去远。沉思与唤醒，所以，我们推出了《碰瓷》。碰瓷/TOUCH CHINA，是对宏阔历史的触摸，也是对这个时代脉搏的纪录。
联系客服
